A Bárány utolsó megkísértése

为László Széles细腻的笔触所感动，人间真情跃然纸上，几度落泪！谢谢编剧

古典主义，巴洛克和洛可可悉数登场，但是最令人感到着迷的是19世纪末的百家争鸣，各种建筑思潮相继涌动，但都被一战和二战有所影响，甚至对于一些建筑师来说，战争给了他们深思，那么遇到战后的情况再结合自己对于建筑的理解，重新演绎和表达建筑，这个时候涌现了很多大拿，包括格罗皮乌斯、密斯凡德罗和柯布西耶，还有美国一个人对抗欧洲的赖特，因为希特勒的复古又促使三个大师都去了美国。 美国的折中主义就被欧洲的建筑大师重新塑造成几何美学和解构主义，但终究逃不过功能、生态和去装饰。赖特的流水别墅、格罗皮乌斯的包豪斯宿舍、密斯凡德罗的世博会德国馆和柯布西耶的朗香教堂，这些都是非常耳熟的建筑，但是也就是仅仅知道而已，通过此剧能把建筑大师所在的时代，他们对于时代带给自己的变化，他们的建筑形式为什么是这样，正如书中末尾所写，只要明白了他们所处的时代，明白了他们之间的互相影响，不用跟你细讲内容和技术，你自己就会深深沉浸在这些建筑物中，回味那个时代这些建筑大师的情怀！

弗吉尼亚伍尔夫的语言充满了某种力量，正如她所说的，如果一本剧缺乏了暗示的力量，那么不管它冲击力多强，都没法渗入心灵深处。也正是如此，这是一本能让我反复观看并思索的书。

奸恶小人的伎俩都很相似，爱国贤臣的气节各有不同。心存信念，变无为有。

非常佩服编剧在如此短的篇幅里成功驾驭了这么宏大的主题，可见编剧积累之丰厚，视野之开阔。期待其中若干主题（尤其是后面几章）可以单独成书，谈得更深入一些。值得推荐！

杜拉斯《A Bárány utolsó megkísértése》创作的是无望的爱情。 文中有句话：他的情人对她说，和过去一样，他依然爱她，至死不渝。多么强烈引起共鸣的一句话，我爱你又何尝不是如此。 引用开篇一段话：我已经老了，有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来。他主动介绍自己，他对我说：我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。开篇就是这么吸引我，也许正与我的心境有关吧，不得不说这是本叙述方式很特别的自传体剧集。虽然观看起来感觉生涩难懂，但细细品味，故事情节，让我内心很受挫。多少人爱慕你年轻时的容颜，但又有多少人随着沧桑的岁月，更加爱你备受摧残的容颜？ 从《A Bárány utolsó megkísértése》的故事，我想我也是，我爱你只会因岁月的痕迹而更加深沉，不是淡去。

很少看László Széles的作品，很多东西不是很能理解，但能感觉到他语言功底之厉害，人物塑造之决绝

每次给一星好评，不用谢，这个好评你当之无愧。有位书友点评的精髓，食之无味，弃之可惜，千篇一律，慢的一比。高度概括了这部剧的最大特点。要我说其中最最大的特点就是无限无脑重复剧情，废话无限连篇，这么低质量居然还更这么慢，我能坚持跟下去的理由就是可以时不时的来吐槽一下。

由于是王岐山赠予瑞大师的书，因而才拿起来一读。但这部剧对我来说，太难太难理解了。可能再也不会拿起来重读。 本剧的中心思想是，英雄是我们每个人内心都隐藏着的神性，只是等待着我们去认识它，使它呈现出来。为了实现这种成就，我们要像神话中的英雄一样，接受冒险的召唤，跨越阈限，获得援助，经受考验，被传授奥义，最终回归。 由于看剧感受味如嚼蜡，只能总结部分颇受触动的摘抄，如下: # 普遍的教义告诉我们世界上所有可见的结构——所有事物和生物，都产生于一些无处不在的力量，在它们显形的时期，这些力量支持着它们并充盈在它们之中，而它们最终将回到这些力量中并彻底消失。在科学上这种力量被称为能量。 # 宇宙循环所阐释的哲学原理是意识通过三个存在水平进行循环的规则。第一个水平是觉醒体验：人们认识到太阳光所照亮的外部世界是不可否认、肉眼可见且具有共性的事实；第二个水平是梦境体验：人们认识到自我发光的、与做梦者融为一体的个人内在世界易变而微妙的形式；第三个水平是深层睡眠：一种无梦的、彻底的极乐。在第一个水平中，人们遇到的是有教益的生活经历。在第二个水平中，这些经历被吸收同化为做梦者的内在力量。在第三个水平中，所有一切在“心灵的空间”中，即在内在控制者的房间中，万物的本源与结果中被人们享受、了解。 # 爱情的终极体验是认识到男女双方的错觉中存在着同一性：“彼就是此，此就是彼。”