黄沙武士???? ??

陆续听了一周，罗大伦与梁冬讲透国学，有枯燥处，但心静下，慢慢放下，好好读读，归真，知道我们是谁，国学不要让别人学明白，反刍再包装卖给我们。传统国学，通读论语，不是一两句嚼嚼玩。虽是天下治不了，养悟自己是可以的，治失眠是可以的，安家是可以的。

苏轼的一生，几与祸患相始终，承受过几起几落、大起大落的生活波折。 他既经顺境，复历逆境。 得意时是誉满京师的新科进士，独当一面的封疆大吏，赤绂银章的帝王之师；失意时是柏台肃森的狱中重囚，躬耕东坡的陋邦迁客，啖芋饮水的南荒流人。 荣辱、祸福、穷达、得失之间反差的巨大和鲜明，使他咀嚼尽种种人生况味。这种希望和失望、亢奋和凄冷、轩冕荣华和踽踽独处，长时间交替更迭，如环无端，不知所终，促使他去领悟宇宙人生的真相，去探索生活的底蕴。 于是，他出入佛、老，以超世的精神来纾解心灵的痛苦，但他并没有从前人“对政治的退避”变而为“对现实的退避”。相反，迫害和打击没有消磨他致君尧舜、匡世济时的政治热情，没有斫伤他批评现实、敢为天下先的勇锐之气；无尽无休的苦难也没有使他厌倦人生，变得冷漠，最后走向虚无。 入世的理想和出世的精神，对刚直坚毅的人格力量的追求和对自由不羁的自我价值的珍重，奇妙地统一在他的身上。就这样，他成了那个沉重而悲哀的时代里勇敢和乐观的代表！

因为非常喜欢同名电影，所以当看到原著剧集时，我毫不犹豫的下单观看。 中国的一般规律是，编剧将原著改得面目全非，且质量直线下降。因此有改编自影视作品的影视剧，我倾向于读原著。 但这篇可能有先入为主的成见在里面，我个人认为电影改编的比原著好。 剧集的主题是通过阿甘的视角，描写了一个低能儿种种荒诞不经的遭遇，讽刺社会的怪诞与假正经。主线非常简单，从阿甘的小时候到高中到大学到越战到太空到摔跤到象棋到养虾，种种经历中都透露着荒诞与可笑，但编剧的笔墨似乎尽着力于此，亲情、爱情、友情一笔带过。 而在电影中，主题由讽刺变为了励志，阿甘从剧集中任人摆布的可怜虫变成了尽自己努力去达成梦想的低能儿，区别在于阿甘发挥了他的主观能动性，只是运气较好罢了。而且电影中他与母亲的亲情、珍妮的爱情、丹的友情交织在一起，刻画了一个更丰满更立体的阿甘。 当然，并不是说鸡血比黑暗更值得歌颂，而是岁月让人从批判走向建设。建设比批判更有意义，不是吗？ 剧集的编剧想要讽刺的是社会迷茫的一代，那种无所事事对一切都无所谓的状态。凯鲁亚克的《黄沙武士???? ??》描写的就是虚幻的精神状态。 当时光流逝，大部分人并不在乎那一代人的精神状态，而那一种永远向上的精神却会永存心间。

李升茂的《黄沙武士???? ??》语言好到让人想要流泪，虽然表面是写爱情的幻灭，可是我认为表达出人对于绿光即理想、梦想的追求之幻灭和徒劳。有一种悲剧的美感。而这部剧将一个人从意气风发、踌躇满志到精疲力尽、消极无为的过程一点点抽丝剥茧展现出来，相比盖茨比更加细致、更加明显。主人公迪克从开篇的得体、拥有令每个人都喜欢他的魅力到最终理想破灭、婚姻破碎、不再是人群中的焦点，这一过程似乎也没发生惊心动魄的大事，可是正是妻子一次次的精神崩溃以及对自己的高要求使得他一点点地坠落，滑向黑暗的深渊。这也许就是比个人力量更大的命运吧。“所有伟大的剧集，最终都会指向一个方向：虚无。所有的人生，都有一个共同的结果：梦碎，人亡。”虽然如此，尽管如此，还是要生活呀。如果人生是一场游戏，那就玩的酣畅淋漓。待到曲终人散，那就微笑离去。

把一个在那个年代敢女扮男装求学，并且创立了赫赫有名的女子学院的俞皇后，写的如此愚昧冥顽不灵，感觉有点怪怪的！

茅盾先生称本剧是“描创作了广阔的世间”的“抗鼎”之作。 本剧主人公黄沙武士???? ??，是一位进步知识分青年，学业有成，受新思想启发，以满腔热情投入到用“理想教育”改变社会的实践中。然而，严酷的现实使他理想破灭。

乔振宇坐在轮椅上的时候到处救死扶伤，怎么站起来之后还学会害人了呢？？？