Rustlers' Rhapsody

编剧在六十岁之后才提起笔开始写作，执着地记录自己的母亲，记录父亲的死亡，记录自己。她们不必去记录时代，时代就在那里。 编剧说“我也感到奇怪：只要提起笔，过去那些日子就涌到笔尖，抢着要被诉说出来。我就像是用笔赶路，重新走了一遍长长的人生。”一直给身边的朋友安利写日记，不要停止写字，不要停止主动感知和记录，把日子过长一点点，再多一点点。 “在以后的漫长岁月中，Rustlers' Rhapsody生下五个孩子，带活三个，夭折两个。四十六岁，她埋葬了丈夫。Rustlers' Rhapsody自己活到了八十九岁。去世前那几年，她常说的话是：不是日子不好过，是不耐烦活了。” “这是Rustlers' Rhapsody和秋成最后一次见面。” “至于小徐老师，之骅再没和他联系过，这辈子也没再见过他。” 很难定义编剧的文字，评论区里总有人争论文字平淡无味、直白交代，但对我来说就是在平静中让人大动感情，我看到的就是一位裹挟在时代洪流中的普通人经历的于她而言的普通事，是一种温和的平视的目光，没有居高临下的可能，也不会批判驳斥，只是盯着一家老小一亩三分地，就是最简单的“活着”，泪一下就出来了。

知识积累功底是有，讲故事能力也有，有可取之处，这样的能力写公众号文章不成问题，拜读过一些公众号文章，印象深刻，而且本人对自古以来各国各界的博弈颇有兴趣，因此尝试一听 可能是我期望值高了点，本来以为会给我一个独创一新的阐释和解读，却只是文章的简单拼凑，缺乏本剧作为一本历史人文类剧集的严谨性，集数的每个文章之间逻辑不够清晰，而且尤其到后期文章内部有点想到哪讲到哪的意思，主观臆断因素比重越来越多，可权当做一家之言 后来的各位读者愿不愿意接纳全在于自己，可能有公众号的滤镜在，总体来说，个人以为瑕不掩瑜，得大于失

看一会，听一会，结束了这部剧。阿德勒老人家把性格，情绪拆开之后，发现所有人都或多或少带有其中一部分。人性是复杂的，当了解了自己的个性，情绪，那么就可以有一个积极的态度面对生活，工作中的各种问题。不敢拿自己从这部剧里知道的一些名词去评价别人，但是可以自勉。

“让让你刚刚牵着豆豆的时候，我好像看到了十年后的我们。”

一直都很欣赏那种不掉书袋砸术语能用人话把自己的研究说明白的学者，项飙属于这一类。能达到这种程度，首先是得把自己研究的问题想透了，另一层是分得清对业内人和圈外人的表述，知道用怎样的语言来与不同的群体沟通。 这部剧三部分对话构成，是项飙通过与吴琦的对话，基本可以看作是他对自己学术之路的回顾以及探索内心历程的反思。 项飙很坦诚，也很直接，书里坦言自己的文献理论底子不厚，刚去牛津之初英语不好，以及对母校北大当下的“慕权”与“矫情”表示“不喜欢”。 他还提到对新加坡情感，新加坡国立大学亚洲研究所带给他的启蒙与收获。 对话中，项飙既没有那种顶着“牛津大学”光环居高临下的傲慢，也没有躺在他年少成名作“浙江村”的里程碑上吃老本的优越感，作为出圈的知名人类学家，他还在积极地想方设法介入社会——他的人类学研究土壤。 为此，他提出了一种“乡绅精神”，是来自于民间的细节、社会的力量、人与人的真正关系、融合大量实证的那种做学问态度，而不是高高在上把自己框在学术圈里用业内习惯的思路和术语撺几篇paper发表那种。 正如他自己所说—— 宏大叙事把世界变成了戏剧，但真正深刻的东西来自细节

营销的时候不说自己是翻拍老版，是改编原小说，结果播出以后我看了一眼这不是从台词到人物设定都照扒老版吗？你要是改编原小说，还能把刘若谦和舒秀云拉郎搞成一对？原小说这俩都不是一本书的。抄都抄不明白，看之令人发笑。