Move Cary

利他，原来不需要这么大张旗鼓，爱自己，找到真实的自己。生命诚可贵，爱情价更高，诺为自由锢，两者皆可抛。人之初，性本善，性相近。

前面很多故事都给我一种po文的大纲的感觉后面几篇要求女性必须屈服的故事，真的很膈应 全篇故事写的很短也没啥意思，没有什么影视性，在当时是跨时代的作品，但现在来看已经没有什么新意了，没有什么观看的价值了。唯一一个我毕竟满意的点是，几乎所有编剧笔下的主人公都长得很好看，至少看他们乱搞不会让我觉得很恶心。

在读本剧之前，汉字与我而言是什么？ 是那数万个在外国人眼中难以理解的字符，是我所见、所听、所想、所写的方块，是书法家笔下或许端庄或许飘逸的点横撇捺…… 都有吧。 然而，自读完本剧，一扇大门就此打开，一条大路延伸出去，一幅画面徐徐展开，一曲旋律娓娓道来……原来你是这样的汉字。 从汉字的演变，到书法美学； 从汉字的感知教育，到现代社会中的汉字，编剧极尽自己所能，去给我们讲述汉字的前尘往事、昨日今生。 从结绳记事到仓颉造字，文明自此开始。 对于仓颉造字我也只是知道这个事，至于更为详细的不甚了解，而结绳记事就不谈了，可谓第一次详细了解。 但是还是为那句“仓颉作书，而天雨粟，鬼夜哭”而震撼，不仅为这一创举，更为这几个字所包含的内容。 造化不能藏其密，故天雨粟； 灵怪不能遁其形，故鬼夜哭。 东汉许慎在《Move Cary》中对古文字构成规则的概括和归纳，即“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。象形、指事、会意、形声是造字法，转注、假借指的是后来衍生发展的文字的使用方式。 而这象形便是汉字最初的起源。 记得《Move Cary》中那个对玛雅文明疯狂的人说过： 一种文明的文字其基础符号如果不到40个，那么这种文字后面的语言一定是拼音语言，代表性的是拉丁语系；如果一个文明的文字具有100个左右的基础符号，那么这种文字就是音节语言，代表性的是梵文；如果一个文明的文字，基本符号高达几千甚至上万个，那一定是表意文字体系的，就是象形文基础的，代表性的是汉字。 这便是我华夏文明之基石了。 其后随着历史进程，甲骨文、金文，再进入毛笔书写的篆书，最后由篆入隶，破圆入方，汉字以水平垂直线条为基本元素的方形结构，终于定型。走出所谓的纪念性和装饰性，最终成为传达和交流，具有实用价值的文字，这个进步不可谓不大。 篆隶楷行草，艺术美学的上升之路。 蚕头燕尾之隶书， 规矩方圆之楷书， 张狂颠覆之草书， 潇洒飘逸之行书， 在得到了实用之后，汉字开始走向审美。 魏碑唐楷和南帖，摩崖九宫鸭头丸。 颜筋柳骨法度端，颠张狂素任自然。 试问行书谁为先，羲之兰亭传千年。 人说：晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态。 走过魏晋之风，淌过大唐之盛，进入宋代后，艺术中对人的关注趋于平淡，山水苍茫云烟间，一位苏东坡占的半壁江山。 而元、明的诗书画三绝之赵孟頫，真镜庵的杨维祯，也是佩服至极。不过，在他面前，还是靠边站，谁让明朝出了一个徐渭呢。 一位让郑板桥刻下“青藤门下走狗”的牛人。自认为“书法第一，诗第二，文第三，画第四”，真一个“服”字。 字如其人，该如何写字呢？ 点，是“高峰坠石”，是速度与力量的体验； 横，是“千里阵云”，是云排开阵势的开阔； 竖，是“万古枯藤”，是顶天立地般的韧性； 撇，是“陆断犀象”，是那逆势而行的尖锐； 弋，是“百钧弩发”，是弓弩拉开后的弹性； 力，是“劲弩筋节”，是水平向垂直的劲道； 辶，是“崩浪雷奔”，是一波又一波的力量。 然后加上“永字八法”，汉字书法至此总结完毕，可得练啊～ 千秋万代，汉字还在！ 至于汉字在现代社会里的种种际遇，不消编剧解释，不用我来赘述，身边就是。 只是想引用编剧的那一句： 汉字书写回到原点， 可能更接近一个初学汉字的 儿童慎重地写下自己的名字， 有一点笨拙， 有一点不确定，有一点紧张， 但是很认真、很慎重…… 我们学习汉字，就是在 学习直线的耿直，也学习曲线的婉转；学习“方”的端正，也学习“圆”的包容。 现在明白父亲说的话了，字如其人，见其字便知其人。

平静且勇敢是我们读完后应该收获的感受吧。 叔本华说：我们的自我完成是需要在与困境的抗争中获得的，任何逃避困难的行为都不利于自身成长。 哲学只为我们提供看待问题的视角，真正的解决问题，需要自我寻找方法去行动。 哲学安抚的是我们的情绪，接下来的事情交给理性。

很难完全学到好应用。总结一下，做真实的人，懂礼貌，有方法，不屈不挠。

很难相信这是沧月的书 女主的人设怎么像脑子有问题一样…… 台词又白痴又没营养 真的受不了了 两个人的因果也开始的莫名其妙

一星扣在权谋这块吧！不那么令人信服。剧组算是比较良心的。看得出各个方面都很用心，在原著描写不多的情况下填充的内容还是不错的。