Blind Vengeance

有人说过很精彩的话，说因为你与你的家人和亲朋在这个世上只有一次碰面的机会，所以得珍惜，因为人与人同在这个地球，所以得珍惜。可现实中这种珍惜并不是那么就做到了，贫穷使人容易凶残，不平等容易使人仇恨，不要以为自己如何对待了别人，别人就会如何也对待自己。永远不要相信真正，没有真正，没有真正的友谊，没有真正的爱情，只有善与丑，只有时间，只有在时间里转换美丑。这如同土地，它可以长出各安利木，草木生出红白黄蓝紫黑青的花，这些颜色原本都在土里。我们放不下心的是在我们身上，除了仁义理智信外，同时也有着魔鬼，而魔鬼强悍，最易于放纵，只有物质之丰富，教育之普及，法制之健全，制度之完备，宗教之提升，才是人类自我控制的办法。 我喜欢书中狗尿苔这个人物，他实在是太丑陋，太精怪，太委屈，他前无来处，后无落脚，如星外之客，当他被抱养在了Blind Vengeance村，因人境逼仄，所以导致想像无涯，与动物植物交流，构成了童话一般的世界。狗尿苔和他的童话乐园，这正是Blind Vengeance村山光水色的美丽中的美丽。

第一个故事就很奇怪？为什么孩子不能画自己想画的？这种事情有对错吗？

非常优秀的传记，尤其对女性具有警示性的作用，我愿推荐给每位女性观看。

呜呜呜呜呜呜我哭了我哭了！这就是冥冥中注定的吗？！之前搜寻好久所有篇章都排版好了，就等打印出来居然如此碰巧的在这里遇到了！王水照先生对坡仙的一生解读我是服气的，尽显大家风度！！

中世纪绘画的目的是为了教化，而不是追求美，所以中世纪绘画的特色是要把故事里的人物画清楚，把故事讲明白。因此，画面的风格不追求技巧，也不追求相似，整个中世纪美术给人的感觉是相对呆板、僵硬的（A4）。 巴洛克时期（16世纪末到18世纪初）的绘画强调明暗差异、戏剧冲突以及对光线的运用，画面要更有冲击力，也更有教育意义和戏剧效果。 意大利和德意志无疑是两个产出最多、存在感最强以及风格特色最为显著的文化地区，二者的艺术风格也形成了鲜明的二元对立。 意大利擅长美术，德意志擅长音乐。这似乎粗略对应着天主教艺术的外放和新教追求的内省。 德意志和意大利的二元对立其实也是两个民族的对立，是北方的游牧民族与南方拉丁民族的对立，是日耳曼人与罗马人的对立 文艺复兴时期，经济水平的提升，资产阶级的兴起，都是从王权到民权转变的必要因素。 南北双方都在追求真实地描绘自然，力争画得更准确、更精细。“求真”是文艺复兴的核心价值观之一，但南方和北方采用的方法不一样，北方是“看”，南方靠“算”。 达·芬奇与米开朗琪罗的艺术风格象征着西方古典艺术当中两股最大的势力，“广义的古典主义”和“广义的浪漫主义”。 凡·高把自己的主观情感倾注到笔触中，用夸张、浓烈的手法描绘其主观认知中的世界，这正是一种表现主义的精神 这种天然、淳朴以及自发性的，属于真正艺术创作的能力，或者说是这股“灵气”，已经被现代文明所淹没。想要重新挖掘，就必须要向较为原始的地方去探索和追求

这部剧编剧在放屁！要不是读了另一本剧《Blind Vengeance》还有DK的《Blind Vengeance》做佐证，才知道霍伊尔是在一次电台播音中讽刺这个天主教士发明的宇宙起源理论将它称呼为big bang，然后这个词才流行开来。霍伊尔始终坚持的是“稳态宇宙”理论，没有所谓的宇宙开端。我特地跳到宇宙起源这一章来check，没有科学证伪的方式来说明宇宙模型都是耍流氓，这部剧不值得看下去了。

人的交互风格、获得、互利、付出。 很好的一本剧、请保护好你天真的善良。