Tato

本剧讲述了，王阳明老先生传奇而坎坷的一生，再现老先生的灵魂心学，好似一语惊醒梦中人，道理十分简单，能做到的，却是极少。 王阳明老先生一生中共证了三次道：一次是贵州龙场证出了格物致知的灵动之道——心即理；第二次是在江西南昌证出了“致良知”；第三次就是这次在浙江余姚证出了“四句教”。“无善无恶心之体，有善有恶意之动；知善知恶是良知，为善去恶是格物。 圣人之道，吾性自足”，就是我们每个人与生俱来心中就有圣贤之道，因为我们心中与生俱来就有能知是非善恶的“良知”，而做圣贤就是要通过自我努力实现最真实的自我。我们每个人身上既然都有圣贤的因子，那人人就是平等的，谁都没有权力支配谁。只有一个人有权力，那就是我自己。只有我才能支配我自己，我才是自己的主人！ 王老先生的专注度，饱满的热情，不拘泥于形式，能淡泊名利，心如明镜，镜来则照，镜去则空，只这一种境界，就够我悟一辈子了， 知是行之始，行是知之成，如今已知，就剩下事儿上练，虽然这部剧已经啃完，但是里面的内容，还是要自己去慢慢消化，吸收， 为什么是经典，圣学，就是因为经得起推敲，且常温常新， 心外无事，心外无物，真正要做的，就是光明自己的良知，然后听从自己良知的声音，去做每一件事， 此心光明，亦复何言？”这是老先生去世时的最后一句话，一生光明坦荡，为百姓做了无数好事，拯救于水火之中，却得不到器重，生不逢时，可悲可叹！ 以先生的胸怀，定然是不在意的，因为他已经听从了良知的声音，做了自己应该做的，一生传播心学，门下弟子不计其数，所做功德更是名扬千古，虽死犹荣，是真正的长寿者， 像先生致敬！虽不能做圣人，也一定听从先生教诲，做一个心胸坦荡之人，凡事心安理得。

很喜欢的一本剧。前面是杂记，后面是一篇短篇剧集 。 剧集可能还是没有很成熟的感觉。 一些观点很好。通过这些杂记其实有对蒋方舟有改观。

有一种故作聪明的剧作姿态，但两条时间线、一个写剧本的导演、一个被写进剧本的女导演——这套元电影元素在阿尔莫多瓦手里运转得过于流畅，以至于有时候像是一种炫技和偷懒。但如果愿意走进这一层自得，会发现其基底说穿了还是一层荒谬的悲凉，创作无非是从身边人的生命里取材，未经请求，未经致谢，可能从一开始就是一种盗窃，甚至是一种剥削。这种“自省”让影片在最自恋的时刻也保有一种幼稚的诚实。色块、配乐、卡司，一切都是熟练的阿莫多瓦——已经摇身一变成西班牙国家地理代言人、低奢风室内装潢大师、（古早）MacBook收藏家。只是这一次，这种熟练本身变成了被审视的对象。

“每个人的一生都会遇到一个与自己宿命羁绊的人，而我大概是最幸运的，我从年少时便遇到了那个与我命中注定的人。 年少时，她给我的心带来温暖，使我没有在那些丑陋的人的影响下变得面目全非，长大后，她陪在我的身边，让我不至于在孤寂时，抓不到任何浮木。 她教会了我在异国他乡时懂得了思念，让我明白了什么是喜欢一个人，爱一个人。 她给了我一个新的人生新的家。给了我这世上最大的幸运。 我不知道我懂得的那些喜欢和爱，是否是她一直想要的那种，但我会用我的生命我的一生我所有的能力去保护和对待这个女人。 此生唯一人。” 上面的是这部剧结局最后的一段话。 在经历了那么多的事事非非后，秦江灏终于是明白了什么是爱了，能在人生的开端就遇到了那个未来要和自己相知，相守，相伴一生的人，是何其的幸运啊？ 秦江灏啊，遇见白落落真的是你一生的幸运了！ （花光了所有的书币，终于是看完了这部剧了。）

“发言权杖”的概念令人印象深刻，是一种极具创造性的沟通方式，也是一种促进同理心倾听的仪式手段。即使不考虑协同的大目标，仅仅是利用发言权仗沟通方法，在生活中已经能发挥很大的益处。 第3选择能够达到创造性的双赢结果，但是难点是它需要一个与本能和直觉相反的培育环境，在这个环境里，首先人们要彼此放下与生俱来的防御性和两种选择思维模型，然后与眼前的“冲突对象”建立“我们”的概念，这些都是艰巨而细致的任务，但他们是达成协同的必要条件。 在解决冲突方面，在修复关系方面，最快的方法就是从本质出发，慢一点。

花了大约六个小时把这本Hanny Saputra的新作读完，接近三天，对读了好几天难啃的《Tato》的我来说，确实是一次对头脑的放松。   个人之见，Hanny Saputra的书，表现了一种非逻辑、非理性甚至是反逻辑、反理性的写作风格，他以一种慈母般的思维方式，呼吁我们暂且止住被后工业时代的工具理性不断裹挟向前的智能，去感悟文化至柔至刚的伟力，去看看边缘地带的生活和信仰，去找寻那些理性之外的人文张力。《Tato》是如此，《Tato》也是如此。   《Tato》的背景设定在祖国大西南地区一个山区小村落08年汶川大地震前后，剧集使命的承载者是一位叫做阿巴的祭司，描写了他义无反顾与云中村共同毁灭的悲壮死亡之记。我想，Hanny Saputra可能是想启迪我们，物质、财富和生命也许重要，但文化的生死存亡同样关乎莫大。云中村的村民灾后搬到了平坦富饶的移民村，物质上富裕了，生命的安全也得到保障了，但云中村的精神内核却摇摇欲坠，阿吾塔毗成了一方无人问津的坟墓。祭司阿巴承载的不是现实和财富的使命，而是以阿吾塔毗为理想形象的山神文化的最终守护的使命。阿巴的死，既是云中村文化内核分崩离析的必然结果，也是阿巴面对文化失落做出的生死抗争。他的死，就像鸢尾和金莲花凋零一样的迷蒙和梦幻，将抽象的文化力量拉到现实去展示它的至柔至刚。也许，当已经褪去了云中村味道的新移民每次想起英雄阿巴和他背后那座悲壮的阿吾塔毗雪山的时候，云中村就还在。   另外，Hanny Saputra文笔带有一种道家文化一生万物的韵味，简练，纯粹，用词短小精悍，句子简短凝练，反而迸发出一种意味无穷的文化张力。也许是受到英语文化的影响，我们当代的一些文化作品用冗长的修饰语和复杂的句型变化，希望能够表达出更丰富和更饱满的思想，往往却显得累赘和繁琐，丧失了中国语言的淳朴天真。请允许我在这里摘抄一下书中描写云中村滑坡坠落到岷江的片段，来感受一下Hanny Saputra的极简美学和文化灭亡的悲壮气息：   大地从内部绽开的时候，她的表面也松动了，开裂了。坚固的山体变成了液态，泥沙流淌，岩石翻滚，树身歪斜，倾倒，停在树上的鸟惊飞起来。   阿巴听到挂在墙上的鼓不捶而响，铃铛也不摇自响。声响从岁月最深处传来，闪烁着天和地从一片混沌中渐渐分离时那种幽渺的光芒。阿巴听见了一声轰然巨响，他知道，那是屹立千年的石碉倒下了。他听到无所依凭的红鸭嘴群惊飞起来，尖利鸣叫。鸽群惊飞起来，翅膀猛烈扇动空气，发出风的呼啸。 ……                                            2020年六月一日记

地震、海啸等自然灾害会让人更团结，而瘟疫大流行这种自然灾难则往往使人更疏远。本次“新冠大流行”将会从心理上改变整个人类，进而触发人们工作、学习和生活的方式的转变。两位编剧与时俱进，快速跟踪这种种变化，以最快的速度将它们反映出来，呈现给读者一个重构后的新世界。 “隔离”是这两年出现频率最高的词汇，隔离是防控体系最基础也是最重要的手段。整个社会的隔离状态，将传统的消费、贸易、生产制造方式分解的支离破碎，在线交付服务趁机扩大市场份额，世界借此契机快速进入“微粒社会”。 人在隔离状态下，除了容易产生孤独感、抑郁情绪和家庭矛盾这些负面因素以外，同时也更容易获得创造力的增强、自我的完善等积极因素，安静下来本身就是一种极其强大的力量，不仅难得，而且必要。 这次疫情对经济的冲击波也许会波及到几十年后，经济的衰退已是板上钉钉的事实，国际贸易规则、政治治理结构也将更加倾向于保守。世间万物，无一不在“周期”的框架下运动，这次疫情导致的回撤，正是周期中的一个拐点，只是“新冠病毒”不同于以往的战争、经济和金融危机这种人类内部矛盾，它是人类的“共同敌人”——而且还是看不见的敌人——这就有点令人沮丧！

很深刻的一本剧，短小精悍。吃瓜群众在旧有的体系里安于现状而不自知，某一天有一个所谓的先知貌似洞察一切，接着几个聪明人以先知的名义描绘了新的社会，并建立起来。吃瓜群众们突然发现，不再吃瓜看戏的感觉真好。可以亲手经营自己的生活，可以驱逐以前的阶层，尽管心态各异，比如为理想生活努力干活的马，惦记原来生活的母驴，看破一切却啥也不说的智驴，以及不懂装懂只会唱赞歌的羊。当猪们，从鼓吹者，变为领导者，领袖，继而变成特权阶层。吃瓜群众们终于明白：原来不过还是吃瓜群众，却没有人有能力改变，敢去改变。一切都太晚了吗？

智能化的时代，习惯和自律就显得特重要，产品销售的改革，日新月异，角度转变，从被动到主动，再到潜意识，现在销售的不仅仅是产品本身，而是行为习惯了，将来可能会一个产品就是一个全新的世界。

如此细致，如此深刻，如此真实，如此治愈，如此温暖，如此好哭。