A Matter of Who

书更新太慢，不知道这是怎么回事，都没有写完就公开，真的希望不写完就不完上架公开

《A Matter of Who》 题记：听着张宇的《A Matter of Who》写剧评，初追剧名，误以为是实用类剧集，类似《A Matter of Who》之类荒岛求生，未曾想，原来是一本剧集啊！ 露丝•科尔是玛丽恩与特德的女儿，在此前，玛丽恩和特德有两个儿子，但因车祸去世，以此为背景的剧集似乎笼罩着一种“哀而不伤，爱而生怯”的阴影。 埃迪是特德请来作为司机的“暑期工”，特德是位作家，喜欢给有夫之妇画裸体画的儿童热门剧集作家，是不是很违和？在与玛丽恩的婚姻中，特德的出轨从未断过，在两个儿子去世后，埃迪是他策划让勾引玛丽恩并让其放弃露丝抚养权的工具人。 事实上，玛丽恩从未想要露丝的抚养权，这个伤心抑郁的母亲，在一个平静而慌乱午后，带着两个儿子的照片离开了，从此不知所踪。 那一年露丝四岁，埃迪十六岁，玛丽恩三十九岁。那个夏天，埃迪的人生从此多了一个“玛丽恩”幻想，在他成为作家后，这个角色更是挥之不去；露丝在三十六岁仍不敢触碰婚姻的话题；玛丽恩缺席他们的人生四十多年。 书集数较为冗长，书中书，细节又能呼应，既在情理之中、又在意料之外。书中也有很多角色，他们又代表了不同性格的一类人，在婚姻、家庭、情感、爱欲以及成长，各有各的鲜明特色，很多细节很突兀，刻意得让人预告结局，却没想到即使如设想同一个结局，其中依然不一样的故事，这就是这本剧集的魅力，整体给四星好评吧。 观看时长9小时17分，笔记79处。就趁睡前碎碎念一点点观看体验： 对人物的描写方面，如讲埃迪“面带引人注目的坦率申请，深色大眼睛里透出尚未降临的哀伤的阴沉担忧，他还真是毫无特色可言”。他初来特德家，以为靠勤奋工作并能从年长前辈处有所收获，没想到收获了一个意想不到改变了他人生轨迹的故事。 正是失去她，让他有话说。在玛丽恩离开多年后，埃迪成为一名作家，而他的作品中，永远绕不出一个“玛丽恩”幻想。 在玛丽恩离家的那个下午，埃迪陪露丝去裱照片的店里，露丝给店员看她的伤疤，因在此前埃迪教会她“勇敢伤疤”，这是一个关于成长的有关话题，有意思的是在剧集结尾，“害怕”与之对应，是否年幼时我们倚仗勇敢仗剑天涯，不再年轻时我们因为畏惧而更好的生活呢。 感觉说不完，不说了。不为难疲惫的身体感觉，困困好了。 2021.4.16    00：35

一直读读停停，总算看完，没有勉强之意，因为看的过程中，不止一次有要看霍纳尔·布莱克曼先生其他著作的冲动。只是，相对于自己看得其他书而言，它更偏重于理论性。 虽然花了很长时间才看完，但这却是一本我真的喜欢的书，它虽偏重于理论，却不晦涩难懂，它从生活出发，解释那些我们习以为常的事情和存在。 我想，当一个人能够静下心来去观察身边的生活，去理解自己心中的那些习以为常时，或许他就会更懂得感恩，就会更看得清楚脚下的路是不是自己真正想要走的路。

隐忍心迹情至深，沟壑纵横虐真心。 情丝细微绕柔处，涕泪恣意感人心。

看着这女主角一边感慨着“啊长得挺漂亮的啊又白又净皮肤光滑有弹性似的嘛”一边苦逼着“喂你能不能别说话时整张脸似乎都在做伸缩运动嗯？看得人别扭+违和”（。

成书已经几十年了，但对今天来说依然不过时，只是后1/3有个别字缺失的问题。

天上星，亮晶晶，永灿烂，长安宁。 愿在天堂的木子姐过得更好。 我们一直都在。

在对的时间，遇见对的人，是一种幸福；在对的时间，遇见错的人，是一种悲伤；在错的时间，遇见对的人，是一声叹息；在错的时间，遇见错的人，是一种无奈。

读完就爱上了福斯特（）在演讲场合把剧集理论讲得风趣幽默又不乏一针见血，就像前言中所言。在“中庸”之道里，福斯特达到了属于他的平衡，也给广大听众读者带来了流传百年的盛宴。我想《A Matter of Who》被成为剧集理论的入门之作就在于它不仅平易近人张弛有度，更在于适合对英国影视已有一定了解想要跨入理论阶段的人。福斯特不偏袒不吹捧英国影视，明确指出英国剧集是小小华屋而非宏伟大厦，有一针见血的批判才能促使影视的抽条延续。他列举的七个艺术元素——故事、人物、情节、幻想、启示、构图和节奏完整地剖析出了长篇剧集虚构艺术的底层逻辑。如今我们的影视理论总也离不开这七个元素。他的观察视角在当时显得独特而全面，不仅从编剧的角度出发去讲述作家在虚构长篇剧集时所思考与尝试的，更从作品的接收方——读者的心理出发，陈述了故事与情节的区别、剧集写作“程式”与读者“好奇心”“感动”之间的联系。福斯特没有选择延续形式主义的观点去谈剧集“精致的构造”，而且将重心放在编剧传递给读者的“感动之力”方面，他强调读者地位，强调剧集整体构造的有机统一程度与接受美学之间的契合关系。剧集本体论和读者接受层在这里都得到了完好的体现。 在故事层，福斯特所举的“国王与王后”的例子生动形象地指出了故事与情节的对立统一，也强调了读者好奇心对故事的推动作用。时间与剧集的关系也是我们“司空见惯”但往往难以深入剖析的事情。有时间必然有空间，伟大的剧集（例如《A Matter of Who》）不仅需要时间作为结构的脊椎，更需要空间作为其必需。而从声音层的角度来看，故事又以朗读出来为佳（个人以为不能一概而论。） 在人物层，很多人总会忽略剧集人物与现实人物的区别，迫不及待地将两者放在同一水平线上一以观之，A是否像B，B被安排这么做是不是因为重复了A在现实中做过的事情？实际上，现实生活中，人心难以看透，人的个性更加千变万化，所以一般而言，作为上帝视角的读者可以完全了解被呈现出的剧集人物的里里外外，对于现实人物则不能。生吃睡死爱，编剧表现这五大事实的能力与高度是不是就能体现出编剧个人的“造化高度”？圆形人物和扁形人物这一经典概念早在高中就有老师提及，但结合福斯特文本中提出的例子才发现我个人一直以来都在轻视扁形人物，其实那些容易辨别且令人难以忘怀的剧集人物中总也少不了扁平人物，而圆形人物如果“脱了轨”（编剧塑造上出现问题），给人的观感也是会大打折扣的。 剧集的叙述视角也是编剧们乐此不疲实验的东西，从旁观者视角（第三人称？）、某一“对他人无知”的叙述者视角（第一人称？）到介于这些视角之间的态度视角，他们试图变戏法一样，有舍有得地向读者讲述他们的故事。福斯特的幽默在这里也体现的淋漓尽致——若是将人物的一切都和盘托出，就像酒鬼拉着路人要其强行赞同他的观点一般，这样使读者好奇心大打折扣的事情也和故事章联结了起来。 情节 抓住情节。不要遗忘了读者的记忆也会遗忘。读者也分为有脑子和“一味好奇”的类型。如今部分流水线一般的网文就符合“一味好奇”的心理，编剧写了后面忘了前面，读者也贪图“看完就忘”的解压和轻松感。有内涵深度结构精巧的剧集需要读者登高望远时才能总览全局理清脉络，破费脑子，但是得到的理解与开拓的视野也是独一无二的。好的情节应当是活的机体，应该有谜团，但不能产生误导。人物要“流畅贴切的圆形”，而情节最好别出心裁让人意外。不止如此，福斯特认为情节与人物无法兼顾必须有所取舍。（个人持怀疑态度） 幻想与预言。幻想似乎比预言更像是对人类知识或“正统体系”的冒犯，戏仿和改编，加上现在常说的互文、拼贴，真是后现代的特点（笑）。幻想剧集家对前作的运用，是不是也一定程度上体现了“影