Nina, o sia la pazza per amore

就喜欢编剧那缜密的思维，大致是很不错的，但跟后两本还是有一定差距，当然，这是必然的，哈哈。非常喜欢的编剧之一。

观看《Nina, o sia la pazza per amore》源于一美学课（审美意识形态）推荐书目 本剧是约翰伯格《Nina, o sia la pazza per amore》记录片的文字稿，分为四部分 1:原作与复制品（观看先于言语，观看事物的方式受认知的影响。引用老师的见解一阅历的差异决定了感受的差异，而感受的差异又决定了审美的差异。同一个事物转换视角去观看，去观察，对这个事物的认知也会有所不同，对艺术品的欣赏，不要只限于外在的创作手法，也要透过创编剧所处的社会政治背景解读艺术品。我们所看的未必即是所得。约翰伯格在记录片结尾提醒观者在现有的局限中扩展自身的认知。对被设计的艺术品及其他事物要抱着怀疑的态度去思考及追问背后的本质。） 2:裸像与女性（传统油画时代大致确定为1500～1900。其中油画作品中女性形象大多是裸像，跟这段时期的社会背景相关，画中的女性一极特殊的视觉对象一景观，油画的购买者及观赏者通常为男性，此时的女性形象是用于讨好男人，也是源于男性背后的掌握的权力及资源。） 3:财产与艺术（艺术也是一种意识形态，统治阶级利用其确认制定需要的审美标准，灌输美化自己的统治正当性。如油画之于现象，好似资本之于社会关系。一切皆可交易，一切皆是商品。画中常刻画的人物特点体现当时的价值及审美判断） 4:广告与艺术（广告是消费社会的特有文化，广告自有一套宣传体系，对观者玩弄概念，抓住人们追求享受又受慕虚荣的心理，设计对未来美好愿景，通过各种形式影像，玩弄恐惧，又承诺梦想慰藉普罗大众，让人们不自觉的陷入消费主义的陷阱，如果拥有购买的商品也即拥有了广告宣传的美好幻景。）

看完了，讨厌当时那个社会所有的一切，制度，人甚至所有出现的主角和其他角色。 看完，内心激愤，也不知道要说什么了。