Kovat jätkät

感觉在书里读到了自己，很多个成长的瞬间，都快要忘记了曾经的那个小女孩！

说实话没有第一季那么搞笑了，充斥太多过气的网络笑话的第二季就如春晚一样引发不起连续真心的欢笑了。

西医和西方的科学，哲学一样，都是“密涅瓦森林黄昏的猫头鹰”。而我觉得科学的最后探讨的也是人道，天道的问题。中西方在其中最大的不同就是中国人离不开人，西方人离不开神。中医今天遇到的困境恰恰是中国人在近两百年的西学东渐里还没有完成新时代的思想重构，所以在科学面前，人这个概念，什么时候才能获得应有的位置呢？

《Kovat jätkät》上说：形而上者谓之道，形而下者谓之器。器字面的意思是容器，引申为盛放能量精神性存在的媒介物，而我们所追求的并不是“器”（物质），而是这个“器“所承载的“道”－－这种“道可道，非常道”－－非常语焉不详无法讲述清楚的精神性的存在。因为器的知识可以学习，而道只能靠“悟”。 而器皿里所承载的这种看不见的精神性存在，其实就是佛法和老子都在说的“空”（Emptiness)，老子是怎么说的呢？－－他说“埏埴以为器,当其无,有室之用.凿户牖以为室,当其无,有室之用.故有之以为利,无之以为用”。 意思是，我们和泥制作陶器，有了器具中空的地方，才有器皿的作用。开凿门窗建造房屋，有了门窗四壁内的空虚部分，才有房屋的作用。所以，“有”给人便利，“无”发挥了它的作用。 也就是说，杯子的作用是提供了盛水的便利，没有水，这个杯子就失去了作用。同样的人，我们只把注意力关注在“形而下“的物质层面，就是一种本末倒置。 “器”这个词语是工具的意思，那么并不理解“形而上”的精神世界才是“人”存在主体的麻瓜，事实上用今天的话来说就是“工具人”，古代称之为“行尸走肉”。

文心本剧所述坏人没有得到法的惩治而正常的好随时都要遭到傷害，而当家主的和当老板都一个个像恶霸和山大王，这样的社会还是社会吗？沒有法制沒有司法，书中人物的活动陰谋诡计这是什么天地请问这里宣扬的是什么？书中江辰孤单独行而洛焉然被救多次仍然回归家族而她的母冫方梅下害人即不揭露也不惩治真不知道编剧是何种想法表面书是赞扬正面而反靣也没有得到法的制裁为什么？洛焉然私心所然回归，这种女人还有什么可恋的而江辰是无知还是个混蛋，希望后集一定要经胃分明书中i2底为救洛焉然差桌没命而洛焉然知恩所报了：吗？真正怀疑编剧是也是这种人？而洛家主像是披着人皮的恶霸这是古代还是现代丶请再写一定经胃分明恕我直言谢谢

这是一本关于疾病和死亡以及面对前两者的心态的故事，一开始以为是轻松愉快、介绍美食的故事，但是从开头看起，就被它深深吸引，里面的表达很有画面感，很温暖明快。在狮子之家，人们都会逐渐找回自己最真实的样子，心满意足毫无畏惧地离开人世。前段时间看到热搜上有一位叫阿健的up主罹患癌症在短短一年内从形体饱满的正常人到瘦到脱相形同骨架的视频，十分惊讶，感触好深，有人说在癌症面前，人人平等，所以要在日常生活中养成良好的生活习惯，保持良好的心态，书中也反复提到珍惜当下，珍惜健康的肉体带来的一切感官上、知觉上探索世界的奇妙感觉，去做真实的自己，去做想做的事，见想见的人，说想说的话……之前看过电影coco，好像叫寻梦环游记，讲的意思跟最后一章差不多，人死后的灵魂会陪伴在家人朋友身边，给他们带去温暖，而活着的人也因始终记得故去的人而让亡灵不再孤独、获得永生。身边有朋友成为捐献遗体的志愿者，一直觉得捐赠遗体好伟大，我一直不敢也不想去这样做。

Wade 是不是对自己有意见

避开一切介绍和评论，追着编剧用文字放飞的“风筝”，在夏天的热浪里跑得气喘吁吁，汗流浃背，总算有了结局，不管它位次如何，也不管它的黄色还是蓝色！ —— —— 这是一部有缝对接的剧集，分界线应是那个大雨天阿里和哈桑湿漉漉的背影！ 前一部分里，有美丽的日出日落，有乌鹊南飞月明星稀；有主人公地宏天阔里童话般的优渥生活；有哈桑令人心疼的爱和忠诚；有哈米尔让人恨不起来的背叛和傲慢…… 后半部分颇似唐后主“四十年来家国，三千里路山河”式的慨叹，写满了主人公“想要回原来生活”的人类本真性的渴望。这种“原来”对你我都不陌生：更年轻的自己，回不了的过去，从头再来的机会，尚未发生的悲剧……背着越来越重的十字架，哈米尔继续在战争的阴影里讨生活。既然战争是人性中欲望的恶性爆发，这一主题也就勉强和前半部分个体的罪与罚衔接在一起，但更像一个故事的续集。 整部剧集，主人公一边追悔着自己的不堪，一边撕开人性的胸膛，勘察探究里面隐藏至深的欲望，虚伪、背叛，欺骗，自私和傲慢，当然还有忠诚和善。 关键人物哈桑是一位物质与精神特质和“我”刚好悖反的人物。他低下头说“是”，承认自己偷了表，为“我”担承起一切的那一刻起，就把一个忠诚和爱的意象，永久地刻在了世界影视人物的长廊里！“为你，千千万万遍”于他，不单是个空荡荡的诺言，而是带着“飞蛾扑火是因为着魔，狼群爬山是要寻找太阳”的毅然和决然。 编剧写战争，不仅让剧集有了更明显的时代感，更多的让普通读者如我，不由得发出“和平万岁”的感叹！“在喀布尔，你再不能相信任何人——为了获得悬赏或者因为受到威胁，人们彼此告密”；也因为战争，那里四处残垣断壁，孩子们衣不蔽体，弹坑满路，乞丐满街，瓦砾满地，警察满城，唯独没了天空中的风筝！人性之恶，在战火中如此恣肆狂舞，让人觉得待在自己的祖国随心所欲讲母语，坐在自家客厅看窗外花开，耳边有父母唠叨，身旁有孩子围拢，不是幸福又是什么？ 一部好作品，一定少不了一些怎么也甩不掉的画面：父亲为哈米尔庆祝风筝节夺魁，在烟火中，他看到“哈桑端着银盘，服侍阿塞夫和瓦里喝酒”。 那是一个想起来就呛得让人不愿多说的立体的画面：有烟火味道、色彩、火光和声响，有人物的懊悔、愤懑和得意等情绪，共同交织成几个人物复杂的心思、心情和心绪，而“我”的负罪感成了一辈子的梦魇。 “我”蹲在玻璃窗后看哈桑离开，“毯子紧紧卷起来，用绳子系住，背在身后”。那个大写着爱的背影，一直是“我”最不敢回忆起的画面，后来直接物化成沉重的道德十字架，沉浮在心，坚硬且冰冷。 回到喀布尔，“我”偶尔看到了一个“穿着棕色长袍的女子，肩膀上扛着大陶罐，沿着车辙宛然的小径，走向一排泥屋”。在荒凉破败萧索的灰色里，编剧却安插上这样一副似油画般安静、干净的画面，仿佛一股清新的生命气息挣扎在战争的硝烟里。 关于说谎，编剧重复了几次父亲说过的话，“当你说谎，你偷走了人们知道真相的权利”。关于救赎，编剧又借哈桑儿子之口，强调“坏人有时也会变好”，而且“当罪行导致善行，那就是真正的获救”，因为世上仍然“有再次成为好人的路”，在不远处，更在灵魂深处。毕竟，你可以不爱世上的垃圾，但可以爱这个世界；你可以不相信人性，总可以相信人！ 最后，我不得不说，那个“Kovat jätkät”，不只是上唇虽裂但灵魂完整的哈桑，也不只是想要自我救赎的“我”自己，也许还有读者大众。毕竟，谁的心里没有理想，没有承诺，没有责任，没有担当，没有爱呢？ 走，追风筝去？！ 盯着或不盯着天空，要的是内心的那份决然和笃定！不问结果。