五步七招

这导演已经尽量给这丑女主挑角度了，很多情况下加滤镜加妆造加特效都挡不住女主的丑，而且演技确实非常差劲，情绪表达全部流于表面，这种资源咖真是毁剧！

叙述围城史这样一个特殊视角来呈现金朝亡国史，金朝疆域内无数的普通个体，在蒙古人掀起的历史巨浪中浮沉、受难或毁灭的体验，城墙以外的远方发生的事件，往往决定着围城的命运。

番茄工作法的好处 很好的避开拖延 有三个导致拖延的明显原因：其他人强迫你做一些事，违背你的意志；你给自己压力，想要有完美的表现； 害怕犯错误或受批评。治疗拖延的良方是找到项目的起跑线，而番茄钟重要的是开始，现在就开始，不要去考虑任务有多复杂，不要总想着要完成整件事你还得费多少工夫，而是想想完成一个番茄钟用不了多久 减轻时间焦虑 以番茄钟为工作单位的去跟踪记录工作可以让你很好的知道一项工作完成需要的时间，让你对自己的“番茄日流量”心中有数，以这个作为历史数据可以正确的预估相关或者类似工作需要的时间。 周期性 以25分钟的短期迭代为节奏，建立可持续发展的步伐，每半小时休息一下，使大脑有机会吸收在上一个番茄钟的所见所闻，休息时安心休息，工作时一心一意。 启动番茄钟---投入工作---响铃休息此流程成为习惯后“启动番茄钟”这个动作会条件反射的把你带到最佳的工作状态中 番茄工作法 1.计划：创建“今日待办” 以预估为基础来进行计划。预估一项工作需要的番茄钟个数就画几个正方形超过这次预估进行第二次预估用圆圈代表番茄钟个数 2.执行：贯穿全天的是跟踪事件，在表格画叉号、撇号、减号等。 *休息：一个番茄钟休息5分钟，四个番茄钟后休息15~30分钟。一定要好好休息以便更好的进行下一个番茄钟 *中断： 内部中断：在记录当前番茄钟的位置画一个撇号如果是今天必须完成则在计划外紧急区域记下这项活动，如果是改天完成则记录在“活动清单”中。再接再厉的完成接下来的番茄钟 外部中断：画一个减号采取“告知-协商-处理”策略与中断者沟通。记录方法同上 *番茄钟不可分割，如果任务被放下了，无论是暂时的还是长期的，当前番茄钟都必须作废 *如果一项活动的花费不足1番茄钟，则可与其他活动合并 *一旦番茄钟启动，就必须走到响铃，在此期间用“心流状态”来对待工作 3.评估：在每天结束时，将当天的跟踪数据，与最近几天的数据以及事先的期望值进行比较找出差距。 4.应用：想想如何改善明天的流程。每天重复这个循环，对流程进行改进。

虽然有些观点和内容如今已过时，但还是很适合基金小白学习的，可以少走很多弯路，收益匪浅！

第一次看汉学家的书，太赞了！我在想，或许是因为他是外国人，处在一个旁观者的态度，没有受我们这么多年来日积月累的一些影视观念的影响，因而能做到比较客观理性地剖析，找到前人的漏洞。又想了想似乎这种分析方法就是西方比较流行？看此剧的时候，就像在上杨宁老师的影视理论和西方文论课，反复被叩问，本剧的每个句子都是一个个问句，仿佛个大锤子把我之前的成见全部砸个稀巴烂，回想了一下自己曾经的学习好像都在蒙混过关，也没想过深究，别人给我，我就接受了，从不怀疑，实在太蠢了太蠢了，这不应该是一个学人影视科的样子(要冷峻冷峻！)。 时刻默念欧丽娟老师的话“永远不要想当然尔!!!”

《五步七招》摘录 ​1.“是什么曾经拯救过你，你最好就用它来更好地拯救这个世界。” ​2.深度的认知和学习，永远要耐得住寂寞，下得去苦功夫。没有刻意学习的痛苦，就没有一针见血的清楚。 ​3.而当我们理解了底层规律在知识管理体系中的价值后，学习就变成了一个生长和创造的过程：知识不再是一个个孤立的点，而是彼此联系、相互接触，甚至在一次次的相互作用中，不断产生新的启发和认识。知识开始了自己的生长！ ​4.只有能够改变你行动的信息才是知识。 ​5.临界知识。20%的知识比80%的知识更有用，我们要做的是花80%的时间，用在这20%的关键问题上，而不是平均地把时间花在各种知识上。 ​ ​看完这部剧只想感叹一下，书是本神奇的书，编剧也是一个神奇的人，编剧的观点与我想要的东西完全契合，仿佛给我的思维撬开了一丝裂缝，透了一点光进来，可是你要是问我光透在了哪里，好像又有点模糊，这个点一定是我要抓出来的。这个星期看剧十分痛苦，几乎为了找自己要的东西疯狂了，一天一本直接读完，看完这部剧然后遇见一位书友（那种感觉好像在和另一个自己对话），有点茅塞顿开但是不完全。。。。。

曾经有位特别的朋友，一个退休老教授，一次闲聊时他批评《五步七招》，说越狱的情节太不真实，因此对它评价很低。 这位朋友的批评也可以说代表了一部分人的意见，凡现实主义的电影或者剧集，情节得真实。如果真实性不足，就会招致他们的批评。尤其是教师职业的朋友，因为惯于反思现实，因此在衡量现实主义的作品时，简直容不得一点过度的夸张。 我倒是没有跟这位朋友深论真假，因为意义不大。我并没有坐过牢，对于牢狱中的生活环境缺乏体验，不好判断其中真假的深浅。而退休的朋友作为老知识分子，经历过十年浩劫，对于牢狱生涯多少是有体会的，比我有发言权。 对于文艺作品的阐释，解构主义有一句名言：一切解读皆误读。 换言之，无论故事是真是假，无论解读是从真实或者虚假的角度，解读的结果都是一种误读，无法接近真实的本质。这种误读的困境，无论是对于作品的接受者还是创编剧，都是一致的。 美学角度而言，一件作品完成，一旦变成公共审美对象，即已经与编剧无关了。编剧也因此变成了阅者。当然，这个时候，所有人包括原始编剧在内，也就拥有了一种全新的创作参与者身份。而参与创作的方式，就是对作品进行各种角度的审美解读。 每一种解读都是误读，所有误读加起来，就构成了一部作品的完整视角。譬如盲人摸象，所有人摸的感受加起来，就构成了近乎完整的大象。 从这个角度而言，退休的教授朋友作为接受者参与了《五步七招》的创作，摸到了其中的一个角度。这个角度有一部分是空的，比方两脚之间的空虚。于是他认为这只大象的有些细节不真实，是空的。他不一定错了，正是这种表象的空，造就了抽象的实。 现在，轮到我来摸象了。 救赎是一个特别的主题，它只针对宗教价值而言。救是拯救，赎是赎罪。救发生在肉体层面，无论如何得得活下去；赎发生在灵魂层面，不管怎样良心得安，无论是通过上帝的宽恕，还是依靠自我的道德辩解达到超脱。非如此，不能心安理得的存在下去。 一般来说，所谓救赎，有三个角度：自我救赎，他人救赎，上帝救赎。 姑且先把这三个角度称之为正角度。 在安迪的故事里，肖申克是人间地狱，宣称上帝信徒的典狱长，恰恰正是上帝的叛徒。这个人物很有点象征意味，魔鬼撒旦的感觉。这就意味着没有上帝来拯救安迪。存在主义哲学讲，他人即地狱。肖申克监狱的每一个人，都是构成地狱的砖石，这里没有天使。这就意味着没有他人来拯救安迪。一切只能靠安迪自己。自己就是自己的天使，自己的上帝，只能依靠自己拯救自己。 安迪这个人物的设置也很有意思。这是一个社会精英，职业是金融家，懂得法律，能够帮助别人逃避法律的要求和避免法律的惩罚。编剧对于这个人物完全是旁观视觉，谈不上推崇，甚至多少还有点厌恶感。这就意味着，安迪不是无辜的正面人物。作为罪犯，他没有杀人，是被冤枉的对象。然而他绝不是干净的，受人尊敬的对象。 这是一个真实到令人多少不免有些不适的存在。恰恰就是这个人物，是这个世界绝大多数人的形象。绝大多数人，没有那么正面，高尚，他们真实的活着。有的很艰难，有的没那么艰难。他们像老鼠一样逃避着法律；像动物一样任由本能驱使着去谋求生存；像人一样生活，去谋求更好的的存在。 这几乎是所有人的形象。在这个写真里，法律不一定就是正面和高尚的，政府以及任何组织也是，每一个个人更同样如此。这里没有无辜的存在，这里没有可以无罪的理由。 这是真实世界的具象再现。肖申克监狱以及监狱外面，被惩罚的以及惩罚别人的，都是罪人，都有属于自己的罪恶等待被救赎。救赎的方式可以依靠上帝的赦免，也可以寄希望于自我道德的超越。 这就构成了救赎的反角度，即：自我对自我的救赎，自我对他人的救赎，自我对上帝的救赎。 没错，上帝也需要人的赦免才

黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它去寻找光明——顾城 总体感觉有点不大懂 据说是1949年播出的政治讽刺剧集 时间上看，本剧还是很有先见性的 看一些评论开始对号入座 个人以为不免有失偏颇 优秀的影视作品不在于政治上的嘻笑怒骂 而在于对普遍人性的剖析与思考 抛开政治不谈 在现代工业人工智能高度发展的今天 机器越来越越人性化 人也越来越机械化 保持赤子之心 不在忙碌的生活中丢失人性 这一点很重要

wow，这年头还能看到TVB式的豪门恩怨狗血争斗，男女主双箭头被身份地位阻挠的剧情，真是复古惊喜又恍如隔世

不同于以往的心灵鸡汤模式，这部剧还是半干半水形式，正所谓要从实践中获取真理，书固然不错，道理都懂，要从实践中拧干水分，才能拨开云雾见晴天。