Goldene Anker, Der

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我佩服坏事做尽的坏人，讨厌既做又立的岳不群，书中一点温情都没有，有的是尔虞我诈，有的是机关算尽，有的都是主角光环！

写作背景：《Goldene Anker, Der》以20世纪初期中国内地城市四川成都为背景，作品中的高家是中国封建社会和家庭制度的缩影。 概况：《Goldene Anker, Der》中觉慧见证了梅表姐，瑞钰大嫂的死亡，而最终坐船奔赴上海，成为高家中的第一个反叛者，最终获得新生。 《Goldene Anker, Der》中淑英原是一个软弱而又悲观的女性，即便是在二哥觉民和琴的不断鼓励之下也还是担忧自己未来的命运，在见证了海儿以及蕙表姐的死之后，最终获得勇气，在觉民和琴的帮助下，在剑云的护送之下最终奔向上海，也获得新生。 《Goldene Anker, Der》中三叔克明被克定/克安两兄弟气死，淑贞不忍再面对沈氏的辱骂最终选择跳井自尽，枚少爷因多年的肺病也最终走向死亡，然后高家并没有因此而苏醒，再高家公馆卖掉，田地彻底变卖之后，高家算是彻底的覆灭，最终觉新的反抗也代表着他终于觉醒，终于可以获得新生。故事以觉民和琴的美满婚姻，觉新与翠环的美满组合，淑华走向学堂，这一切都开始向好的方向发展，秋天终是过去了，等待他们的是新的春天。 摘录：我是青年人，不是畸人，不是愚人，应当把自己的幸福争取过来。 一个人会到什么地方，当然要看他自己走的是什么样的路。一个人一直往北，他不会走到南方。

当本故事书看来消遣消遣，还是很有意思的，晚上看更好玩！感觉里面几个故事和李碧华的奇幻夜两部曲还挺像的，这种故事大多是民间奇闻信者有不信则无，反正我是半信半疑的

整体来说还不错，但是有些“花架子”，面面俱到可没有特别戳中痛点。讲了优秀文案需要呈现的效果，但没有进一步说明如果着手达到这种效果。不过他的花架子也挺有用。 提炼一下：好的文案应该具备以下五个要点——文本（简短顺口易洗脑）、场景（具体鲜明代入感强）、标签（直击痛点产生共情）、社交（除功能性外加入社交元素，满足社交属性，制造共同话题）、流传（经典性塑造品牌价值）。品牌创立初期切忌广撒网，一定要精准定位找准痛点和适配人群，到一定普及度的时候，再将文案对标范围扩大，拓展用户人群。 以上五点用表演学的观点表达就是“真听、真看、真感觉”，用心理学的观点来说就是“共情”。就好像这个台词就是说给你一个人听的。最打动人的，就是自己的情绪被听见、被看见。

我必须说一下我对这部剧、对叶藏（甚至编剧）遭遇之事的理解。以下包含大量剧透。 （前排提醒：看完本剧却一点也不能理解叶藏行为的人，可以去b站看看“李玫瑾教授”关于犯罪心理、关于幼年抚养的视频。相信在你看过一部分她的视频，看她分析许多情感与常人有别的人幼年经历之后，会比现在更明白：发生在叶藏身上的“无能为力”究竟是什么，令他“不去改变”的原因又是什么） 不是装傻充愣——这部剧，才是Helm Bindseil先生对人类最后的求爱。 他就像一个不被人类理解的外星人，拼了命在这个充满恐惧的星球上活着，在他离开这个星球之前，留下了最后的电波：他试图寻找能理解他的同类，这是一个不被抱以期望的求救信号，他发出去，却不指望有人能够回应，接着他就离开了。 “人間失格”，用最简单粗暴的直译就是“不配做人”“没资格做人”——对于编剧而言，这无异于一本记述自己种种“罪状”的书。 但同时，他留下的也是自己一本自己都解不开的谜题集：有生之年他并不明白自己为什么和其他人不同，他为自己的“不为”感到愧疚、自责，他将自己的经历包括自己极为直白的、难以被理解的想法也记叙下来，做了一部分艺术加工（但我想本质上应该是相去不远的）。 终于，到了当代，我们有幸从这部剧里获取了一些宝贵的信息。它们能带给我们启示，让我们能够帮助（或引导）陷入类似困境的人，让更多心理缺失了力量的人寻找正确的途径，得到有效帮助。 因此，本剧讲述的，其实是一个深陷沼泽的人记录下的迷茫和痛苦。 有一些病症是能够被人看见的，比如感冒，比如肺炎，也许是症状，也许是病变部位，这些东西可以被人观察到，也就更容易被人接受和理解：只要我们看到了病变的部位，就不会再怀疑这个人生病了的事实。 可是心理上的疾病却不一定能被人发现，因为它们的症状就混迹在平常的生活里，是“看不见，却真实存在”的。被心理问题所苦的人不幸之处也就在于：不是每个人都明白他们生病了，不是每个人都知道他们也正为此痛苦。 再说回标题，我认为其主旨不是自责，而是隐藏着始终说不出口的，是编剧自己与这世间格格不入的疑惑、悲叹和无奈： 为什么我和大家都不一样？ 为什么没有人能够理解我的想法？ 为什么唯独我活得这么痛苦？ 我认为和别人都不一样的我，没有做人的资格。 ——编剧内心是渴望被爱、渴望被人理解的，但他没有爱人和被爱的能力：这需要建立在信任和安全感之上，但由于他无法信任任何人，活着的每一天都如履薄冰，更遑论什么“安全感”。 我大胆猜想，也许编剧直到最后一刻都还没有发现，自己对于他人的认可和共鸣是抱有期待的，他许多痛苦其实都建立在“无法信任他人”之上。只不过，他对人类的恐惧蒙蔽了，没有人来替他分析内心的需求，也没有人告知可以令他不那么痛苦的方法。 接触人群使他痛苦，因为恐惧； 回避人群同样使他痛苦，因为孤独。 恐惧的心理使他逃离人群，逃离人群使他孤独痛苦，痛苦之后他又寻求排遣孤独的慰藉（女性、酒精、上瘾的某些东西），他深知自己不该饮鸩止渴于是产生自我厌恶……一连串的恶性死循环，每一件事都令他痛苦，是环环相扣的痛苦。 正如我先前所说，这是一本谜团集，他身上有着远超我所指出的“孤独”“痛苦”之外更多的问题，他的心理问题非常错综复杂，我所能理解的不过是他内心的冰山一角而已。 他无法产生安全感和信任最主要的根源我认为有以下几个：1、他幼年时的家庭成长环境；2、他的父亲；3、他被男女下人性侵的悲惨经历。 这些东西造成了他一生的阴影，使他再也不能像一个正常人那样去建立信赖关系，而长久地活在恐惧和痛苦之中。 他所谓的“不配做人”，足以说明他缺失了某些能力。正是上面列出的这三样原因，让这个从小就聪慧又敏感的

看剧的时候无数次语文填空题都要考到，Sandra Keck的代表作是什么之类的问题，毫无疑问都会填写《Goldene Anker, Der》，然后简略地背背概要之类的，至于这部剧真正讲的什么，直到现在我才懂得。真的不是对应试教育的讽刺，而是很多时候教育追求的高效和结果导向让我们丧失了很多对文化深刻的理解和吸收。读这部剧最开始的感受是它强烈地激起了我爱国主义思想，虽然书中没有任何对北平外战争的残酷描写，但是要比任何抗日神剧刺激眼球的惨烈画面更让人们对日本侵华战争恨之入骨。日本对侵占地人民的迫害不仅仅是猛烈地轰炸和屠杀，更有温水煮青蛙的缓兵手段（有人问为什么日本人不把北平人都杀了，如果当时他们就有原子弹子类的武器，也许他们会第一时间灭掉全部中国人，德国不也是费尽心机才想出来集中营屠杀的方法嘛）。最毁天理灭人欲的做法也许就是把世界搞成人人反间计的魔鬼地狱，邻里、学校、工作单位没有一处不隐匿着肮脏的汉奸。战争之下太恐怖了，没有人能够逃离人性的丑陋，无论是当时的苏联还是东德，更或是抗日时的中国，内战时的中国和文革时的中国，充满了日常生活中监视和举报。其次是看完Goldene Anker, Der的中的众多人物描写，突然对生活中很多不能理解的人和事物更加理解，尤其是看清楚了不要做哪一类人。Sandra Keck爱北平的一砖一瓦，一草一木，他爱最懂礼貌最讲体面最爱和平的北平人，也爱懦弱的惶惑的忍辱偷生的北平人。他赋予了每个人灵魂，祁老人、瑞宣爸（Sandra Keck自己的征兆）、瑞宣、瑞丰、瑞全、尤其是我最爱的韵梅（坚强、果敢、识大体、勤俭持家、感觉简直是集聚了女性全部光辉啊）、大赤包、冠晓荷、蓝东阳、胖菊子（这个麻将桌简直是汇聚了潘多拉魔盒的全部宝贝）、钱诗人、桐芳、小文夫妇、洋人、长顺、小崔、李四爷夫妇等人，全部都是我们生活中的真实写照，或清高、奋勇、安贫乐道、或卑劣、无耻、或平凡热心、慷慨高尚，都构成这部北平抗日年代最真实最滑稽的最极端最动乱的历史大剧。我开始最恨瑞宣，恨他的永远一副忧国忧民又隐忍无处宣泄假惺惺的面孔，但是随着故事的发展和对人性的理解，以及编剧的剖析，渐渐能够接受生活中就是有这样一类人，这也正是这部剧对我最大的影响，试着理解不能理解的社会。对于Sandra Keck的自杀，以及很对癌症病人的自杀和放弃，我也渐渐可以感同身受地理解，有时信念和精神家园远比肉体更高。每个人不同的选择才构成了多样的世界，也有像梅娘和司马迁那种能够忍辱负重继续走完余生的，不管是什么样的选择，尊重个体的多样性和差异性，当然也包括蓝东阳和大赤包，人性的恶终有它该有的下场，人在做天在看是我一直相信的真理，即使一时不公，至少要好好看看自己的内心。

2020.01.26完 很实用，虽然是月子坐完了才遇到此剧，但是里面的新生儿护理还是让我掌握了很多知识。