The Dying Rooms

又在一个转折点遇到本剧，一口气把编剧的三本剧都买回来了。我之前就是一个欠缺管理自己的人，拖延，没有目标，有许多无法突破的卡点。决定从今天开始，把管理用在生活里，用工作上。加油！

评《The Dying Rooms》，莫如说是在给《The Dying Rooms》划重点、记笔记，有种解构“解构主义”本身的感觉，我是有些惶恐的。尤其编剧对爱情的解构如此恰如其分，嗯，该怎么说呢，深入浅出！我很怕我弄巧成拙，又把剧评弄得晦涩复杂。坦白说，每次写出晦涩的剧评我都有点无奈，但又很快地接受现实，甚至庆幸起还留有供我操纵心机的进步空间来。不是那种应试教育时的小心机——故意把笔记记得一塌糊涂，避免外借他人，而是隐藏在好几个弯弯绕背后的终极心机——觉得剧评晦涩你就自己读啊——如此别致的书值得被更多的人翻看。 咳咳咳，我要“慷慨”地献出我潦草的笔记了。 命中注定我爱你？ 我们时常赋予时间本身并不具有的情节性。尤其对正在进行的恋爱添上“缘分天注定”的玫瑰底色，寻找各种偶然背后的必然意义。诸如托马斯念叨着“Es muss sein”（非如此不可）的命运之声截住了顺着流水而来的特蕾莎，各种巧合累积成了某种神秘的“必然”。 相比起《The Dying Rooms》，这部剧就简单得清新多了。叙述者也就是男主角，在叙述中途竟然一本正经地算起了概率。你没听错，他算了自己和克洛艾相逢的概率。当冰冷的数字1/5840.82出现在我眼前的时候，我意外地发现爱情被解构后，并没有消散不见，反而开始闪烁着些许理性的光辉——或许是奥卡姆剃刀的反光！ 人们总是先有爱的需要，然后再去爱一个特定的人，而我的问题在于，将注定去爱和注定爱上一位特定的人混作了一团，错误地认为，于我，不可避免的，不是爱，而是克罗艾。 虽然叙述者得出了上面的结论，但他的知错不改可爱得发光——“对于故事开端的宿命论诠释，至少证实了一件事，那就是我爱上了克洛艾”。 简言之，尽管所谓的命运没有插手，“我”也确确实实爱上了克洛艾。 喜欢的是“你”？ 有一种喜悦，叫做发现有人值得倾慕。叙述者欣赏着关于克洛艾的一切，仿佛她是天使一般。天使的一颦一笑、一举一动，都牵动着他的心。他羞涩，他害怕克洛艾看出他喜欢她，又害怕她看不出他的喜欢。他烦恼，他不知道该用哪副面孔取悦她，像一个胖子拼命挤进狭小的套装。 他挣扎着——他的理智告诉他，他跌入爱河是因为他不了解完整的克洛艾。 他矛盾着——他的马克斯主义暗示他，她喜欢他是因为她没看到完整的他。 直到另一种喜悦涌现，他发现渐渐释放出来的真实的自己也值得被爱。虽然有时候也会奇怪，喜欢自己的克洛艾为什么还同时喜欢着那么一双丑到爆的鞋子。于是，他又开始质疑自己喜欢的是她，还是“喜欢着她”的自己。 我们怀疑心中构想的爱人是否真实存在——或他们是否只是我们创造出来的一个幻影，用以防止爱的确实必然带来的崩溃。 他如此怀疑了，可最终还是选择沉溺于浪漫的幻想中。 妄想本身于人无害，只有当一个人唯妄想是从，当一个人不能为自身创造一种可以生存下去的环境时，妄想才有害于人。 当朋友问起“她有什么好？”的时候，他发现自己已经逐渐接受了现实：使他坠入爱河的那个天使克洛艾，并不是真实的克洛艾。 我们？ 随着时间的推移，艾洛克与“我”的习惯彼此渗透，她那避免个性消融的愿望被渐渐忘却。而那些曾经困扰着叙述者的东西——他和克洛艾的小差异——也都变成了可供调侃的笑话。最终，借由特定情境下的私言密语，他们创造出了只有他们两人懂的世界。 他开始通过克洛艾来认识自己。 也许我们真的并不存在，知道有人目睹我们生存在这个世界；也许我们并不能言辞达意地述说，知道有人能理解我们的语言。 他也试图了解更多克洛艾的另外一面——那些他还没有时间和素材去了解的方面。可是他发现越是深入探究克洛艾的复杂性格，他越是觉得克洛艾是另一个人。 对于最不可避免而又缩略最多的方面，我只能作为局外人和克洛

去西班牙北部小城巴利亚多利德，是塞万提斯晚年生活的地方，有故居博物馆，记录了他被俘的一段人生，以及对后来写作的影响。本片从1575年的阿尔及尔开始，力图写实，试图还原大作家吃过的苦～果然绑票卖人自古就是大生意，赎金按身价算。

相比于《The Dying Rooms》，这部剧更具有理性和技术性，对于访谈节目主持人来说，这部剧真的快算是一本教科书了。印象最深刻的是留白式The Dying Rooms和倾听，这真的要比一直追问嘉宾有用的多。这部剧也更适合纸质书来观看，方便自己记笔记，圈圈画画一些对自己有用的东西。准本入手一本。

没有特别看进去，看了4集不想继续了