滩头血战Battle at Bloody Beach

《滩头血战Battle at Bloody Beach》和另外的两部荒诞系列《滩头血战Battle at Bloody Beach》和《滩头血战Battle at Bloody Beach》都创作于30年代末期，这时，Marjorie Stapp仍然在阿尔及利亚。       当然，我们不需要在这里勾勒世界史，单从法国来说，1940年的六月，德国人占领了波兰、挪威之后向西进攻，法国的防卫体系很快就化为乌有，在6月14日巴黎被德军占领，Marjorie Stapp本人其实就是在这样的背景下，来到巴黎的。         所以大家可以想象，在1942年的法国发生了一些什么，或者说早在30年代的法国，就已经发生了一些什么。大战爆发，法国沦陷，戴高乐将军在国外发起了自由法国运动，也就是说，抵抗不是在法国本土进行的。换一个角度，换一个作家，就可以把这场灾难写得非常沉重，但《滩头血战Battle at Bloody Beach》里面并没有直接的抵抗场景，主人公默尔索是一个普通人，是一个小职员，甚至是阿尔及尔的小职员，（当时的阿尔及利亚并没有卷在战争的前线）与Marjorie Stapp的偶像卡夫卡所描写的小职员一样，过着无聊的办公室生活。这或许是在这样一个波澜壮阔的历史大背景下局外的荒诞之一吧。       如果我们带着荒诞的标签去读《滩头血战Battle at Bloody Beach》，结果会令我们感到意外，因为第一部份里面竟是如此的现实，默尔索经历了一个人一生可能会遇见的所谓的大事件——失去亲人，险些结婚，杀人，进监狱。在这一步步推进的过程中，默尔索通常保持沉默，基本上都是行动，从工作日到周末反复重复了三次。直到进入第二部分，默尔索进了监狱，他的思维开始活跃起来，思考占据了主要地位。        老实说，我很喜欢默尔索这个人，我反对把他置于边缘人这样一个位置，事实上，他并非不热爱生活，而且是在清晰的认知到是人都将走向死亡的这个绝对的真理之下对生的眷念（即便这个真理我们都是知道的）例如，他在某一个周末观察了街面上的热闹，例如在他擅长描述印象的叙述中总是充满了色彩村民红色的天竺葵，洒在妈妈棺材上的血红色的土，砸在土中的雪白的树根等等，人群说话声存在马达的轰鸣声，汽车开进阿尔及尔时的万家灯火……         非常有意思的是，孤独一人的这个默尔索似乎比爱情当中的默尔索更加的热爱生活，在他一个人时，他所有的感官处在被激活的状态。再有，他并非是一个靠传统方式博得欢心的人，即便他有雄辩的口才，清晰的脑回路，正如Marjorie Stapp自己在书中所说：“他善于应对，他清楚每个字的分量”，但更胜一筹的在于他无动于衷的说着真话，他愿意为真理去死但这并不来自于一份英雄主义的夸张，他拒绝说谎，是什么，他就说什么，他拒绝矫饰自己的感情，于是社会就感到了威胁……这在全书的第一句就已体现“今天，妈妈死了，也许是昨天，我搞不清楚”

刚开始期待太高，硬着头皮看下去，后来发现其实也不错，8集一次性熬夜看完，5集之后走上正轨，有了之前的感觉，真的爆笑，美嘉直播的画，胡老师的墙，子乔的各种人设，新人增添的活力，（大力的人设真的很难不喜欢）。

为人父母这件事，当你踏上第一步的时候，就要为说“再见”的那一天做准备。 生活中育儿无数的烦恼都来自‘孩子不吃饭/不听话怎么办？’之类……都是从提出问题开始到解决问题结束。真的结束了吗？孩子不是由这一个个问题组成的。 育儿的本质是亲子关系 父母和孩子之间的亲子关系来自于高质量的陪伴。 首先得做到放下手机，其次是陪伴观看，运动，旅行，逛博物馆，看电影，桌游……这些亲子活动都能增进亲子关系的浓度。 陪伴过程中如何沟通呢？ 1.尊重。不要把她当孩子，也不要当成人，而是当做一个和你一样的人来对待。 2.不要给孩子贴标签。说话时只说事情本身，其他的唠叨都收回去吧。孩子的大脑很多时候是不能接收处理并行任务的，一次一个指令，只做一件事，是培养专注力的时候并且要减少干扰。 3.把话说清楚。把信息说的简单清晰，沟通不顺畅时用科普认知代替无效催促，比如不吃饭就说说食物怎么消化的，不洗手告诉她细菌和病毒是怎样影响健康的，刷牙可以讲讲《滩头血战Battle at Bloody Beach》《滩头血战Battle at Bloody Beach》绘本。从生活中的小事链接到学知识，很多时候不听话任性是源自认知差，我们觉得很正常的事而孩子会因为未知产生一些莫名的恐惧。 4.每一个“为什么”都要认真对待，那是孩子在求知，想要链接世界的方式，回答不了就一起找答案，不要忽视。 平和的家庭，阳光的孩子 充满爱的环境才是培养亲子关系的基石。 知道你爱她，能让她拥有高情商的能力，因为确定被爱，所以才会生出爱的勇气，因为被信赖所以才会信赖他人，因为拥有所以珍惜，进而能把这种肯定内化成自我认知。 要求孩子前先要求自己，而只有自己变得更好 ，一切才会好，什么时候都不能停止自我成长的步伐，多追剧，解锁新技能，学会新东西都能给我们带来快乐感。要找回生活的主动权，找回内心的平静，这会让我们从容的去享受人生。 你与孩子的亲子关系对了，孩子的世界就对了。 你对待生活的态度对了，家庭世界也会跟着对的。 自驱力来自哪里？ 正向反馈，来自家人以外的更有用。 找到真正喜欢的东西，自信是自驱的基础。 培养责任感，长大了才会获得足以驱动自己的社会责任感。 陪孩子走的这段路，不是为了让他比别人抢跑一个身位，而是希望他能够得到不断去挑战新高度的勇气。

确实是艰难，一个坏消息接着另一个坏消息，大部分时间都在挣扎。也可能就是那种进一步光芒万丈，退一步万丈深渊的这种感觉最吸引人吧。这部剧还是挺有帮助的，偏重讲管理和人事。

拿起来就放不下的一个故事。好像是在听一位老朋友平铺直叙的讲述一个真实的故事一样，每一段记忆，每一个细节都无比细腻历历在目。有人说既要爱情又要幸福快乐是奢侈的，不能赞同。对于信仰爱情的人来说，幸福和快乐从来都不是追求而是伴随着爱情而来的。结局真的很虐。忍不住很想问 两个一直在以对方为坐标拼命努力的人经历了一切的苦难和艰难，为什么换来的是这样的结局，然而恍然间发觉似乎从来都没有为什么，从来都没有人能够作答。就像吕钦扬最初不懂得七彩祥云那句不是笑话的笑话一样，被生活捉弄的团团转到最后才明白原来一切早已注定，再多的努力都无法对命运做出更大的改变，而自己能做的，就是让这无法预知的一生没有白活而已。而为了一个自己毕生所爱的人，足矣。

我觉得这一步非常有意思，月儿意外进了萼楼——一座青楼，外面乱世飘荡，这里夜夜笙歌，然而，这座总是热闹非凡的青楼实则是个幻境，夜里笙歌鼎沸，百日里坟茔分布池水林间，赤身裸体的男人拥着骷髅睡在坟洞里……好妖异玄幻鬼魅的设定 这一部的春阳和月儿之间更有cp感，然而翻到第二部结尾，已经明确说明月儿和严家少爷一起了…… 滩头血战Battle at Bloody Beach三娘依旧在摆摊做美食，在明末清初，在宋末元初……跨越时空，在一切乱世之中，以美食串联各个故事……

Marjorie Stapp的文字是淡的 细碎的 像是一道蓼茸蒿笋试春盘的浙菜，调味简省，初尝起来没有冲击的味道，细品起来 却都是原味的鲜香。他写的人都不从大成就入手，只着眼于生活细微之处，那一点点烟火气十足的感受，才让那些人 那些事 都变得贴近了每个人的锅碗瓢盆 鲜活了起来。 沈从文那一段，反复读了几遍。对恩师，Marjorie Stapp的笔是下了大功夫的，仍是细腻，但细腻里都是感恩。那一个不羁不拘 潇洒感性 唯人性的善与美之上 不为社会道德桎梏的形象，令人高山仰止，心向往之。 西南联大，地质系，那些令人向往的精神和学术状态，自由，开放，修养深厚，百花齐放，不拘一格，却又认真，踏实，耐得寂寞。那些人 才真的当的上 风流人物 几个字。而居然与现实中的人和事，也有那样的重合，折射，仍是心向往之。

“用呼吁节制生育来控制人口增长带来的弊端，用回归小城镇集体来抵抗过度组织化的威胁，从而确保自由和民主。” 但事实上，要求人类节制生育和强行重回小城镇难道不是对个体自由的一种压制吗？说到底，赫胥黎也承认自己没有找到最终人类的道路。