快乐王子The Happy Prince

海德格尔提倡的“诗意地栖居”，并认为有无诗意就是能否存在的标志。他旨在通过人生艺术化和诗意化才抵制科学技术带来的个性的泯灭以及生活的刻板化和功利化，让诗性智慧照耀人生，使生命的本真存在得到淋淋尽致地展现。用林语堂的话来讲就是，只要“宅中有园，园中有屋，屋中有院，园中有树，树上见天，天上有月”。日常生活就是一张琐碎的网，如果你一味地今日抄袭昨日，像个机器人一样公式化地执行着衣食住行和追逐着尘世的功利，那得有多乏味？然而若你能发现生活中隐匿的诗意，那你的生活就会变得生机勃勃、五彩斑斓了。当第一朵花盛开枝头，当第一场雨唤醒万物酣睡，当第一场雪一片一片落下屋檐，当你欣赏过这良辰美景，你会发现你笑靥灿烂如春天，目光温暖似暖玉。或者可以在某个下午，让自己放松下来，斟一杯清茗，看一本闲书，在一行行文字间感受情感的脉搏，心灵的颤动。

前面写的还蛮好的，后面就开始天马行空了，但不影响能把此剧看完总之还是挺好的

快乐王子The Happy Prince，看剧人的天堂，听起来都令人神往。正是在这两个美妙的小空间，编剧把人、事、物、情，写得立体饱满。一本内蕴丰厚的书，何须一个华丽丽的海报！ 可以说，这是一本用书串联起来的书，剧评链接起几个主要人物的生命故事。书中的一切，似乎都可以拿书来考量：想了解一个人，去“问他最喜欢哪本剧”；玛雅的重量“至少有一箱二十四本精装书那样重”；如果詹妮是一本剧，“她会是一本刚从箱子里取出来的平装书——没有折角，没有水渍，书脊上没有折痕”…… 同时，书的写作、播出、销售、流通、观看、评论和影响力，几乎是所有人物关注的话题；更重要的，书还用以邂逅爱情，收获友谊，安抚灵魂孤单，认识评判社会，成就他人和自己……于是，有人写书，有人卖书，有人买书，有人盗书，有人看剧，有人因书丢了性命，有人用书挽救生活、延长生命…… 编剧用自己傲人的观看量，不断给读者以挑战和福利。走近这本更像影视库的书，读者大概需要一个上百个G的脑盘，否则无法透彻地理解所涉猎的几十个主人公；而编剧对经典或热门剧集的观看、批评和引用，让读者直接接触到“书中书”的魅力，觉得自己占足了便宜。这还不够！狡猾的编剧还时不时地恭维、奉承着看剧人，让你在虚伪中继续读下去…… 爱，是贯穿本剧的一条红线。特殊之处在于，编剧对爱的界定，朴素得可爱，能让人冲动地爱上“爱” ——“心里隐约沸腾着一种熟悉的、略微有点让他难以忍受的欢欣感”。写到玛雅，爱溢出了文本，小岛影视库的空间是拿玛雅的身体做度量的：十五个玛雅宽，二十个玛雅长。每章开篇A.J写给玛雅的追剧清单和简评，更像是用父爱粘合成的——“请记住，玛雅：我们在二十岁有共鸣的东西到了四十岁的时候不一定能产生共鸣，反之亦然。书本如此，生活亦如此”……。编剧还把“内衣”和“母亲”并置，对等着推倒出了母爱，不知不觉渗入人的心扉，暖暖的，带着酸味：“她妈妈一直到去世前，每隔一个月都会给她寄来新内衣。她这一辈子都不用买内衣了。” 编剧最后对爱的总结——“我们不是我们所收集的、得到的、所读的东西，只要我们还活着，我们就是爱，我们所爱的事物，我们所爱的人”与开篇的那首爱情诗遥相呼应，回荡成文本内爱的珍贵和美好。A.J几年来单调无聊的“用刀割，压平，摞起来，捆好”的生活情态，就是被爱激活的，而他弥留之时没能发出来的那个词——love，更是把爱渲染成无奈的眼泪。 编剧对爱情的认识，简直通俗得有些俏皮！“要是有谁觉得你在一屋子人中是独一无二的，就选那个人吧。”“当我读一本剧时，我想让你也同时读。我想知道阿米莉娅对这部剧有什么看法。我想让你成为我的”……所以，读者如你我，最想分享给一本剧的人，大多是我们在乎的人。不是吗？ 怀旧如同乡愁，是人类的通病和宿命，这一气息一直萦绕在剧集的后半部分。只是本剧集中的“旧”里，藏着一个时代，一座孤岛，一个影视库，一本不再受关注的书，一个被遗忘的作家，一段无法忘记的时光，一个被爱包裹着的温暖时空！一书一世界，无人为孤岛。书尚在，读者换了一代又一代，编剧在哪里？世界尚在，历史在绵延，你我却不是短篇，更不是长篇……那就暂且把这种悖论和遗憾，留给爱，等待救赎！ 还想强调的是，不管我们怎样惦念那个被现代科技文明冲击得岌岌可危的快乐王子The Happy Prince，不管我们多么喜欢新剧的味道和纸质书的手感，当我们抱着手机，津津有味地享受着编剧的文字时，何尝不是用行动反讽着编剧对网剧的厌恶，在无奈中论证着一个时代的终结？！

犯罪本身就是毒品，如果你从中尝到了自由的味道、尊重的味道、权势的味道，就很难戒掉了。老天是公平的，给你多大的享受，将来同样会给你多大的难受。

首先是漫改，其次不是偶像劇。誇誇有力量感的打戲和各個演員的人物塑造，齋藤一和沖田總司的舉手投足顯現兩大戰力截然不同的性格。佈景很美，其實希望再拍得長一點，然後這部裡yuki的癲狂演技竟看出了那麼點藤原龍也的味道。

爱情是不分年龄和阶层的。 我们发现所爱之人总是迟钝的，艾玛如是，奈特利如是，我们也是。观看之初，我就将这部奥斯丁的剧集，当作一本有关爱情的书来读的。其他的简奥斯丁的书除了《快乐王子The Happy Prince》，我的印象都不是太深刻。甚至一开始，我对剧集艾玛所反映出来的观念，我是持否定态度的。与此同时，我对于剧集里的一些对话及其想要表达的含义，我是不太理解的，这可能就是观看过于久远经典所带来的一些不适感。 剧集里的艾玛是在不断成长的。首先是她的婚姻观念，从一开始的，只想要撮合周围的人结婚，到最后开始为自己的归属感时伤怀，最终和奈特利有了一个圆满的结局。其次，是她对人的看法的改变，对于马丁的态度，对于简·费尔法克斯的态度，从一开始的贬低和不想亲近，到最后的也能够发现他们身上的闪光点，这一改变的源泉也是奈特利。而承受这一改变的不幸的人物就是哈丽特了，虽然艾玛将其带到了她的庄园，并让这个姑娘接触和结识一群身份显赫并且有见识的人，但是正是基于这样一种不对等的关系，使得艾玛对于哈丽特的感情也是处于操纵的状态的。虽然说之前她也有过撮合的经历，并且自负自己有着一双看透人的慧眼，但是编剧呈现给我们的场面就是她不断地看错人会错意，让哈丽特一次又一次地伤心。我觉得在这里艾玛是有一点自大的，观看的过程中，我是一度害怕这种自大会传染给哈丽特。显然，再剧集结尾处，这样一种自大有一点点地传染给了哈丽特，而艾玛自己就是这个影响的承受人，但是好在奈特利自始自终都没有喜欢过别人，而哈丽特还是认清了现实嫁给了最初追求她的马丁。 艾玛的自大，让我想到了在《快乐王子The Happy Prince》当中接触到的一个观点，“对他人的评价实际上反映了我们自己的需要和价值观”，“不带评论的观察是人类智力的最高形式”，正是基于接触到的这样一个观点，让我在接触艾玛的时候也是格外的注重对她的表达和性格的分析。我得出的结论就是，艾玛所处的时代环境的阶级之分让处在一个不错家庭的她，一出生就存在着明显的阶级观念，而嫁给与身份相符的人在那个社会也是正常的不需要过多猜疑的。正是这种家里的宽裕环境，让她对于自己的判断和行为带者些许的自大但是她自己却不自知。尽管有者这样或那样的任性和自大的脾性，好在她的本心是善良的可塑的，不仅会去关怀穷人而且对于周围人的批评特别是奈特利先生的批评尤为看重，因而这是在这样的性格特点下，我们看到了一个活泼开朗的艾玛。 剧集以艾玛的视角展开，尽管我们看不见编剧的影子，但是她所构筑的世界和塑造的人物情节，却也能反应出她的部分观念。在这样一个以阶级为大的社会当中，弗兰克和简这样地位差异悬殊的两人竟然能在一起。年龄也不是问题，艾玛和奈特利就是鲜活的例子。编剧开放的爱情观在这两对恋人当中可见一斑。书中还刻画了许多令人印象深刻的人物，艾玛的爸爸伍德豪斯先生、贝茨小姐、埃尔顿先生让这个世界更加圆满和丰富。 我不是很擅长写剧评，特别是写剧集的剧评。因为每次写的时候，就深感自己看得不够仔细和全面，没有能逐字逐句的揣摩。但是，我也觉得不写点什么，这部剧过程不够完满，没法给这部剧画上一个句号。文笔笨拙，还望见谅。

重读，还是觉得一些显浅的道理就那么道来，这是喜欢看蔡生的书的原因。

这是一本有味道的书，外国编剧能领略到四川的美食文化的博大精深，身为潮汕人的我也在这部剧里也看到了，虽长在不同的土地上，每个人却都怀有一颗对生活热爱的心

2021-12-11 宋词不愧为中华文明古文化之瑰宝，她无比灿烂的光辉永远照耀在看剧人心中。生活中不仅有烟火，还要有“诗词”。

塌册10428@养只猫叫香菜  ala5韛奤5胡咯啦JS双111v  h00 是7了4我05啊了2a8啊啊啊啊啊 841 冰君含笑的看楚炎走向一边后，便将目光收了回去，直接落在了苏嫣儿的身上，双眼中透露着强烈的期待。 时间一点点的过去，蓝色光芒也逐渐收敛，渐渐的融入到了苏嫣儿的体内。 冰君来到苏嫣儿的身前，魂力浮动，当感知到什么后，惊喜浮现道：“二十七条血脉，不错，很纯净了！” 说着，他目光看向了楚炎道：“接下来，我要为你的主子进行传承，你在里护法吧！” 305575405020509820