James Cagney: Top of the World

编剧的想象力极其丰富和飘忽不定变幻无常。我在读他疯狂的台词，由于太过跳脱导致脑子里想象着完全另一幅画面。几个小时里我的脑子飞速旋转，试图从天马行空的台词里理解编剧想说的真实内涵。 快销文化盛行的年代，及时行乐类的毒鸡汤频频出现。然而劝你“停下来，及时行乐”的人偏偏是最拼命最努力奋斗的人。听了你就中计了！ 当然书多了资源多了信息爆炸了，反而质量骤减。辨别有质量的内容确实是现在青年人需要的一项技能。多看剧也要读好剧，听起来好像过于功利了，但也却是时代大背景下的无奈。 焚书的形式不止一种，现如今根据剧集改编的电视剧电影越来越多了，改编作品轻则删减，重则脱胎换骨与我而言这和“焚书”无有不同。

期待！一定都以竞技之心来玩，而不是人情世故😁，尔虞我诈的游戏才精彩啊（虽然可能会被骂😂，如游法那样）

这个也看烂了

愿我们永远满怀赤诚与善良，愿你我都能在未来的时日里，活成一个更坦荡也更值得被爱的自己。

挺长的一个故事，突然结束了。关于主角曹雪芹的事情，真的谈的很少很少了。

奋力向前，学习好的品质，让优秀的行为伴随着自己，利用好自己的优势，顺势而为。

一本不错的法律知识普及，有的讲得不够仔细，但是整体来说不错了，有案例又有法律依据，有的最后还有解决方法。

老老实实看了第一集，到结尾看不下去了，太拧巴了。后面快进看了5集，感觉这是一个悬浮剧，太多瞎扯的情节。弃了

2022 - 【24】 因为共读很意外结缘的一本剧，如果不是有人推荐，我想这不会是我在第一眼看到会打算去观看的书，但很奇妙的，我们相遇了。 在开头编剧便站在了读者的角度，抛出了一段引人入胜的叩问： “我们究竟依据什么价值评价一幅画？我们还有一套稳固扎实的基本原则，让艺术教学有所依循吗？到底，艺术正在日渐堕落，还是正透过一些崭新概念而重现活力呢？” 而路米斯告诉我们要想回答这些问题，我们首先得回答——究竟什么是艺术？什么是美？ 在路米斯的心中，所谓艺术不应该停留于狭义的理论当中，它应该是大而广泛，应该是包罗万象的。它是一种个人表现的结果，是人类努力创造更美好世界，并以不同形式将美融入生活的体现。 所谓艺术，就是一种创造力的表现。 而什么是美呢？美，是一种情感的力量，就是一种感受，一种冲击感，一种整体印象的被吸引的冲动。美，是一种自发的情感。 所谓美的艺术，就是创造力所诞生的饱含情感力量的产物。由这一基点，我们可以回答上面的一连串的问题。 但如何才能创造出艺术和美呢？ 路米斯概括而又具体的从十三点技法出发娓娓道来。而如果你看的仔细，你会发现这十三篇虽然表面是在写具体的操作技巧，但实际上无一不在传递的路米斯的对待艺术和画作希望人们保持的态度和价值观——美的艺术是需要技巧的。 一个好的画家，一个好的艺术家，首先要做的就是打好自己的基本功，而除了笔上的功夫，你观察的能力和感受的能力，同样是需要被训练的基本功之一。一个好的画家，尽管可能有自己擅长的领域，但真正要做到的是无所不能画，无所不成美。画家就是要在生活的点点滴滴中，在生活的万事万物中，找到打动你的那份情感，通过自己日积月累的观察力和感受力创造出打动人心的艺术品，将那份最初打动你的美传递给每一个见到你作品的人。 正如书译者在结尾所说“艺术因技巧而存在，技巧因观念而形成，观念因生活而启发。对创作而言，没有不好的技巧，只有乏善可陈的内容；对艺术家而言，只有眼高手低的幸福追求，没有“眼低手高”的失败之作。没有个人独特美学的好品位，就不会出现神乎其技的艺术。因为眼低，手只会更低。”

已经是第三次刷看这部剧了，每一次观看都被书中故事情节感动到了……虽然整篇略有些瑕疵但瑕不掩玉。喜欢梅·克拉克的作品。