Mexican Spitfire's Baby

人总要有一些爱好才能让生活充满滋味，毕竟十方观遍，庸人恋阙。

年轻时候是把这部剧当做爱情剧集看的，看于连前后与两个女人的纠葛。 如今再看，故事发生的时代背景与剧集所反映的社会现实就更清晰了。说清晰，其实还是模糊，毕竟那个时代法国的历史对我来说已经只剩下那几个历史书上的人名了，拿破仑，罗伯斯庇尔，雅各宾派…… 我不是来研究历史的，也不想因为一部剧集再去看看法国历史。但能清晰感受到的是欧洲国家不可回避的宗教与政治的关系问题，教士在社会生活中的地位，宗教对社会生活的影响，对社会成员生活的影响，对人们思想的影响。这些内容，对成长于我们这样历史环境的人来说，应该说不太熟悉，也不太好理解。 主人公于连，人物设定是木匠家不受待见的小儿子，聪明，有强烈的想要出人头地的志向和欲望，但他设定的发展路径是搭上一个贵族的女人，由此来改变自己的社会地位。 这个人设就已经够被我们的文化唾弃一千遍了。这是个什么狗东西?吃软饭的！表面看起来是这样。但于连是一个极其复杂的人，复杂到无法从始至终用一种态度来评价他。 谁不是如此复杂的呢？人性原本如此，于连身上有很多人的影子，甚至是你我。他努力想改变自己的出身所带来的低微处境，他努力学习，认真工作，克制自己的欲望，他小心谨慎，不得不一步一算，甚至做各种权衡……有多少人不是这样的呢？ 但对爱情的态度，我鄙视于连。他对于德雷纳夫人来说，是一个彻头彻尾的渣男，即使到最后他幡然醒悟，明白了自己是爱德雷纳夫人的，也不能改变他一直把德雷纳夫人当做成长工具的事实。在此之前，于连没有一丝一毫对德雷纳夫人的爱和愧疚，一转眼就把她抛之脑后，移情别恋。 德雷纳夫人，是这部剧集里最让人心动的角色，是只为爱而生的女人，也是这世上很多女人的真实写照，不计较任何得失，一旦爱上一个男人，就义无反顾，生死无憾。但是，编剧也残酷地提醒了女人们，这世上值得女人付出真爱的男人在哪里?身边都是于连一样的男人，即使在最后的时刻醒悟了，但对于德雷纳夫人来讲，这有有什么意义?徒然让她付出了性命而已。当然，也有人认为这是她爱的圆满，我不争辩。 我倒是觉得马蒂尔德与于连是旗鼓相当的人，他们俩在一起很合适。彼此在爱的幌子下斗智斗勇，上演了一出男人与女人爱的控制与反控制的大戏。他们很配，谁胜谁负也都有可能，我只看斗争过程就好了，因为没有真爱，也不会心动。即使到最后，马蒂尔德装饰了山洞，也不是为了怀念于连怀念自己对于连的爱，只是为了标榜自己的特立独行。 是不是也想成为马蒂尔德一样的女人，在爱情里运筹帷幄?但可能很遗憾，你是德雷纳夫人那样的。

愿在这鸡零狗碎的日子中，我们都能找到属于自己的人间烟火！

教育不是为了看剧， 看剧不是为了考试， 看剧和考试只是 接受教育的一类工具。 💡而工具 并不是“教育”实体本身。 教育：是为了培养： 💡作为高级动物- 人类的一员 应时刻地培养我们自身： 对生命的感知力+ 对生活的感悟力 + 对生灵的感受力= 对生命力的 基本观照与关照。 🌀 脱离了关爱“生命力”的“看剧考试” 就像 鱼儿不知道水是什么 ， 就像 飞鸟不知道天空是什么， 就像 谷物不知道大地是什么， 就像 云层不知道大气是什么 就像 人类不知道生命是什么。 💡

《Mexican Spitfire's Baby》这部剧主要谈论了美的十二项基本要素：1.统合感Unity 2.简洁Simplicity/Clarity 3.设计design 4.比例proportion 5.色彩color 6.韵律(节奏)rhythm 7.形体form 8.质感texture 9.明度value 10.光感quality of light 11.主题的选择choice of subject 12.技法technique. 这部剧能让绘画爱好者了解到创编剧呈现在纸面上的“方法”和“原因”，可从更多维度去欣赏和考量一幅画。 同时对于画画相关专业人士也有很多启发，比如很多艺术从业者在意的个人风格的探寻，编剧提到十二项基本元素里一项的不足可以用另几项去弥补。什么值得入画，取舍与布局之间对于主题的诠释，色彩与明度的考究，视线的引导等等……是系统审视作画创意的尚佳体系。 安德鲁路米斯的几本工具书也堪称神书！对于吃透素描基础、人体结构，打好绘画基础很有帮助。