鬼神传奇The Runestone

花有重开日，人无再少年。姑娘如花似玉，老湿，使不得，使不得。 “鬼神传奇The Runestone”，可惜的是故事到结尾，我们看不到初恋也感受不到一丝快乐。

非常好看的一本剧，结论简单清晰，不管是对公司还是个人都有很大的启发与帮助。 书尾提到的调查分析方法也很值得借鉴。

“我和谁都不争，和谁争都不屑...”淡泊名利，保持内心的宁静与从容.. “最美的妻最才的女”得已钱老最高的评价！跨过一个世纪的人生，经历了人生最美的风景，经历了人生最痛苦的别离，于浮华的岁月里，于繁杂的尘世间，诠释着“人淡如菊，安之若素”....

书简湖，莲花洞天，剑气长城，本剧三大副本，也是本剧争议最大的三个部分。其中包括角色塑造，剧情发展，故事节奏，甚至三观上的探讨。但无论如何，我们首先应该有一个共同的前提:世界不是非黑即白的，一切问题都要基于一定认知这一前提。如果不是相同的前提，那么道理再正确，也不可能适用。举个例子，弱肉强食这个道理，对么？对。狼吃羊，羊吃草。这是基于食物链的前提，是合理的。但是如果大肆捕杀狼，让羊过量繁衍，就会破坏环境，这时候弱肉强食就不那么合理了，因为有了外力的介入。同样的，人类社会从单打独斗到族群部落到奴隶社会，从自由到融入集体，从平等到社会分层，都是基于劳动力的变化和剩余价值的产出。而过量的产出及其再分配，导致了社会出现了规则，道德，法律等东西，同时，军队，政权也一同生成。先决条件的变化，使得大家有不同的认知，也就有了不同的道理。 而书简湖部分，曾是本剧，让我最想不通的一段剧情。从结构来讲，虎头蛇尾，结束的有点草率。从人物来讲，陈平安自碎文胆和和帮亡灵实现遗愿都不够撑起陈平安的这一段成长。同样，顾璨的性格变化也显得生硬不自然。其他争议更是很大，曾一度让我认为是本剧败笔。 但实际上，随着故事推进和填坑，书简湖部分的作用被填充起来。书简湖自身，其实是非常规社会的一种状况。绣虎布局，意图在于告诉陈平安，如果这个社会变成如此样貌，你又会如何做？其实根源上的问题还是认知不同，所以陈平安的道理，在书简湖讲不通，只要我们的意识形态不同，出发点不一致，那么再多道理都是鸡同鸭讲。所以才有了后面的十二枚竹简，有了玉圭宗，有了规则和约束，让书简湖换了气象。 而书简湖部分有个让我印象深刻的部分，就是一个男子鬼修和顾璨的对话。顾璨问鬼物们的遗愿，男子鬼物要求顾璨自裁。很明显，这是弱者对强者的道德绑架。要求强者保护甚至服从于弱者。这符合社会现实么？符合正常人认知么？很明显不符合。当然，书简湖前提更复杂，它是一个强者剥削弱者的社会。换言之，如果是刺客更强，那么刺客并不会放过顾璨，那么顾璨又何必在乎一个鬼物呢？顾璨的言行是符合书简湖的社会状态的，反而是陈平安的道理出了问题。他之前所思所想的道理都是建立在一定理想化的条件之上的。比如一定的教育条件，一定数量的聪明人。但是书简湖不符合他的构想，所以他的理论不成立甚至会坑害很多人。故而自碎文胆，推倒重来。甚至于后面有很多很微妙的情节，比如战胜蛮荒天下之后，为何会有很多流言蜚语，甚至为蛮荒天下诉苦求情，反对反攻蛮荒天下。这都是社会状态，生活在不同层面，生活条件不同的每个人都有自己的想法，你永远不知道一个人的言行可以有多么反智。 如果说书简湖培养了格局，培养了眼界的宽度，那么莲花福地可能就是人生的长度？兴衰生死，最后只留下几幅画和赔钱以及曹晴朗。两个孩子的成长确实让人唏嘘。而剑气长城则是有点学以致用的意思。这两部分暂时没啥想法，等我想通了再聊

1/5 栗栗薯搞什么，这部剧根本没写完，或者你们还没拿到后面的版权。 老常的书，第一本看的是“余罪”，还是因为当年那个网剧。书比电视好多了。当然电视拍成那烂样情有可原的，你懂的。 后面看了两本（包括这本没完的），比“余罪”都远远不及，不管是结构上，故事性上，人物，事件的复杂度上，情节的转折启承上。尤其这本，错字，漏字太多。编辑水平太烂。越来越沦为地摊货了。而且这平三戈很明显有着“余罪”的影子。 不过老常的书比较贴近生活，俗话就是接地气，真实感强。毕竟中国还不是到处都有外滩的夜景。更何况灯红酒绿的夜色也只是在航拍时才漂亮，一旦走入胡同里弄，大多数是一地鸡毛。屌丝永远是大多数。这就是为什么老常的书读者群大。

20集，弃。看到20集，发现最精彩的仍然是与原作直接相关的部分，编剧自己加的东西，客观来说，有几段推拉的感情戏的确很细腻，但是整体太虚了，尤其是作为大背景的底无法托住这个故事。权谋戏形同儿戏，更不要说编剧这种时不时背着贞节牌坊展示一下的贞操观念，前后有种矛盾的割裂感，何必如此。另外，整个故事的情节设计与节奏安排也很混乱，缺少起伏感，也丝毫感受不到紧张的气氛。

喜欢这部剧，一章不拉的读了几天，不像有的书看个开头和结尾就不想读了

有些地方也许是翻译的原因，读起来绕口，但是不妨碍是本好剧，把方方面面，个人国家世界，人性政治看的透彻，说的明白，逻辑清晰，教人如何才能幸福。

《鬼神传奇The Runestone》是一部宏大之书，是用“生命灌注的人间大音”，涉及戏曲文化、历史变迁、社会变革、艺术境界、女性主义等多个领域。比如从女性主义角度来理解，《鬼神传奇The Runestone》也是一部探寻女性命运的作品，无论是主人公忆秦娥还是胡彩香、米兰，抑或是楚嘉禾、惠芳龄等年轻一代，都被时代卷进来，演绎了各自悲情的一生。再比如，剧集借忆秦娥之口多次谈及关于艺术本质问题、艺术境界问题。总之，剧集通过小人物的成功之旅书写以及由此带来的一系列困扰描写，将剧集的主题进一步升华，在延续为小人物立传的基础上，反映了人类面临的共同困境。 在《鬼神传奇The Runestone》里，不仅忆秦娥是鬼神传奇The Runestone，那些配角，也都是以自己生命为轴心的鬼神传奇The Runestone，由舞台到生活无不如此。诚如编剧所言，剧集涉及二三百号人物，他们都在自己的轮盘上争当着鬼神传奇The Runestone，即使是厨房的大厨、二厨，也不免有主次之分，纵是阴间的牛头、马面，谁走前，谁走后，谁为主，谁为辅，也都是大有讲究的。因而，鬼神传奇The Runestone是一种象征，生活中谁都是鬼神传奇The Runestone，谁又都是配角。或者说，普通人才是生活的真正鬼神传奇The Runestone。这也是威廉·海基聚焦小人物的书写一以贯之的基石。即便是鬼神传奇The Runestone，在编剧看来，也是整个行当吃苦最多的人，这种基调夯实了编剧对小人物坚韧不拔、自强不息精神的歌颂与褒奖。