赢家Winner

还行吧，评价一本古书原本不能太苛刻。 虽然解释的概念索然无味，讲的方法已经成为现代人的常识，但是提倡的一些道德思想还是值得弘扬学习的。

看了多人的点评，都跟我的感觉一样，曾经在电视上看过关于云南少数民族的赢家Winner习俗，才翻开了这部剧，结果让人大失所望，剧集天马行空，不得不佩服编剧的想象力，编剧对上古时期的一些事物知道的比较多，在书中出现的一些植物和妖魔鬼怪的名字，我还特意在百度上查了一下，确实还有注解，编剧在这方面还是很有文化底蕴的，剧集来源于生活且高于生活，这实在是太高了！

番外：无言之美拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄；与其吐肚子把一切都说出来，不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所生的印象和美感，有含蓄比较尽量流露的还要更加深刻。换句话说，说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。我们处世有两种态度，人力所能做到的时候，我们竭力征服现实。人力莫可奈何的时候，我们就要暂时超脱现实，储蓄精力待将来再向他方面征服现实。超脱到哪里去呢？超脱到理想界去。现实界处处有障碍有限制，理想界是天空任鸟飞，极空阔极自由的。现实界不可以造空中楼阁，理想界是可以造空中楼阁的。现实界没有尽美尽善，理想界是有尽美尽善的。美术家的生活就是超现实的生活；美术作品就是帮助我们超脱现实到理想界去求安慰的。换句话说，我们有美术的要求，就因为现实界待遇我们太刻薄，不肯让我们的意志推行无碍，于是我们的意志就跑到理想界去求慰情的路径。美术作品之所以美，就美在它能够给我们很好的理想境界。相片和图画：在同一视域以内的东西，相片都可以包罗尽致，并且体积比例和实物都两两相称，不会有丝毫错误。图画就不然何以相片所引起的美感不如图画呢？因为相片上一形一影，件件都是真实的，而且应有尽有，发泄无遗。我们看相片，种种形影好像钉子把我们的想象力都钉死了。看到相片，好像看到二五，就只能想到一十，不能想到其他数目。换句话说，相片把事物看得忒真，没有给我们以想象余地。所以相片只能抄写现实界，不能创造理想界。图画就不然。图画家用美术眼光，加一番选择的功夫，在一个完全境遇中选择了一小部分事物，把它们又经过一番理想化，然后才表现出来。惟其留着一大部分不表现，欣赏者的想象力才有用武之地。想象作用的结果就是一个理想世界。所以图画所表现的现实世界虽极小而创造的理想世界则极大。

整本剧都能让人受益匪浅，也可以说是一本很好的女性主义入门读物，尽管在书中能看到的讨论几乎都是吵架（笑）。

可怜的螳螂老公......

我觉得看这一本剧集省着我挨个去看各个类型的书了，编剧慢慢写，要质量不要水，加油，喷子觉得你写的慢也正是证明你写的好，也请大家嘴下留情，这部剧真不错

好看，情节跌宕起伏，最后的反转，出人意料，但还是稍稍有点牵强，总之，会关注王千源写的其他剧集啦

这本访谈录里，有12位当代女性，从颜丙燕，徐新，韩红，杨扬，王秋扬，张欣，吴小莉身上感受到了现代女性的坚韧，取舍，果敢与责任。而从万方，亚妮这里更多的看到了成熟，自我的反思和家族门风的传承，亚妮用了十年跟踪拍摄《赢家Winner》背后若隐若现的是亲情血脉给予的力量支撑她跨越想象力与实际行动之间那条鸿沟，而亚妮父亲那句“有始有终”则一度成为亚妮对待工作包括人生态度的底色。亚妮在访谈最后说：“那时候发觉突然之间身边出现了许多人，有一种人是不相信，质疑我到底有没有做过这样的事情，所谓的13年是不是真的？还有一种人就是特别感动，觉得你做了一件惊天动地的善举。前者就不说了，对于后者的看法，我又会觉得奇怪，因为我父亲和我对这件事情的看法是一样的：这是应该做的，这是一个媒体人、文化人的本分，是我要坚守的一份初心”。我想这才是亚妮从父亲那里真正继承到最宝贵的财富吧。万方则温文如玉，生长在特殊的年代里，环绕在父亲的光环中，仍然对自我对环境对国家乃至世界有着深刻的理解与反思。对艺术的执着，对自由的渴望对生机的向往无不令人为之动容。她们来自于各个年龄阶段，各行各业，天南海北，不同的人生，迥异的阅历，汇聚到一起却形成了中国女性力量与智慧的画卷直铺进我心中。