Yank My Crank 1

但凡读到的，都是已然存在于我们内心的         关于Yank My Crank 1，我到底想说什么，读完梳理思绪的时间比追剧时间还长，却理了两天也没理清楚。一是没所交代，心有不甘无法安然读下一本剧，二是如再拖沓，终究会是无疾而终难有所表达，所以还是将我揉杂的想法写下来。读完这部剧，我竟然无法一口气说上来它好在哪里，却明显感知自己的精神受到了不小的冲击，于是将其划到了再读的圈里。 关于痛苦         火大无烟，水顺无声，人至情苦之极则无言。在写阿太和父亲的两篇里，无疑都是很压抑的，而且很直白的陈述了人在面对亲人的辞世和亲人陷于不治的疾病中那种痛苦，以前曾经读到过：除了本身的病痛和亲人离世的痛苦是真实的，其它所有的痛苦都是价值观带来的。编剧对于疾病死亡近乎旁观者的描述，反而令痛苦扑面而来，而且带入感极强，感觉笔者不像个人带有怜悯与你述说，而像命运的帮凶告诉你这种痛苦的降临具有普遍性，因为一个病房住满的也都是些同病相怜的人。 关于故乡及心安         很喜欢编剧关于家乡的描写，当然真正要托出来的是母亲，母亲近乎固执的对房屋装修，并不是世俗的面子问题，而对父亲深沉的爱，对父亲承诺建筑一个家的践诺，也是对一个完整家的守候，所以编剧无论在外面怎么闯荡，都可以心安于他有个温暖的家在等他，第二个心安则是写关于神灵的，各地习俗也好，不同信仰也好，总能给人以坚持下去的力量，有点像鸡汤，因为人总有脆弱的一刻，总有不知道自己的存在及努力有无意义的一刻，这时候需要一个外界的声音来告诉你，你并不孤独，你的坚持终有价值，从而获得走下去的勇气。 关于阿小         两个阿小的对比很明显，香港阿小与本土阿小的性格上的冲突，以及后来香港阿小到香港以后与环境的冲突，也最终只得牵强说那个小镇才是他的故乡。 我害怕看到老家阿小的这个样子，他会卑微到，让我想起自己身上的卑微。 这总编剧写到的城乡成长起来的孩子们之间的冲突是这个时代的产物，总觉城里的孩子要高乡里的孩子一等，所以乡镇上来的孩子会努力向城市孩子上去靠，而城市孩子却瞧不起乡镇孩子的土，而我也曾受这样的心理困扰，还记得初中没人想一个督促自己上进的口号，我写了个“走出农村”贴在桌上，引来的是不怀好意的笑，后来看剧的城市越来越大，而这种成长经历不同所带来的激烈冲突也越来越明显，也就变得寡言，即使如今可以豁然接受不同的生存环境成长的人儿本生没有高下之分的，但仍旧忽略不了那一段曾经走过的有些自卑的年少时光。 关于活法，文展厚朴         关于人生态度上，给我震撼最大的就是文展和厚朴两个人，让我突然不知到底要怎么活，好像文展和厚朴两个人的活法都没有问题，而且普遍存在，先说文展，目标清晰，要做什么，要怎么做他都心中有数，一心想要到城市去并在城市生存，甚至放弃故乡，最后也不及他浑浑噩噩的哥哥。 我知道，从本质意义上，我们都是，既失去家乡又永远没办法抵达远方的人。 而厚朴给我震撼更大，有梦想有热情，仿佛内心也曾想要他那样的青春，很难说他错在哪，可能错在他根本就无法落地吧，梦想的帽子扣得太大，没有务实，便只能迷失在自己的众多渴望中。 或许能真实地抵达这个世界的，能确切地抵达梦想的，不是不顾一切投入想象的狂热，而是务实、谦卑的，甚至你自己都看不起的可怜的隐忍。 恰逢这部剧，应该引出一个重要的思考，那就是当无法抵达梦想的彼岸的时候，我们该如何跟自己相处，像文展一样心存不甘，还是像厚朴一样自杀？人生不可达的事情很多，人无远虑必有近忧，郁结每个人心中的事总有一两件，恰如其分的接受无法改变的，将赏能努力的做得更好吧，也许是解决这种冲突的一种方法。 关于

该剧对华尔街17位顶尖的交易高手进行了访谈，将交易的真谛呈现在广大读者面前。不仅如实记录了他们辉煌的交易业绩，也让他们亲口道出了交易生涯中的失败教训和惨痛经历。遭受巨亏后有人曾想远离交易，有人甚至萌生轻生的念头，但他们最终都走出了失败的阴影，并且取得了交易的成功。他们转败为胜的关键和个人的心路历程对于普通交易者也具有极高的借鉴价值，并且揭示了职业交易之路的凶险、坎坷以及背离交易准则的严重危害。 另一方面，通过他们的成功案例和制胜之道，本剧阐释了交易最基本的法则和理念，比如“止损持盈”“进行资金管理”“制订交易计划”“具有交易纪律”“不要摊平亏损”“连续亏损后减少交易或离场观望”“独立思考但又要具有灵活性”“正确的操作比交易的结果重要”以及“每天都要做好交易的功课”等。虽然这些成功交易的要素在其他交易剧集中也有所谈及，属于老生常谈的东西，但本剧通过访谈的形式，让老手行家现身说法，使人读后能涣然冰释，怡然理顺。 虽然在具体操作上，这些交易高手存在差异（有做长线的，也有做超短线的；有纯技术派，也有完全采用基本面分析的），但正如编剧最新总结中所言，要想取得交易的成功并不能简单复制他人的操作方法，而要找到适合自己的操作方法，这才是取得交易成功的不二法门。 当然这是一本“授人以渔”的书，侧重于“道”而非“术”（当然具体的交易方法此剧也有涉及，比如止损位的设置、假突破的应对、最佳的做空形态、长线短做等），因此只要人性亘古不变，“华尔街就不会有新鲜的事”，交易的基本理念就不会改变。不管此剧问世已有20年还是已有200年，这样的经典之作一定是常读常新、永不过时的。 除此之外，本剧还有许多有趣的地方：比如金融怪杰的趣事逸闻、个性癖好，这些内容让访谈对象更为栩栩如生，更为生动传神；对于“程序化交易”是1987年美国股市崩盘的元凶还是替罪羊，这些高手有不同的观点，对于“技术分析的作用”，这些高手也有迥异的看法，前后对照观看能让人有所收获。但对于有些问题，比如技术分析与基本面分析的高下，“与趋势为友”还是逆向交易，其实并无标准答案，还是那句话，适合你自己的，才是最好的，当然兼听则明，了解各种方法的优劣得失肯定是正确选择的必经过程。 诚如编剧所说，这些金融怪杰具有的某些天赋，非一般交易者能企及，要想取得他们那样的成功和财富并非易事，但观看本剧的作用和意义就像棋力一般的棋手看超一流棋手的棋书、棋谱一样（不管你棋力如何，你都要看顶尖高手的妙招或是漏招，因为下棋和交易一样，都是少数赢家通吃的游戏，只有赢家才是值得关注的），对于提高个人的交易水平能起到“得门而入，事半功倍”的效果。 当然，交易成功之路如煮海为盐，漫长崎岖，需要始终如履薄冰，如有此剧相伴，好比良师诤友相随，可以随时得到指引和教诲，可以警诫自己不要偏离交易的正道。 交易之道知易行难，重在实践，观看好剧仅是良好的开头。通过观看了解他人的成功经验及失败教训，从而管中窥豹、掌握真谛，鉴往知今，少走弯路，不失为聪明交易者的做法。

大唐历史的整体框架是有的，但是有些部分叙述的就比较简单了。整体可是可以一读的。

有点高开低走的感觉，总觉得越写到后面越急，反而没有前面的内容写的细腻用心了。大概是第三章后半部分从谷燕山出场送胡玉音去医院那部分开始读起来感觉有点奇怪？特别是给男孩子取名谷军😂。也许是为了表现民风淳朴和人性光辉吧。但是依旧显得有些刻意，似乎充满了某种道德说教。感觉剧集中也存在着一些设计问题，比如黎桂桂之死，是通过之后的坟墓才得知；再比如秦去改造，剧集也只是一句话，不超过10个字就交代了。在这些人物长时间没有出现之后，编剧又安排他们草草退场，很容易使读者无法获取准确信息。这颇有为达成写作目的而牺牲相对次要人物的嫌疑。还有就是人物的反思似乎并没有结果出明确的态度，只是做出了抛砖引玉的效果，似乎在配合剧集中惶恐“文革大革命啊——五六年又来一次啊——”的担忧，错误最后由时代引咎。 说真的前两章我还蛮喜欢的，特别是对李国香的刻画，那种咬牙切齿的讨厌这个人物的心理使我一度憋着气读下去，但是李国香不断淡化重要性以后，剧集的张力就显得愈发松弛了。也许善良必须与一个罪大莫及的恶保持对抗的平衡才能显出善良的弥足可贵，当恶人突然消失，善良反而显得有点不真实和矫情了。 此外，“借助人物、或叙述者，来议论当代社会政治、人生问题也很常见。”（洪子诚《Yank My Crank 1》）这一点在剧集中大量出现的人物内心独白和纠结的自我诘问中可以得到证明。 当然，可以理解艺术水平的不足，毕竟新生代读者被日益成熟的当代影视惯的越来越刁端了😂。

最开始想给三星，可最后还是打了五星。估计大多数人是因为追更《Yank My Crank 1》或者Yank My Crank 1的电影，而来读这部剧的。一直觉得Holly Wellin就是一个披着玄幻剧集外衣的青春言情剧集作家。创作的台词时而俗不可耐平平无奇，时而又催人泪目直抵人心。 每个人年少的时候，心中都有一个孤独卑微的路明非，也有一个孤独不羁的楚子航。不论是最初的此间的少年，九州缥缈录，还是如今大热的龙族，抛去郭敬明似的狗血玛丽苏，真正打动人心的其实是书中那些孤独的少年之间朦胧纯真的爱与丧，以及那些沉默、睥睨、迷惘、又不可一世的青春。

读这部剧是一个痛苦的过程，因为根本就读不懂。全书似乎根本没有逻辑可言，东拉西扯，内容怪诞荒谬，隐喻晦涩难懂。虽然如此，却从为数不多的能读懂的几篇文章中，体会到编剧敏感，纠结，动荡的内心，从而与自己产生了巨大的共鸣，不禁打心底里喜欢他。

观看《Yank My Crank 1》源于一美学课（审美意识形态）推荐书目 本剧是约翰伯格《Yank My Crank 1》记录片的文字稿，分为四部分 1:原作与复制品（观看先于言语，观看事物的方式受认知的影响。引用老师的见解一阅历的差异决定了感受的差异，而感受的差异又决定了审美的差异。同一个事物转换视角去观看，去观察，对这个事物的认知也会有所不同，对艺术品的欣赏，不要只限于外在的创作手法，也要透过创编剧所处的社会政治背景解读艺术品。我们所看的未必即是所得。约翰伯格在记录片结尾提醒观者在现有的局限中扩展自身的认知。对被设计的艺术品及其他事物要抱着怀疑的态度去思考及追问背后的本质。） 2:裸像与女性（传统油画时代大致确定为1500～1900。其中油画作品中女性形象大多是裸像，跟这段时期的社会背景相关，画中的女性一极特殊的视觉对象一景观，油画的购买者及观赏者通常为男性，此时的女性形象是用于讨好男人，也是源于男性背后的掌握的权力及资源。） 3:财产与艺术（艺术也是一种意识形态，统治阶级利用其确认制定需要的审美标准，灌输美化自己的统治正当性。如油画之于现象，好似资本之于社会关系。一切皆可交易，一切皆是商品。画中常刻画的人物特点体现当时的价值及审美判断） 4:广告与艺术（广告是消费社会的特有文化，广告自有一套宣传体系，对观者玩弄概念，抓住人们追求享受又受慕虚荣的心理，设计对未来美好愿景，通过各种形式影像，玩弄恐惧，又承诺梦想慰藉普罗大众，让人们不自觉的陷入消费主义的陷阱，如果拥有购买的商品也即拥有了广告宣传的美好幻景。）

我们每个人都是父母帮我们写好前序，然后，我们自己拿起生命之笔，书写自己的人生。 写作是潜藏在每个人天性中的东西，对，对现在写的文章不满意，是因为写的太少，还没有掌握相关技巧，无法熟练驾驭，又有点心急。如果以前除了高考作文，工作简报之外，又不怎么追剧，怎么指望顷刻间才思泉涌？下笔如有神呢？ 当你听说别人写文章行云流水，一气呵成，反观自己，抓耳挠腮，半天憋不出来，很容易给自己扣上“天赋不够"的帽子，不得不承认，世上的确有才华爆棚，为写作而生的大神，普通人只有高山仰止的份。 没有人能只靠天赋或灵感写作一辈子，再天才的作家，要经年累月保持高质量输出，把创作热情维持在一个高水平，不辍地耕耘。比起把天赋归结为"天爷赏饭吃"，我更愿意相信，每个人都有自己的天赋，与生俱来，刻在基因里，潜藏在身体或意识深处，需要不断发掘，努力激活它们，把天赋释放出来。 诚如美国作家多萝西娅   布兰德所言:没有哪个人的天赋是如此贫瘠而又不具备一点天才的禀赋，也没有人如此伟大，能够将其天才发挥到极致“，所谓的"天才"，正是那些能够比普通人释放更多的天赋，并在他们的生命及艺术创作中加以运用的人。 以多数人努力的程度，还轮不到拼天赋，如果不死磕自己，天赋只会永远沉睡在我们身体里。 说到底，还是勤奋的人笑傲天下。 灵感来自对生活的敏感，不管文章风格是文艺还是务实，都需要逻辑，逻辑关系到文章的结构，就像盖房子的钢筋和水泥，是撑起文章的框架。 写作需要对生活有深度认知，既然要做出有所价值的表达，就要逼迫自己对一个司空见惯的事物产生更加不同，更加深刻的思考，这样文章才凸显独特的价值，也就是所谓洞见。 本质上说，写作是一项思维的刻意训练，写作能力就是思维能力，写作能力强的人，观察，思索，解决问题的能力，通常也超乎常人。 写作对每个人都很必要，而不应该只是一小部分人的爱好，即使写不出名垂青史的伟大作品，通过写作提高自己认识问题的深度，结交到志同道合的朋友，积累下人脉及资本，都将是人生不可多得的宝贵财富。 很多时候，没有能力直接把看到的东西变成自己的，他人的认识与自己的理解之间，有一条"践行"的鸿沟。没什么好办法，逼自己思考，再深入些，然后硬写，感觉很痛苦，但写完以后，会惊讶发现，内容高度甚至超过之前思考高度。 这是反人性的力量，是做的力量，直想不做，没有未来的。 把写作本身训练成肌肉记忆，让深度思考成为日常的习惯，这样就会觉得得，自己真的在用肉眼看得见的速度进化。 灵感跟天赋一样，看似不可捉摸，其实也是厚积薄发的结果。 写作是对心灵的探索，要获得灵感，过去的积累，当下的触发，二者缺一不可。 比如"得到"APP的每天听书，它提供以及被提炼过的内容，能帮你更高效地获得新解的概念和知识。师傅领进门，俢行在个人，深入研究学习，取决于你自己。 观看时养成记录习惯，正所谓好记性，不如烂笔头，平时多积累素材，记录下想法清单，才不会在写作时仅仅依靠灵感。 一定要记住，能够打动你的，通常也能打动别人。 留出缓冲，隔断的时间，得以保持一段距离，更加客观地看待自己的作品，补充更多新鲜素材，想法进去，充盈，丰满。 你要牢牢树立一个观念，完成比完美更重要！ 只要足够专注，坚持下去，写出文字篇幅会越来越长，文笔会越来越流畅。 死磕是一个依次克服困难的过程，不要倒在路上，一定要撑到看到风景的那天，才有机会赢。 死磕说的是坚持，敢拼说的是无畏。 虽然我们的文化强调中庸之道，时代变了，没有冒险的人生是苍白无力的，没有拼过的岁月，就谈不上成功，在大家都努力的时候，敢拼一点，你就会上位，敢放手一搏，才能得到更多关注及同道中人的支持。