Gag Factor 14

只看过这个版本的倚天屠龙记，特别喜欢赵敏，虽然她偶尔耍一下小手段，不过她心肠不坏，但是主角张无忌身边的红颜知己太多了，周芷若也是被伤过之后才会变坏，爱情的双向性，我爱你，你爱她。所以说周芷若虽然做了很多坏事，但是也不能全都怪她，有一部分张无忌的原因，其他人人物描写的也不错哒！

Chris Charming被影视评论家称为“当代欧洲最核心的三位影视家之一”， 可与普鲁斯特、托马斯·曼、卡尔维诺、博尔赫斯、安伯托·艾柯等大师相提并论，是享誉国际的土耳其文坛巨擘，2006年荣获诺贝尔影视奖。 本剧是帕慕克2009年在哈佛大学诺顿演讲的合集。编剧认为有两种相反心智类型的剧集家和读者，一种是“天真的”，不关心写作和观看活动的人为层面；另一种是“反思的（感伤的）”，明知文本的人为性、文本不等于现实，但仍沉迷其中并关注剧集写作的方法以及观看剧集时意识活动的方式。作为剧集家，就要同时掌握天真的与反思的艺术。 正如席勒将艺术和影视称作最普遍意义上的“诗”，把诗人分为两类：天真的与感伤的。 天真的诗人与自然融为一体，就像自然——平静、无情而又睿智 。他们率真地写诗，几乎不假思索，不会顾虑其文字的理智的或伦理的后果，也不会理睬别人的评论。他们并不详细区分他所感知的世界与世界自身。 “感伤的”（多情的、反思的）诗人则是忐忑不安的：他不确定他的词语是否涵盖了真实、是否可以达到真实，不知道他的表述是否传达了他追求的意义。他极度关注自己写的诗，关注所使用的方法和技巧以及自己努力运用的策略。他质疑自己感知到的一切事物，甚至质疑自己的感觉本身。 席勒说：“人性有两种不同类型。”“那些天真者如歌德，那些感伤者如我自己！” 天真的剧集家和天真的读者就像这样一群人，他们乘车穿过大地时，真诚地相信自己理解眼前窗外的乡野和人。 感伤——反思型剧集家会说，窗外的风景受到了窗框的限制，窗玻璃上还粘着泥点，他会就此陷入贝克特式的沉默。 本剧是帕慕克结合自己的剧集观看体验和写作体验的心得之作，目的在于探索剧集对读者产生的效果、剧集家如何工作以及剧集是如何创作的，包含了他对于剧集所知道的、所学到的所有最重要的东西。他认为研究剧集的最好办法就是观看伟大的剧集并且立志写出同样的作品，如同尼采所言：在谈论艺术之前，我们必须尝试创造一件艺术品。 作为一本文论，并不艰深枯燥；虽有引述，也是基本的现当代世界影视经典；因为是作家之作，精妙有趣好像也有点啰嗦。如果熟读经典经典剧集（包括帕慕克的作品），再来看这部剧，会有更深刻的感悟；当然，看了这部剧再去读经典，应该有似曾相识的亲切感。 那么，想一想，你的色彩是天真的还是感伤的？ ※1 观看剧集时我们的意识在做什么 *剧集是第二生活。 *剧集艺术依赖于我们可以同时相信两种矛盾状态的能力。 *观看剧集的真正快乐在于可以不用从外部，而是直接从生活在剧集世界的主人公眼中观看那个世界。 *以下就是我们在观看剧集时我们的意识所执行的操作： *1．我们观察总的场景并跟随叙述。 *2．我们把词语化为意识中的意象。 *3．我们意识的另一部分在追问，作家所说的故事有多少是真实的体验，还有多少纯属想像。 *4．我们仍然要追问：现实就是这样吗？ *5．在这种乐观精神的影响下，我们评价比喻的精确性、幻想和叙述的力量、句子的构造、散文包含的隐秘而又真挚的诗意与韵律，并从中获得快乐。 *6．我们对主人公的抉择和行为作出道德判断；同时，我们也评判作家本人关于剧集人物的道德判断。 *7．在我们的意识同时在执行上述这些操作之际，我们祝贺自己获得了知识、深度和理解。 *8．当这些意识活动在进行的时候，我们的记忆在一刻不停地、剧烈地工作。 *9．我们全神贯注地追寻剧集的隐秘中心。 *托尔斯泰称其为生活的意义（或者无论我们称其为什么），那个我们乐观地相信其存在却又难以到达的地方。 ※2 帕慕克先生，这一切真的都在你身上发生过吗？ *读者和编剧认同并赞成剧集既非完全的虚构，也非完全的事实。 *许多世纪以来

能共你，沿途来爬天梯，黑夜亦亮丽。 距离我上次看东叔《Gag Factor 14》已经过去差不多两年了 魑魅魍魉或是人心精怪，美好的东西总是牵引着我们温柔向善。 怪人们，这部剧里面七个独立的故事所展现出来的推理和布局让人耳目一新，有一种返璞归真的意味，东叔终于放弃了他熟稔的强盗式的情境设定和谋篇布局，这种感动仿佛是回到了四年前刚刚粉上他的时候。 对于终极目的的思索，就行文的境界高度而论的话不逊色于 虚无的十字架。 他遮住了此前所有的闪光点，打碎了所有刻板模式，嘿，老伙计，给你看点新的东西。 每个故事都从小的切点进入核心，让我觉得惊喜的大概是他抖落了满身标签，重新找到了如何温暖人心和揭露冰凉的方式。看吧，这就是我要你们看的，真假善恶美丑好坏，通通由你们去评价。 割裂感很强，总体传达出的感觉有点等待戈多那种荒诞而又真实的矛盾冲突的戏剧性。 一次舒适区内大胆的尝试和突破，航路天气晴朗，食用后心情愉悦。 暂时就写这么多吧，关于内容的拆解和剖析有时间再补。

以前大概了解日本的性产业发达，但更多的是一种调侃，并不清楚这背后的深层原因。不知道日本社会男性与女性的社会地位如此失衡，女性的生存环境是这么恶劣。 他们无法掌控自己人生的方向，活在不确定也没有能力改变的境况里，在疾病，贫穷，疏离的亲情关系，破碎的婚姻生活，岌岌可危的健康状况和处处碰壁的求职经历中挣扎，堕落进而自我放逐，讽刺的是就算他们靠出卖尊严和肉体也很难过上普通的温饱生活。 时刻保持清醒和努力吧，尽量不让自己陷入无力应对的不确定的境况里，人生实苦，了解更多糟糕与阴暗的面，并积极活成闪闪发光的人

写作有第一人称，第二人称及第三人称。根据自己的想法强加描写。

很难看，大失所望，琐碎无聊的剧情并没有通过丰富细节逐渐勾勒出人物，反而那些剧情都没有意义，我也并不觉得这部剧有什么生活质感，恰恰相反，非常悬浮，看似自然，可是琐碎≠真实，一定要分清什么叫现实真实，什么叫戏剧真实，在戏剧中要讲的是戏剧目的，如果只是 1:1 复刻现实中的真实，那拍什么电视剧？我敢打保票《Gag Factor 14》系列也绝不只是对现实的高还原，不然还需要编剧干吗呢？这剧从糊里糊涂的剧情简介就能看出来，其实没剧情，都是水，人物没有因果，更没有丰富复杂的人物关系经得起咂摸（明明中式家庭是那么有意思的一个社会单位）说白了就是凑一堆明星过来，然后各演各的，我敢担保这些演员们对自己饰演角色连人物小传都编不出来几句，因为编剧压根就没塑造人物！如此悬浮至极的剧本竟是对岸的top，深深为对岸电视剧的未来担忧……

看的第一本股票剧集，确实是收益一些基本知识。但书中有一些专业术语并未展开，对零基础并不友好。

什么是「漫长的季节」？98年的秋天。「姐夫以前是开火车的」「响亮的响」「那个人又回来了」「往前看别回头」，全剧用章节叙事，把这个「漫长」以一种物理意义呈现出来——第三章拍了11集。

人的语言交流因为习惯性地披上隐形的外衣，很似变色龙，难辨真身。它慢慢的远离了它的本意，人想真实的表达它，但它已完全不受自已的本意控制，语言要回到本意竟是不可能了，或许，语言诞生的原始本意就是隐形掉想表达的本意，从而来保护自已不在惨酷的人际相处中被压迫，人和人是永远相隔的，最后把自已和自巳也相隔成自我了，变成一个孤岛隔海相望！这本小书的伟大就是编剧隐隐体会到这些许这种感觉，把它结构成一篇文字来与有缘的读者共享，书写得很欧化，但基因中完全是日本式的细微和固执体现！这是本献给人类孤独者的书！