Amour en pen, L'

人生如南柯一梦，水浒一百零八将，因各种原因聚在一起，在人生的这张大网中，各自交上自己的答卷，有为了名留青史，搭上兄弟的，有为了兄弟情义，抛家抛命。不为利，没有法度。许些洒脱，有个信仰，找寻目标，了此一生。

华兹华斯曾经说过:“诗歌是强烈情感的自然流露”。喜欢诗歌，是因为诗歌中编剧产生的情感能引起读者强烈的共鸣。中国古诗词里“种豆南山下，草盛豆苗稀”“桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱”的怡然自乐;喜欢古诗词里“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的缠绵悱恻;喜欢“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”“天生我材必有用，千金散尽还复来”的恣意与自信！

感情线不明显，最后好像是为了相爱而相爱的，但某些场景刻画的还挺刺激，偶尔有点史蒂芬金的感觉

这是一部发生在始发于1883年第一列横跨大洲、与泰坦尼克号齐名的豪华火车上的故事；这是一部关乎人性的救赎、正义的审判、民意与法律的故事。 一群看似毫不相关的人，不同阶层、不同国籍、不同年龄段……为了重塑完整的自我，被心底深处的悲痛所牵引，用“谋杀”的手段完成正义的审判。 建议先看剧再观影，因为看剧会让我们展开联想的翅膀，不会固化每位人物的形象，使我们可以更细致地体味整个故事的深刻和有趣...... 剧集精妙地以圣城耶路撒冷“哭墙”作为开篇，预示着影片人物内心的流亡之苦； 电影则颇有深意地运用了长镜头的手法，将观影者很快代入场景，感受影片思想和艺术的全貌； 运用俯拍的手法，从上帝的视角呈现案件的蹊跷，透视着人类的渺小和可能的升华； 运用叠影的手法，展现每个人物隐秘、挣扎而矛盾的内心，捕捉每个人物转瞬即逝的情感状态； 利用火车特有的窗格，以偷窥的视角锁定每个人物，尝试揭示其整个内心生活…… 剧终，以“最后的晚餐”为结尾，预示着人们接受最后的审判......呐喊、救赎、希望......， 影片终了没有常规侦探推理片的快感和轻松，留给观影者的却是深思和挣扎，观后感知，点滴一二。 每一颗内心都需要救赎，安宁将是最好的良方 每个人都有过去，而牵系这些过去的却是破碎、痛楚、不安，他们都与曾经残忍的谋杀案相系…… 当一个生命失去时，随之而来的是十几个灵魂支离破碎，仿佛被放逐到荒芜之地，没有希望，只有痛楚，不惦前行、只求回归…… 每个人都有未来，未来就是重塑内心世界的完整，这群悲痛的人们将未来寄希望于这次亲自参与行刑的正义审判…… 似乎只有这样才可以安抚、才可以救赎那颗惨遭蹂躏、无法自愈的血淋淋的内心，才可以让自己的世界重新完整，何等痛楚…… 当12人每人插下那一刀的时刻，没有快感、没有邪恶，反而满是庄严，仿佛是在进行一场神圣的洗礼，虔诚地洒下手中的露水……没有“杀人犯”，只有需要实现自我救赎而重生的人…… 他们深知，只有内心安宁，才能继续前行…… 当侦探波罗洞察真相是所有人参与谋杀时，纠结、挣扎充斥着整个内心。波罗认为，法律必须是至高无上的，如果它被打败，我们就要重拾信仰…… 整个社会、所有文明，都将失去庇护。他睿智地把一支没有子弹的枪交给“杀人犯”，让他们选择杀掉波罗或者去面对法律的审判…… 但“杀人犯”选择了自杀，选择了自我救赎……理性和善良也使人性的天平倾向正义，侦探波罗选择了不公布真相...... 还原真相是侦探的本分，但遵循内心、鼓励善良也是他人性的选择…… 人性在纷繁的世界中成长 侦探波罗从动机角度分析，“谁受益，谁作恶”，秉承维护正义、打击邪恶的使命出场，坚信“眼睛里只有真相”，坚信“人类是理性和文明的”…… 但真相却是残酷的，侦探波罗不得不面对法律与正义冲突的无奈，不得不感受一群遍体鳞伤的灵魂的痛楚，不得不知晓“正义的天平未必永远都保持平衡”，不得不学会“接受这个纷杂世界的不平衡”...... 显然，这并不是一个“非黑即白”的世界，这更不是一个“眼见为实”的世界，这是一个纷繁与平和、单调与多彩、残酷与美好、谎言与真相、爱恋与仇恨交杂的世界…… 没有爱何来恨，没有谎言何来真相……生活中，我们常常可以理解损人利己，却无法想象损人但不利己，可能这正是我们善良的局限，邪恶的人在用恶毒来喂养那颗嗜血的内心…… 狄更斯说，“一个健全的心态比一百种智慧都更有力量。” 人们，换个心态看世界吧，一切纷繁、一切色彩皆来自于自己内心的映照……我们看到了所有人，也忽略了所有人...... 生命如同一列永不停歇的火车，不同的旅客历经不同的始点和终点，穿过隧道、海底、平原、