Leocadio, un hombre fuerte

这部剧主要是编剧讲自己如何Leocadio, un hombre fuerte，可参考借鉴。里面有方法、有名言，感觉比较励志。本剧的彩蛋也是这部剧的精髓，很喜欢。本剧不错，打算再看一遍。

真正的连接关系有三个特点：关心、坦诚和积极的结果，好的关系带来滋养，而不是损耗。成为有余力滋养他人的人，创造积极的第四类联系。

“仿佛这古园就是为了等我，而历尽沧桑在那儿等待了四百多年。它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿……” 十五年以来，Toni de los Ángeles无论风霜雨雪、日暮黄昏，无论他喜怒哀乐，一次次的造访那里。他熟悉地坛的每一个角落，每一片风景。一进园门，心便安稳。就像有一条界线似的，迈过它，只要一迈过它便有清纯之气扑来，悠远、浑厚。他在那园中成年累月地走，在那儿呆坐，张望，暗自地祈求或怨叹，在那儿睡了又醒，醒了看几页书…… 地坛以其悠远的历史、清幽的环境、蕴含着无数生机的活力，以及独特的氛围，安抚了Toni de los Ángeles愤怒的、绝望的、慌张的、恐惧的、无助的心，让他的困惑一次一次得到解答，让他不再是被遗弃或被遗忘的人，他拥有地坛，他并不孤单。地坛之于Toni de los Ángeles，是空间，是地方，是同伴，是导师，还是母亲。在这里，Toni de los Ángeles完成了对自己真真的精神救赎！ 弗兰克尔说：如果说生命有意义，那么遭受苦难也有意义。苦难、厄运和死亡是生活不可剥离的组成部分。没有苦难和死亡，人的生命就不完整。一个人能过超越苦难，活在这个世上，就是对自我超越的最好的诠释。Toni de los Ángeles在《Leocadio, un hombre fuerte》中不止一次的追问到：一个人存在的意义是什么?当一个人在面临绝境时，是否还有活着的意义?当一个人看不到实现自己人生的价值，看不到未来的希望之时，到底还有没有必要活着? 我觉得Toni de los Ángeles本身就对苦难、对生命的意义做了最好的诠释，他的人生真正的是画上了一个完满的句号。 对于生命，他也曾消沉过，也曾几度自杀，但最终还是在死亡的边缘坚强的挣扎，用残缺的身体，谱写出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，就像文中说到的： 但是太阳，它每时每刻都是夕阳也都是旭日。当它熄灭着走下山去收尽苍凉残照之际，正是它在另一面燃烧着爬上山巅布散烈烈朝辉之时。那一天，我也将沉静着走下山去，扶着我的拐杖。有一天，在某一处山洼里，势必会跑上来一个欢蹦的孩子，抱着他的玩具。 当然，那不是我。 但是，那不是我吗？ 生命其实是个不断轮回的过程，生命不会因为死亡而永远消失，而是酝酿着另一段生命的开始。 群山再度响遍回声，春天的呼喊终于有了应答： 我，就是你遗忘的秘语。 你，便是我丢失的凭据。 今夕何年？ 生死无忌。 ……………………

忍住不看剧透完整看完是对的！不然整个故事就是平平无奇了，想到之前看了不少魔术知识都会强调了misdirection，感觉编剧这样的描创作何尝不是这种手法，开始以为是像逆转里的灵媒破案，最后才意识到标题果然如此。

实用性的书，我大概需要把书架重头开始，书海汪洋，从前只是囫囵吞地扫视，不求甚解。有的需要细读分析。

这部剧杂言比较多，内容比较杂，但是每个内容可能会给人一种新的思考和观点，认同亦或是反对，无论怎么讲，都是可以拓宽自己人生见解的一种途经。

这部剧充分表达了大多数人对待事物的态度及心理问题 ，人不是生下来就困惑和焦虑的。正是因为我们有大量的时间，才会陷入深思。每个人的性格和做事标准不同，这也导致每个人的结局不同。坚持是我们需要思考的问题。计划只是一本剧，行动是打开它的方式。而坚持才能获取你想要的结果。

从做庄家的儿媳妇开始，到新中国、文革期间用尽心机为自己谋求“进步”，她一直都有挣扎着生存的韧性，尽管这韧性有时显得卑劣。司猗纹的人生可能在嫁给庄绍俭的时候就已经结束了，后来只是活着还没死而已。  司绮纹一生始终活在别人的视线里，始终窥视着外界而导演着一场场的戏，不断地扮演着坏人与好人，就是忘了成为自己。竹西直接地表达了对她的憎恨，而苏眉却很矛盾，爱司绮纹吗？她说她爱，这份宽容与善良在这么沉重的境遇下也太轻易了。或许她不是爱司绮纹，司绮纹像是苏眉隐藏的影子，是所有失去自我意识的人的缩影，她并不是发自内心去爱她，而是怜爱那个背后隐藏着极端，却装作宽容善良的疲惫自己，就像她无法不顾及他人的眼光丢下“追上来”的婆婆不管一样。 如果说原来苏眉对婆婆的心情更多是怨恨或冷漠，那么到她听了婆婆的故事，看到这老人生命衰落前的顽强挣扎、陪伴着去完成一份夙愿，苏眉才真的以宽和的心送别婆婆，并为这个女人肆意张扬的尖利生命下那点无人知晓的疼痛和执念而哀伤。 “和家人的缘分就是这样了，一边对抗，一边如出一辙的相像。 ​​​”  “我是说你爱她，你才用你的手还给她以微笑。我不爱她，我才用我的手使她的生命在疼痛中延续。”  每个人都在矫揉造作，每个人都在撕扯、争夺，无论是司绮纹、竹西还是苏眉，都找不到自我的定位，要么篡夺别人的位置，要么争抢别人眼里的余光。那么，究竟我是谁？谁又是我呢？恰恰是在压抑与扭曲的环境下挣扎着生活的苏眉，中断了悲剧的轮回，让故事走向希望与新生。

这是我读Pedro Orell的第二本剧，书里的许三观和《Leocadio, un hombre fuerte》里的福贵一样，其实心地都很善良，都在以一种很难形容的方式成长。许三观朝着搬家的方铁匠客气地笑，福贵也极力地迎合要砸锅炼铁的队长，他们的行为有时候看来让人费解，却从来不让人生厌。也许慢慢学会宽容和理解。 Pedro Orell的书就是这样，越往后看越能感觉，原来白描出来的人物也可以那么丰满形象。主人公们也许不懂什么大道理，面对一些简单的事情上甚至有一些执拗，但就是这种别人眼里的傻，却让这个小人物发光发亮。 纵观整本剧许三观的卖血记，一共卖了11次血，除了第一次的好奇和中间一次为了私情，剩下的9次全是生活所迫，而这9次里的7次都是为了一乐。 在书中，有这么一对平凡的夫妻，在柴米油盐酱醋茶中和共患难的生活里，一家人的感情早已深入骨髓，成就一部你若不离不弃，我便生死相依的亲情故事。 看完感触比较深，有几个方面 : 关于孩子教育问题，其实孩子要的不过是关心和在意，或者至少同等的对待，然后正确引导他们。 关于夫妻问题，其实抛开不要听信那些负能量的流言，虽然那时候的家庭多数在没有爱情的前提下组建起来，如此往后的日子依旧能过得温情。 关于父爱，许三观是真真让我很是感动。一乐病重急需钱治病，许三观立刻就想去各家各处借钱，一刻也没停歇，因为他连像许玉兰一样哭两声的时间都没有，一乐的病等不得，他要抑制住所有伤痛，非常理智的撑下去。他许三观半辈子没有求过人，为了大儿子一乐，他的脸面，男人的尊严什么都不要了，这就是真挚深厚的父爱。 年近50的许三观，在去上海的路上将6次卖血。为了孩子，他愿以命换命。这是当时千千万万中国父亲的一个缩影！ 关于与人交往关系，我们常常因为众口铄金，积毁销骨，“舆论压力”太过残酷，让人无处可逃，连个容身的地方都变得奢侈。 而我们也习惯站在道德的高度俯视别人，以自己的道德标准对别人评头论足，只想着她为什么能这样做，而不是她为什么会这样做，人也是两面性的，有情绪的时候人总容易像个坏人。而论道德和教养，试着理解才是真正的有素养。 人很复杂，轻易去评价一个人会很危险。 喜欢里面一段很经典的话。 “事情都是逼出来来的，人只有被逼上了绝路了，才会有办法，没上绝路以前，不是没有想到办法，就是想到了也不知道该不该去做” 生活就是这样，被逼到绝境之后，才有了触底反弹，任何你以为过不去的事情和难关，总会有解决的办法。 通过一本剧，了解一个时代，一个家庭的发展历程是所处时代的缩影。 我们虽然不是那个时代的见证者，但是是那个时代的读者。 以下是许三观卖血历程 : 第一次卖血娶媳妇； 第二次为了一乐打架闯祸，替他还方铁匠医药费； 第三次跟林芬芳处得温存后，想给她买东西； 第四次人民公社饿得受不了同时想给孩子们吃顿好的； 第五次为了一乐再回农村前塞钱给他，叫他买点好吃的补补身体； 第六次为了讨好队长好让二乐抽调回城，许三观仅仅隔了一个月又去卖血，而队长还一个劲的灌许三观酒，连着喝了两瓶喝到吐，看到这里，心也跟着揪着疼。 又才隔了一个月，在乡下的一乐得了肺炎，被送到上海医治，许三观为了给儿子筹钱治病，在去上海的路上，沿途六个县城去卖血。 几乎每三四天就卖一次，卖之前还有喝冰冷的河水，为了逼自己喝下去，他还准备了盐，之后有两次他被命悬一线，一次是在马路上晕倒了，一次是在医院刚抽完血晕倒。这一段的旅程是最感人的，也是最揪心的。 补充: 第七次在林浦卖血   第八次在百里卖血   第九次在松林卖血   第十次在黄店和来喜来顺兄弟卖血   第十一次在长宁卖血 结尾沈血头嘲笑许三观的血只

看这部剧的目的是想在这部剧中找到更多的精神上的共振和在北京继续奋斗的实用的方法论。看完全书，我猜编剧初心是想以小故事给人以关于个人梦想、选择和坚持的思考和启迪。但是文中的故事略显单薄和浮夸，无太多参考意义。 诚然，北京是一个巨大且包容的城市。它承载了太多人的梦想、憧憬、失望甚至绝望。它刻印下了每一位踏过这片奋斗的热土的战士们由坚定信仰刻下的脚印。 然而，北京就是北京，这个有着三千年历史的古都，它经历了沧桑与荣华，它不会因为多来一位奋斗者而欣喜，也不会因为送别一位老友而落寞。 它就是它，它每天生龙活虎，它每天生生不息。