Istanbul

其实，结局我希望是圆满的，但是这只是我希望，现实是残酷的，莫里斯·皮亚拉先生的书，结局是悲伤的，就像是云边的小卖部，但是，现实，好像就是如此。 宋一鲤是幸运的，有小聚这个小天使救赎了他，世界上，各个角落，都有无数个宋一鲤，但是并不是每个宋一鲤身边都有一个小聚，所以，我们只能做自己的小聚，救赎自己，寻找人命的意义☀️

实际上很普通的故事，但是架不住编剧的文笔功底好，让人不自觉的读下去。

依然是他的风格，细腻的文笔，广阔的构思，莫名其妙又单薄的剧情，狗血圣母舔狗的主角。 最大的问题在于剧情，不去追究一个现代人主角为啥跟着人参加现场，从那场追逐开始我就看不明白了…整本剧所有人物描写，包括主角都很单薄… 就，就不能争争气吗，离大神就差一个人物构思了…跟上本剧相比没啥进步

三刷，看不够，一次比一次精彩。（更新的不够看 ，从头开始读，读了三遍，正在刷第四遍）

孟姐会不会是因为袁咏仪来了才不参加的

个人认为这是村上所有长篇中最好的一部（只是我没看过刺杀骑士团长）。舞舞舞，是村上风格的转折点。在此之前的寻羊三部曲（舞舞舞应当是第四部寻羊主题），包括挪威的森林，村上都是一个带有明显的20世纪美国作家风格的日本作家。他所做的更像是一种传承。故事当中的主人公都与考菲尔德一样，面对世俗的文过饰非不能够接轨和同化，对内心的坚守使主人公感到十分孤单，但又即在这种纯粹中得到审美体验，又因彻底的孤独而丧失希望。诚然，孤独的状态并不是形单影只，孑然一身。在群体中不归属于任何团体，在社会中的定位缺失，都导致了孤独。这如同菲茨杰拉德的盖茨比一样——夜夜笙歌热闹无比，“飞蛾”一样的人群穿梭如织。但菲茨杰拉德是彻底孤独的。这种孤独与村上的主人公“我”一样，与渡边一样，与塞林格的考菲尔德一样，与福克纳的昆汀也一样。而也是正因这种性格缺陷，都导致宿命论般的世俗意义上的悲惨结局。在这一过程中，村上的剖析主要在于精神层面，在形而上学。所以可以看到在舞及再之前的作品非常少有纯粹欲望的描写（挪威的森林可能就是一种初始的尝试），这与后来的村上作品形成反差。我觉得这也正常，因为在早期对于人性的体验观察更加会被崇高的，意识的纯粹精神领域所征服，从而使人产生宗教般的错觉而忽视人体的其他感官体验，或者认为感官体验毕竟低级。不能在事关命运和时间的终极问题中成为论述点。但当精神意识的面纱不再神秘，它被完整清晰地解析之后，我们往往会发现它与情欲感官刺激只不过是一只钟表后的两个齿轮而已。互相激发，彼此关联。而且两者虽然看起来有如云泥，但却都通往同一的终极——性。这个性不是sex，是“率性之谓道”的性，是中国哲学研究了几千年性理的性。这就是所谓“及其知之，一也”这就是所谓“君子之道造端乎夫妇，及其至也察乎天地”。所以后来村上在后期的作品中摈弃了很多看似有些枯燥，纯粹而冗长的情感意识描写。换以肉欲和性场景的直白叙述，通过具象的性爱来探讨人性，来刻画主人公的形象。无论是哪一种都无可厚非，读者只是取自己喜欢而已。但是在舞舞舞中，它是在作品转折期间，把角色在两端体验中选择了最居中的一种，这也是非常难以拿捏的分寸。“我”不在像且听风吟，弹子球，寻羊那么难以捕捉，却也不像青豆，渡边，多崎作这样过度用情而“活的拧巴”。这个“我”是一个形象具体而活灵活现的，在任何一个都市都能匹配到的模板，但他又是那么与众不同，所有的人都可以在他身上找到共鸣，又都与他不一样。这种高度的独立性和高度的普适性结合在一起，是我在其他的村上长篇剧集中从未见到的。比如他会说“一如往常，很遗憾。时间不舍昼夜。过去增多，未来减少；希望减少，悔恨增多”。这是村上主角的典型思想，但与以往不同的是，这次他可以直白地讲出来了。他可以直面每一段社交，与任何一个以往讨厌的人打交道了。这才是真实的故事，这才是角色从一个大学生成长到三十多岁中年人应该有的沉淀。 至于剧情？那已经不重要了不是吗。