Borrowed Trouble

同《Borrowed Trouble》薛青一样都是文韬武略样样精通，女扮男装参加科举，走上人生巅峰。不同的是，前者是赵氏孤儿，主攻权谋，数次生死。后者却是多面手，平安顺遂，心想事成。刚开总在想，为什么泠水不把剧集叫《Borrowed Trouble》，毕竟女主杜锦宁是过目不忘的农学硕士，最大的愿望是“天下无饥”，而叫《Borrowed Trouble》。 看到后来才发现，不只是农业，凭借现代兼职网络写手身份，加上过目不忘的资质，女主顺理成章的成为商业大亨，还成为儒学大儒、化学和物理的创始人，玻璃、火药、瓷器、自行车、炼钢一个个蹦出，居然让宋代走上工业化时代…还好在这里也大结局了，不然感觉要崩。 编剧的文字功底很强，文化素养也高，少一星的原因是因为女主快挂太厉害，生活顺遂、各种迷弟，当然剧集看爽了也就足够了，总之，这部剧集还不错。

Andy Clyde先生的文章寓意深刻，缺乏历史知识的我只能领略皮毛，辜负了这部剧。Andy Clyde先生笔下刻画的人物各有代表性，印象最深的要数《Borrowed Trouble》最令人印象深刻，不多言，以上。

假设背景一是公司好；二是公司有较为成熟优秀的管理团队；三是公司人力资源定位高，HRD足够专业且足够有话语权。此剧值得一读，HR的很多工作都没有标准，他的具体方式方法不见得适用你，悟懂其精髓，化成自己的方法，就成功了。

看了几集后我决定还是重头再看一遍原著，因为那才是真正的《Borrowed Trouble》，而这部，根本不配这个名字。

爱是两个一起改变 #有读必写---NO.181 原创·2582 如果你再看这部剧，一定是通过被讨厌的勇气引导过来，这两本剧都是一个编剧所写，同样也是在讲解阿德勒心理学思想。 两本剧以对话的形式表现，把比较难理解心理学理论，讲解的通俗易懂，这也是这两本剧受到欢迎的原因之一。 这部剧幸福的勇气，诞生于被淘汰的勇气三年之后，青年有了一定的成长。青年第一次和智者对话，是在被讨厌的勇气一书中。 那时候的他比较稚嫩，对于哲人是盲目崇拜，说什么就相信什么，哲人怎么说青年就怎么做，这和大部分的年轻人一样。 不敢与自己高的人进行批判，也不敢批判。 在幸福的勇气书中，青年人有了独立思考和判断，因为在盲目接受哲人，第一段思想输入过程后，青年感觉阿德思想在实践中，落地并不是那么的容易。 开始对哲人理念产生质疑。 第二本剧，哲人和青年，在对话过程中，更加的激烈，能够感受到青年，这三年的成长。 两本剧也在诠释人心理成长的过程，对某些事情不了解时，会盲目的崇拜，问不了很根深蒂固的问题，但当我们去实践后，遇到问题时，会对这些信息保持批判。 这也是本剧，感受非常大的一个点，当我们变得自立的时，才能够真正获得爱，而想要变得自立，需要付出非常大的牺牲。 当自己以为人父，发现你的孩子在向你吵闹的时，你还是会给他爱。然后你就会下意识的觉得那，我吵我闹的时候，现在的伴侣也会不会给我爱。 每个人非常讨厌这种被索取，被无私给的爱，虽然对方是伴侣，但不会像母亲和父亲一样毫无顾虑的给与。 为什么爱情和婚姻如此之难？ 如果想要把爱情与幸福做得很好，还有一个前提，那就叫做自立。 这涉及到儿童成长的整个心理过程，首先可以回忆一下，当我们还是一个孩子的，是不是我们都是一味的在索取，所谓爱，就是向父母索取的爱。 都是通过哭吵闹吼叫，非常卑微的方式去获得爱，父母也是无偿的奉献爱给孩子。 这种索取爱的方式，要持续至少是15-18年。 而当独立成年的时，在没有被重视和没有感受到爱时，还是会用吼叫骂哭，去讨好爱，而此时此刻你找的，另外一半他和你一样，他在18岁之前，也是通过这样的方式，来获得爱。 可以想象一下，当两个人之前都是哭叫的方式，来获得爱时，你觉得两个在一起，会不会天天吵架。 因为对方不是你的父母，他不可能因为，你吵你闹就会给你，无私的爱，因为对方获得爱的方式和你一样，他也会向你吵和哭。 此时此刻，责任、勇气、担当也就出来了，我们要换一个思维，就是要自立，要脱离原生家庭爱的方式。 原生家庭给我的爱，是父母抚养我们的之爱。 我们婚姻组合在一起是勇气，责任，改变的爱，爱一个人真的要为对方改变，那些巨婴怎么来的，就是没变，父母怎么爱，他也要对方怎么爱他。 要自立的脱离出来，把我的爱，变成我们的爱，a和B加在一起，改变过程需要很大勇气， 所以幸福是需要勇气的，幸福不是凭空而来的。 有些人四五十岁了，还在用哭闹吼的方式，让对方伴侣把爱给你，把幸福给你，那不是还在用孩子索取爱那套方式吗？ 第2本剧主要还是在教育上的问题，青年是一个教育工编剧，在阿德勒思想中，他认为“教育是不给予批评，也不给予表扬”。 这一点年轻人不是那么容易理解，我在刚看也不是那么容易理解，要教育一个人，你不批评他也不表扬他，那怎么去做他呢？ 在哲人的思想中，如果批评一个人或暴力征服一个人，对方只是因为你比他凶，或年龄比较大而屈服，表面屈服了，但不是教育本身。 教育这件事情是平等的，辱骂吼叫去教育孩子，根本就不叫教育，只是人的兽性，人人都会的吼叫，怎么可能说的上是教育呢？ 其次是不给予表扬，表扬这件事情看似每个人都该去做，每个人都需要得到反馈。 但表扬

胜利者大多是赌徒，是幸存者偏差里的那个幸运儿，无论是戴高乐还是巴黎

今年年初开始看的这本，当时看了两篇就觉得好痛，实在看不下去，前几天又鬼使神差的打开继续看。去年也看了George Archainbaud的两本剧，讲的内容大体也忘记了，只记得当时边看边跟室友吐槽，怎么可以把女性都刻画成这个样子，卑微压抑绝望沉沦 没了爱活不下去为了爱可以放弃一切。而男性角色又统统都是“渣男”形象。总之人物刻画既不满足我对女性的祈盼也不符合当下我对男性的认知。 但就是很神奇，编剧把人物心理剖析的细致之深又总可以打动我，可以引发出我的极大共情却又让我感觉无法全力共情因而吊着我，分秒钟的画面甚至是静止的时刻都可以被极其细腻的笔触、以及时而称绝时而尴尬的比喻展现的淋漓尽致。 这本《Borrowed Trouble》里感觉整体基调依旧都很一致。但发现自己好像已经不再对书中人物那么哀其不幸怒其不争了，也不知道是不是今年与困苦相处了太长时间因而心生更多怜悯有关。偶尔也会打开一下上帝视角觉得这些人物何必这样，必须如此吗？有时又会觉得自己如果被抛置在另一个时空或环境之中，也指不定活成哪种样子，又或者也根本活不出样子。 总体而言读起来还是很压抑的，以至于到后面语言表达和题材主旨的交叉重叠让我感到腻味，真的会有头皮发麻的感觉。所有人都带着原生的巨大伤口，然后再被他人、被时代撒上一把把Borrowed Trouble，于是疼得要死。 读到彩蛋看到编剧还是在告诉我们要认真顽强的生活时，感到很欣慰，感觉一本阴阴的书到最后终于见点阳光了。 暂时不想看George Archainbaud了，但是我知道我以后肯定还会再看。。。