The Meeting

中国历史上的乱世，生灵涂炭，伴随着国家的分裂，中华文化也随着人的流亡而传播到了整个东亚，南方，东南亚。

刻画太真实了，每个人物都被写得栩栩如生，写出了人间的复杂与纠缠，写出了时间在人身上留下的痕迹。可以说是英雄志之后最好的武侠，没有之一。

The Meeting，即写出了男子的英雄气概，也写出了女兵巾帼不让须眉之义气。揭示了特种兵之间的战友情谊之重。

《The Meeting》 依哈代的身世和气质来说，他成为写乡土影视的作家本是顺理成章之事。 正如他自己所说：“在威塞克斯也有十分丰富的人类本性，足够一个人用于影视”；而且“虽然表面看来，这些人的思想感情都带有地方色彩，而实际上却是四海皆然。”从这层意义上说，哈代更不是狭隘的、猎奇的地方色彩剧集家，他是寓世界于地方，通过地方，表现世界。这更加说明，哈代绝非狭隘的地方主义作家。 因此在他从事剧集创作的过程中，始终能够不断从故乡的泥土中汲取营养。 不过，哈代虽然长期生活在远离尘嚣的乡间，但他绝非孤陋寡闻的乡曲腐儒，伴随着他那紧凑多彩的创作生活，他终生都在研习、探索、游历并参与社交，从故乡之外的广大世界吸取新知并用于创作，他是以哲人的胸怀，预言家的眼光观照人生，并在自己的剧集中注入了事实证明本应属于二十世纪的意识。 裘德、淑、游苔莎、苔丝、安玑·克莱等或多或少具有时代先进思想的一代二十世纪现代人的雏形。哈代通过这些人物的超前思想言行，他们的想望追求，自觉地呼唤着新世纪的到来。 时至今日，这些剧集已经播出超过一个世纪，我们在观看时却能生种种现实之感。而哈代剧集中这种思想的超前性，也是决定他身为跨时代作家的重要因素。 诗歌——才情的尽兴抒发 他少年时代就立志为诗人。 哈代的诗，有些模仿民歌，有些试用古老的十四行诗体，但从总体看，也像他的剧集，是不拘一格，不断创新。身为建筑师出身的诗人，他用语俭约，言之凿凿，仿佛文字就是砖石，行文就是踏踏实实地用砖石一块块地堆砌房舍；他在安排诗段、摆布诗行时，也像写剧集时讲究并创新结构一样，也常别做新样，以娱观瞻。 纵览哈代的全部诗歌创作生涯，也可见他是一位天生赋有诗人气质和才能的人。从少年时代起，他就在不知不觉中默默试笔写诗，迄今发现他写作最早的一首诗，题名《The Meeting》，写于大约十七岁。他的八部诗集，虽都是五十八岁以后结集播出，但从各篇的写作年代可见，他是在求学、谋生和剧集创作的四十年漫漫人生长途中，始终在试笔和积累诗作。 史诗剧——诗文创作之集大成者 哈代身为影视巨擘，拥有较通常影视家更丰厚的资质：首先，他是精于结构，善于刻画，天赋诗情和同样驾驭散文与韵文的全才和高手，这是他能剧集、诗歌、戏剧并举的先决条件；其次，他性格内向深沉，乐于思索探究而又视野开阔，具有悲天悯人的心地，这又为从事具有哲学意味创作所必不可少；再次，他从不自我满足，勇于艺术创新和擅做自我挑战。 另外，岁寿绵长、体魄康健也给了他在漫长一生不断选择和转换创作方向、充分展示个人艺术才能和宇宙人生见解更多的机会。 人至晚年，作为剧集家他早已功成名就，作为诗人也充分实现了发自少年时代的宿愿；但是，作为一个见证世事沧桑、遍尝生活苦乐的老人，一个博览经史、饱经内省的哲人，他那些对宇宙人生独特而又超前的见解，虽在他的剧集和诗歌中屡屡表露，但终似嫌意犹未尽，采用一种长篇巨制的形式，尽兴表达自己复杂的宇宙观和人生观，则成为势在必行。 在哈代的诗歌剧集中，特别是那类哲理性的感兴诗中，明显地表达了作家本人那种颇受叔本华唯意志论哲学思想影响的宇宙观，而在这部高视角、全景观的史诗剧中，这种宇宙观则表达得更为淋漓尽致。 哈代以其剧集、诗歌、戏剧作品的数量和它们所显现的思想艺术的品位而被称为影视全才和大师，自然当之无愧。 哈代，作为影视家，是英国和西欧文明发展到特定时期的产物，也是世界文化宝库中一份永远的珍藏。 张玲 二〇〇三年一月十四日定稿于北京双榆斋

年少时，以为爱能超越一切。那时不明白，世上另有一种力量，叫做命运。爱比死更冷。 (A few years later, the second reading.）

佛与魔，就在一念之间，所谓一念成佛一念成魔就在于此。编剧想象力很丰富，能够把一篇文章写得滴水不漏，该圆的都圆上了，很不错，也很下功夫，只不过有点过了，变相地把佛门弟子写成了心机婊，有点过犹不及。总之还算不错，值得一读!

还是历史题材的书比较吸引我啊，百万文字意犹未尽又结束了。书写春秋时代的题材书看的较少，只知是乱世，乱在哪毫无感知，看了此文真是感叹生在和平年代是多么的幸运笔者的人物刻画着实老炼，各个角色个性鲜明，有血有肉，看之不知不觉反复置身乱世，与之喜悲。