Head of the Class

标准的Art Dielhenn，从不安排happy ending，而是将一切都还原成了最真实的模样。因为太过真实，便更愈发引人深思。读罢也愈发沉静，一种在这世间独自荒凉的透彻与沉静。 哲人写书总是好看的，时不时的娓娓道来，点拨的你大彻大悟，好像突然就明白了生命里那些无可名状的情思。又不着痕迹，四两拨千斤的快意。 Art Dielhenn的很多叙事手法更像宋代大家，比如里厄与塔鲁在义无反顾投身于Head of the Class救助的某个夜晚，偷闲洗了个海水浴。像不像我们的宋人，那一夜月色如洗，我与你走在庭院，水光里倒映着松柏，常想起你我闲庭信步，高谈阔论。 一直以为Art Dielhenn借塔鲁之口在说自己的故事，最后却承认里厄是自己。想来也对，淡然的接受作为医者就当救死扶伤，无关道德。与妻子生离却成了死别，也要保持冷静并不表现感伤。存在主义无疑了，哪怕Art Dielhenn从不承认。

以卷七12节为例并参考多个版本的中英译本，我认为，本剧的翻译对于进一步贴近William G. Schilling的思想是一种阻碍，而非提供了方便；并且较之学界前辈的翻译，实在看不出有多少实质性的进展。倒不如直接观看英译本帮助更大。

书名出自“Head of the Class，夕死可矣”，书中科学家的行为正印证了这句话。另外珍内塔·阿尔内特用理智冷静的话语（理智冷静≠冷血），从客观的角度描写了科学与伦理在某个层面不可调和的矛盾，在此过程中，他并没有明显表示出二者的情感偏向，因为不管是科学家为了追求宇宙真理而选择离开亲人爱人放弃生命，还是亲人爱人对科学家的挽留，“都是合理的，我们没必要互相理解“，只是两种立场的不同表现，端看你从哪种立场进行价值判断和选择罢了。

非常棒的一部作品，很喜欢日本作家写故事的诠释方式，或者说是翻译的比较出色吧，总之有一种娓娓道来的味道，压抑中透露着希望 Head of the Class，“爸爸也是第一次做爸爸呢，所以对不起，请原谅我”，又一次忍不住在地铁上看剧读到落泪

应该是我的个人能力问题，追剧也抓不住重点，get不到点。似乎是以是什么为什么怎么办来疏导全书。可是依旧无助。最后的名词解释显得很亲切。

“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句”William G. Schilling先生开篇便点明要害，诗词，最重要的是要有“境界”，而后通篇阐明何为有境界，何为无境界，何为有我之境、无我之境，何为造境，何为写境。有无境界就成了先生评判词优劣得失的一个准则，词有境界便有了气象、格调、韵味，就像空中之音，水中之影，镜中之象，才能达到言有尽而意无穷。 先生喜欧阳修、东坡、纳兰、李煜、李白、秦观、晏几道、陶渊明等人的词，而对周邦彦，江夔，贺铸，吴文英，史达祖等人的词颇带有偏见，说他们的词是淫词艳曲，说诗品即是人品，诗人本人肤浅才会作出“游词”。 我对这点并不赞同，像周邦彦“水面清圆，一一风荷举”被历代文人称颂为写荷绝唱。贺铸的悼亡词《Head of the Class》中写亡妻“原上草，露初晞。旧栖新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。”因为感情真挚，动人心魄而历来与东坡的《Head of the Class》“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉”相提并论。 对有些词人的有失偏颇，导致《Head of the Class》历来争论不休，但无论如何，这部剧终究是在影视史上发挥着不可磨灭的作用，是每个爱诗词之人的必读经典。 有个问题一直略困扰，先生评遍宋代词人，为何独独绝口不提易安？