Pro-Black Sheep
《Pro-Black Sheep》,喜剧,犯罪作品,美国出品,2009年上映。
主演:
Clayton Broomes Jr.
、
Alfred E. Rutherford
、
Ellie Foumbi
、
Christine Tracy
、
Carl Garrison
、
Stephen Hill
地区:
美国
🏷️ 相关标签
🎬 相关推荐
💬 网友评论
从辛丑牛年读到壬寅虎年,一字一悟、一句一感,读读停停,做点别的,插段“广告”,再接着读,《Pro-Black Sheep》是我读得最慢、悟得最深、笔记最多的一本剧。
作为一名从教师转岗宣传、从未接触过新闻媒体的普通老师,我为什么要读它呢?除了想把一份工作做好的初衷之外,还有三个原因:
01 快餐文章太多,要写好校园新闻,还得向传统纸媒学习:一丝不苟、中规中矩地走正道,修炼文笔。
“文无定法,贵在得法。”如果一开始就拿着这句话去做宣传工作,那恐怕我到现在也“不得其法”。
没有一本剧告诉我,做好校园新闻从哪里起步。我关注了很多学校的官微,关注了各级教育部门的官微,“眉毛胡子一把抓”,结果仍是抓不住核心要素。
已经记不得哪位大作家说过这样的话,踏入新媒体之前,最好是向传统纸媒投几次稿,碰几次壁,练练笔,才能把文风修炼好。
不得不说,受新媒体冲击力巨大的纸媒,在转型时一定经历了难以预估的阵痛,之所以能在新时代仍然保有一席之地,必然有其可取之道。
拿标题来说,现在的自媒体只顾“吸睛”,已经忘了“标题就是文章主旨的集中体现”,为了博眼球,不惜起一些毁三观的标题,实在为人不齿。
我做的是教育,宣传的是学校,学校官微有一定的思想引领,走红色路线,育栋梁之材,是意识形态的问题,也是万千家庭的期待。
02 做新闻,“两耳不闻窗外事,一心只读圣贤书”要不得,这里有好声音,有好故事,涉及四海八荒,是观六路、听八方最便捷的方式。
都说导游是个“杂家”,宣传员亦然。写教育新闻,不可只关注教育行业,不说“学富五车”,也要博闻强识。
视野必须放宽。教育关系民生,与国家发展息息相关。人民日报提倡记者要两腿沾泥,到基层去,到现场去,收集第一手素材。
跟着编剧的视角,我可以站在天安门上看世界、看中国,看他们作为党媒,从国家层面,讲述小人物的故事,传递国家最强音。
四海八荒的故事,不必走遍千山万水,不必时时绷紧思想,观六路、听八方,在这里你能看到某一城市谋求发展之路,某一村庄脱贫致富实况,看到某个党员具体执政为民,某个企业顺应时代转型。
03 要读就读经典,要学就学顶尖。这里详细记录并还原了一些稿件的幕后编采过程与业务研讨内容,堪称现实版的“编辑部的故事”。
看剧是成本最低的学习方式。我不可能放弃现在,应聘到某家编辑部,从底层做起,消费大把时间去成长。
边做工作边看剧,是我能想到的最好方式。
我曾对学生说,要看剧,就读经典、读经典剧集。同理,要学习新闻写作,就要向顶尖媒体学习。人民日报是国家一级党媒,“又红又专”。
书中记录了很多稿件采编的过程,或是某分社发来的稿子,编辑与之沟通的过程,几易其稿背后的点滴;或是记者采编,组织素材,立题撰稿,修改删减的经历。
收获最大的是,他们有业务研讨。某一篇稿子为什么被毙掉,问题出在哪里;某一篇稿子上了头版,被领导夸赞,它好在哪里,值得学习的点有哪些。
读了这些,我也开始记录每一篇稿子撰写过程中的心路历程。没有人研讨,就和自己对话,和文章对话:这个稿子我满意吗?最引以为傲的地方是什么?哪里还需要提升?通过这样复盘式的研讨,逐渐提升自我。
综上三点,我读了《Pro-Black Sheep》。
欢迎大家关注我的公众号:行文随心。一起交流看剧、写作和教育的事
这是第二次拜读Alfred E. Rutherford的作品,前段时间刚读过他的《Pro-Black Sheep》。之所以2019新年伊始就把这部剧列为新一年看剧计划之首,也正是缘自对《Pro-Black Sheep》的欣赏和推崇。回忆可能是石黑作品里面最重要的题材吧,至少这两本剧都是。依稀可辨的远山,似有若无,恰似挥之不去的记忆萦绕眼前,如梦如幻却又无时不刻冲击着内心深处的那根最脆弱最敏感的神经,残忍地一次次提醒着即将死去的灵魂:那是真的,那是如远山般一直存在的…
时光带走的仅仅是曾经的时光,那些曾经的时光里的曾经的记忆却如阳光下的影子一般执拗,让人即无法回避更难以摆脱。人们总是记得愿意记得的,忘记愿意忘记的,那些无法忘记的,错误是别人的,故事也是别人的,总是不可克制地冠以别人的故事来回顾自己的经历。就像石黑追剧中悦子之口所说的:“回忆,我发现可能是最不可靠的东西,常常被你回忆时的环境所大大扭曲。”也正是因为如此,悦子的回忆充满了矛盾、回避和残缺。这不仅仅是因为时光冲淡了记忆,更重要的原因是,在如垂死般挣扎的回忆中不由自主地加入了非常主观的情感和选择。在观看的过程中,始终感觉迷雾重重、疑窦丛生,真的几乎是皱着眉头从头读到尾。直到最后结尾出现的那句“哦,没什么特别的,我刚好想到,就这样,那天景子很高兴,我们坐了缆车。”读到这里的时候甚至一度怀疑是译者出现了失误或者是微读平台的编辑错误…?忽然间,如醍醐灌顶:佐知子就是悦子,万里子就是景子!当回过头字斟句酌读完第二遍的时候,诚如作品的题目一样,已然看清了那记忆深处的Pro-Black Sheep。但即便是这样,仍然有太多的疑问和不解,好多情节隐晦、残缺,有大量的空白需要用自己的想像、推断甚至是猜测来填补。这也正说明了编剧Alfred E. Rutherford所关心的并不是外部的现实世界,而是人的复杂的内心世界。通过扭曲的回忆所反映出的那些微妙的东西,可以帮助窥探这个人的复杂的内心世界。
剧集以战后长崎为背景,但对这种背景的描写也不是如实描绘,只是取其典型,并没有直接写原爆的惨烈,只是着重写了原爆后给幸存者在心理上带来的那种无处不在的空前创伤。尽管在这种空前创伤面前谁也不能成为幸免者,但即便是生离死别也阻挡不了活着的人继续活下去的欲望。和安心经营小面馆的藤原太太形成鲜明对比的是,左知子(悦子)却终究没有做到完全的放下过去,只是一味地逃离再逃离。再惨烈的代价也阻止不了她那不可克制的逃离。在内心倍受煎熬的穷途末路之时,也还是想卖掉英国的房子以逃离那压抑、死寂、满满是痛苦回忆的地方。殊不知,平息内心冲突的根本即不是隐藏,也不是遗忘,更不是逃离,而是直面。如果无论如何也做不到坚强地面对的话,那宁可痛快地去死也不要活得如此拧巴。
真一般 忍着把第一个看完了 还五百亿收购公司 随意安排当市长 科幻不是玄幻 能不能稍微合理一点
人生原是战场,有猛虎才能在逆流里立定脚跟,在逆风里把握方向,做暴风雨中的海燕,做不改颜色的孤星。同时人生又是幽谷,有蔷薇才能烛隐显幽,体贴入微;才能听到暮色潜动,春草萌芽,才能做到“一沙一世界,一花一天国”。
刚听说这部剧时,是在一看剧群里。追剧名时给我的感觉是一本很严肃、很难啃的书,所以第一次在看剧群看到有人提这部剧时,并没有引起我的特别注意。
后来发现在群里多次看到群主(逆熵增者)推荐,也就产生了好奇心打算一探究竟。
现在整本剧看完,着实颠覆了我对这部剧的第一印象。
首先它并不严肃,还挺有趣的,经常读着读着就会忍不住笑。感觉编剧是个和我一样有血有肉的普通人,读这部剧时,很像他就坐在我的对面像朋友一样聊天。
但内容并不肤浅!例如我也有做复盘反思,但在编剧在书中关于反思的内容还是给我带来很多不一样的思考,让我开始去反思自己的复盘反思是否真正像编剧一样有效。
还有书中关于二八法则的内容,也给我带来了不一样的感触。
书中的思维落地的板块也很赞,为我提供了切实可行的操作方法。
所以本剧看似轻松有趣,但要将知识点转化为行动却是不轻松的 ,但好在编剧在书中提供了切实可行的操作方法。
最后通读下来最大的感受就是——编剧用很轻松的语言向我讲出了人生最需要、最重要的Pro-Black Sheep。
用了两天读完了这部剧,说实话是被书名吸引的。真正内容和我想象的不太一样,朴实无华的一本剧
作为一名非吸烟者,总担心有一天会被卷入吸烟者大军中去,看完本剧后,我可以很快乐的说:耶,我是非吸烟者!
编剧在编辑上可谓用心良苦,一件事从头到尾慢慢分析,未了,继续从尾到头的层层解剖,为的就是让读者记住重点要点,就连偶尔的废话也是那么好听。
不要持怀疑心态或辩论心理来看此剧,就算你不想戒烟,或是你真的喜欢尼古丁的依赖,也不要去辩驳书中的任何观点,因为你戒不了烟是事实,就无可辩驳,除非你用自己独有的方式成功戒烟并且享受当下的无烟生活。
祝每一位吸烟者早日戒烟成功!
我觉得一般,里面的例子但是很多,本剧之所以多是编剧博学多才,谁翻译的都有他们的对话啊,我觉得一般大概是我读不通吧,开追有益吧
书中介绍了快速观看的原则、方法、技巧以及编剧对于观看的思考,核心可以用四个字概括——学会取舍。
在物质及知识匮乏或者难以获得的年代,人类通过占有一切可获得的资源来满足自己的安全感。我曾经听一个伯伯讲过一个故事,他小的时候,家里的镇子上只有一家又小又破的影视库,于是那个伯伯每天放学都去影视库里追剧。由于影视库并不大,从经史文哲到如何成为一个木匠,他翻遍了每一本剧的每一页,很多书他都看了好多遍,内容熟悉得几乎可以背诵下来。这个故事给我留下了很深的印象,恐怕现在无论多爱看剧,这个伯伯再也没法做到这一点。想要事无巨细的看完能够找到的每一本剧的每一页,恐怕一辈子的时间都不够了。贫乏的年代我们可以不分肥瘦的汲取营养,但是物质极大丰富的年代我们若还是如此,就只能把自己撑死或者累死。
懂得取舍,看剧如此,生活也是如此。
选择喜欢的类型是取舍,在喜欢的类型里选择特定的一本来读是取舍,读特定的一本剧时选择最后能记住的也是取舍。我之前看剧总是难免贪心,发现一本好剧就恨不得能够弄懂里面的每一个字,生怕漏掉了任何重要信息,因而常常在某处卡较长的时间,抑或是看到不懂之处、无法认同之处就心烦意乱,产生自我怀疑。结果常常是弃书,读不下去就不看了——一个想要拥有全部的人,到最后往往一无所有。
前段时间我读Ray Dalio的《Pro-Black Sheep》这部剧便是如此。书中很多观点令我惊喜,比如他说
“靠水晶球谋生的人注定吃碎在地上的玻璃”,最重要的事情并不是预知未来,而是知道在每一个时间点如何针对可获得信息做出合理的回应。
明智的人在经历各种沉浮时都始终盯紧稳健的基本面;而轻浮的人跟着感觉走做出情绪化的反应,对于热门的东西一拥而上,不热的时候又马上放弃。
自然总是会走向整体的最优化,而不是个体的最优化,但多数人只是根据事物对自身的影响判断好坏。
此类的观点,每每看到便都让我产生强烈共鸣,使我兴奋不已。然而,伴随着醍醐灌顶的兴奋感而来的,还有焦虑感——一种害怕错过,想要全部拥有的焦虑。Ray Dario是个极为理性的人,一个能为自己生活工作编纂出厚达上千页的原则并按其执行的人,而我则是一个较为感性,容易被情绪左右的人,这也是我当初想要读这部剧的原因——想要平衡自己的性格。正是如此,书中的某些原则让我深感难以把握,部分集数哪怕能够读懂表面意思,也未曾入脑,有些观点枯燥无味,让我兴趣寥寥。
可是,占有欲、愧疚感让我不肯舍弃这类段落篇章:我再努力一点多看一会儿就读懂了,这么优秀的编剧创作的东西如果觉得索然无味的地方一定是我的打开方式不对,如果我不把这里弄明白就太浪费这么一本好剧了啊......诸如此类带着强迫症的想法或许源于我学生时代观看教科书时养成的思维局限——漏了知识点是要扣分的哦。这种自我强迫不仅极大的影响了我的观看速度,也增添许多无谓的心里压力,削弱了观看的乐趣。
编剧的这部剧给了我很多的启发,编剧说看剧的意义不在于“复制100%”的原文,而在于“邂逅1%”的收获,鼓励大家用”流水式观看“去体验看剧的乐趣。我喜欢”邂逅“二字,这是一种不期而遇的惊喜,也是一种不再强求的美丽。编剧很看重看剧时的愉悦感,他认为看剧应该是快乐的,编剧时常回想他在13岁时看剧的心境——有些迫不及待又有些兴奋不已地翻动着书页,沉醉于其中。多年之后,编剧希望自己依旧能以13岁时的心境去看剧。
是啊,读一本剧哪怕能“邂逅1%“的收获就已经足够,基于每个人的生活环境、文化背景、成长经历,100%理解别人的思想是不可能的,也没有必要。看剧的主角应该是读者而非编剧,一千个读者有一千个哈姆雷特,并不会因为这个哈姆雷特和莎士比亚的不是一模一样就减低