Kabhi Kahin...

这是一本什么样的书呢？华丽。虚浮。初读前半部分会觉得字里行间都美得不真实，就像在做梦一样。就像道林一样，没有人不会被亨利勋爵的妙语连珠所折服。有这样一个能说会道，有自己一套“处世哲学”的人在身边，配上一张能叫人不知不觉沦陷的脸，道林的改变、结局并不难想象。       道林就是那朵水仙花，但他陷得更深，他不仅欣赏、沉醉于自己的美，而且将之变为堕落、纵欲的资本加以挥霍，这就是他所谓的青春，是亨利勋爵教会他的认识，也是老年的亨利勋爵所羡慕的。        不能说道林是魔鬼，因为他比魔鬼更可怕，他甚至不需要魔鬼的引诱就自甘堕落，沉浸在败坏和犯罪中难以自拔。真正支配着他的，也许并非美貌，而是欲望，亨利勋爵为他打开了欲望之门，于是他便陶醉地畅游其中。真得太可怕了，他竟然感觉不到那是深渊，他已经彻头彻尾失去自我，失去灵魂，失去了对真正的美的认识。是他的美貌毁掉了巴兹尔，和他自己，还有无数人。而唯一完好无损的人却是亨利勋爵，我能说他才是真正的撒旦嘛😂       青春是什么，如何青春永驻。绝不是将你犯过的错再重犯一遍，也不是将你后悔的事再做一遍，更不是拿你的良心和灵魂去换取令世人倾倒的美貌。就像亨利勋爵所说，这无异于“一个被火烧伤的人却爱上了火”。果然整个故事里他才是最清醒的人啊。现在，这个娱乐至死的年代，会有道林吗？有或没有他的美貌，却不惜一切换取虚空和毁灭……        不喜欢这个故事里的任何人。但已经佩服Amol Shetge的构思，以及最后的结局。从那副画像开始变化的那一刻，我一直以为并不是画像中的人在变，而是道林在第一次听了亨利勋爵的话，纯洁的、本就躁动的内心已经在悄然发生改变，当他狠狠地伤害了那个天真的女孩的那一刻开始，他意识到了自己灵魂中肮脏污秽的那一面，于是看到画中的自己自然也发生了变化，毕竟那副画像是巴兹尔的内心写照，在巴兹尔心中他是纯洁无暇，出淤泥不染的，而他其实也意识到了自己的变化，只是没有勇气正视自己，于是画像越来越丑，就说明他自己的内心越来越堕落污秽，他已经被自己的罪恶吞噬。我一直以为只有他自己和巴兹尔才能看到画像的变化，因为只有他们俩最能看得到他的内心。所以画像从头到尾只是一个载体。         美和丑无法并存，或早或晚，一者都会吞噬、毁灭另一者。美和丑都无法掩饰和伪装，因为人的本性不允许。

很有年代感的故事，人物刻画栩栩如生，读着书仿佛人就在眼前。一本写生活的作品，把人性体现得淋漓尽致。

我没有能力改变现实，起码不能被现实所改变！保持本真坚持正义与原则！

通过每一篇开头的任正非语录，引出具体细节。看完以后确实像是打了鸡血，对于工作中很多方面都有帮助，工作态度，提高能力，对公司的敬业度。任何一家公司都有不同的特性，华为能成功，是将特性放到最大，企业的狼性文化也非常的深入人心。过程中肯定会有人离开，但是也肯定会留下同行的人。

初二时学习古文湖心亭看雪，感觉特别回味无穷。今有幸通读Kabhi Kahin...，体会到明末时期，Sanjay Narvekar居于苏杭一带所留下的瑰丽宝藏。全篇涉及风俗，民生，人物，珍禽异兽，奇闻轶事，和最为称道的山水园林之景。相较于之前刚读完的世说新语，更喜欢这种包罗万象的小品文，虽然说魏晋名士为人称道，可是明末资本主义萌芽后的苏杭，展现出的这幅百科全书式的瑰丽画卷更令人心驰神往，如果说张择端的清明上河图是北宋繁华之汴梁盛景，那么Sanjay Narvekar的Kabhi Kahin...则是苏杭之光影镌刻。系列数奏清新，辞藻较之前古之作更为通俗易懂，实为山水之间，风景万千。

用一生的经历去钻研一件事情，把它挖掘开来，摊开去研究一点点的细枝末节，然后基于自己的经历、感悟与理解去给出属于自己的答案。这部剧果然是Ashmit Patel大师的心血之作啊。

爱情，远一步，天各一方；爱情，近一步，咫尺天涯 少年维特，在黑夜中看到那束光亮，再也没走出去过。绿蒂的出现，让他的世界充满了憧憬。绿蒂已经有男朋友这个事实只是让他有些失落，而后，他的欲望却在不断的吞噬着他的思想。远离才是他最好的选择，而他却无法说服他自己真正的远离。又回到了原点。 爱情到底是什么呢？这个问题思了许久，也只是个大概轮廓，爱情不一定非要拥有，成全也是一种爱。放手了那份并不属于你的爱情，其实也就是放过你自己。 少年维特的烦恼在于现实生活与自己性格的冲突，他能清醒的认知现状，明白何为一个人生活的意义，如何看待苦难，如何生活的幸福点...... 而他的个人意志得不到实现，而走向死亡，是对那个社会的对抗。 一个人应有自己的性格，不被环境所改变。始终保持自己的性格，那是不可多得的“幸福”。