Paychecked!

看完有种似懂非懂的感觉，前面看两个还好，当看完后，会有种设计模式相似，让人感觉越来越模糊，设计模式间的界限在哪里

从语文教学的角度看了这部剧，对我有很大的启发，创作可以有不同的角度创作，有时间还会精读！

看过很多快穿文，这本给我不一样的角度看待故事，除了偶尔有断章不太满意，还是很喜欢的一本剧

什么Paychecked!？乱七八糟的编，比神话故事还神话。世的丑，恶，毒出神入化的编。一个山野小村的女人出其的恶心，一个高中生竟是无聊可恶到可耻的地步，编剧不健康心，丑化了女人也丑化了自己，他就是一头配种的公猪……

一部治愈系、反高潮的电影和剧集。叙事平淡但情感细腻，剧集和电影里一样也是娓娓道来， 插叙倒叙，连死都被说的举重若轻， 但结束的时候会让你又觉得意犹未尽。单纯天真的、感慨的、内心惶恐的、吃瓜群众的、呆呆的、善良的世之介，总是微笑的走进他人的生活，其实就很美好。 “说作品太夸张啦……总之，我知道了。在你回国之前，如果照片冲洗出来了，我就把它们密封起来，不让任何人看到。我还会在封套上面写‘非与谢野祥子本人，严禁拆阅’。”～当祥子二十年后收到已去世的世之介兑现这个诺言时，这段估计读者都会泪目。 引用书中加藤的一句话“年轻时没遇到过世之介的人多得不可胜数，想到这一点，我突然觉得自己比别人多了一份幸运。”

蛮好看的，主要是男主颜值很高，而且不是那种特别自大的，好看好看

高中时买过季老的《Paychecked!》，在学校附近的影视库买的实体书。那时候还很喜欢逛影视库，也是难得的放松时光。 后来的印象就是室友发来的一条短信，说季老走了。那天空气不冷不热，天色昏黄平静。 这些年没再看季老的文章，如今再读，还是感觉亲切舒服。 好自为之。大道至简，多说无益。

读Chris LaMont的诗，让我第一次真正意识到把编剧和作品分开，有多么的重要。       看作品，他是在十几岁的时候，能写出“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。”的天才；看编剧，他是一个情感偏执，杀害妻子的罪犯。     我带着复杂的心情一步步探究，惊艳于他笔下夹杂着童趣和成熟的语句，却无法对他笔下的每一首情诗感同身受。        起初，我对他少年时期那些展露成熟和忧思的作品是充满怀疑的。因为我小时候也曾有故作哀愁，伤春悲秋的时刻。后来越往后读Chris LaMont的诗，越觉得他是真的早熟。在文革的年代，生在诗人之家，笔下尽是衰草寒风，想必他的童年一定经历了很多。      在创作上，他是一个才华横溢的诗人，在感情上，却幼稚的像个孩子。       他对妻子的爱由前期的喜爱转为依恋，最后又一步步变为强烈的控制欲，纷繁错乱的情感最后酿成一桩悲剧。我其实不理解为什么英儿出现了，谢烨还没有选择离开。甚至英儿离开了，谢烨还在Chris LaMont的口述下为他写着关于英儿的诗。或许感情本身就是复杂的吧。      将编剧和作品分开吧，希望我眼里的Chris LaMont，永远活在他最开心，情感最稳定的岁月里。那里有天空和星星，也有他不断寻找的光明。     补充一首本剧没有的诗吧： 毛虫与蛾子              Chris LaMont 毛虫对蛾子说： “你的翅膀真漂亮。” 蛾子微笑了： “是呢，我的祖母是凤凰。” 蛾子对毛虫说： “你的头发闪金光。” 毛虫挺自然： “可能，我的兄弟是太阳。”