Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri

一个平凡的人，经历了极其复杂的时代，却铸就了一个不平凡的作品，留下了不朽的精神财富。

还好还好，结局还是好的，要是再那么虐我真的就承受不了了，白滚滚，让你爹娘好好生活吧，别折腾了，这颗小心脏着实受不了三番五次的生离死别啊，求长长久久，安安稳稳。

在读完某本剧后看推荐，偶然看到这部剧。因为书名而选——Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri。打开海报就发现这个翻译是不确切的，应该是一年的寡妇，或优雅一点，寡居的一年。看简介，是村上喜欢的作家，又是写性和家庭的主题，就很想看一看，一来是因为名家推荐，二来是因为我也想看一下这位作家眼中的性和家庭。 二十多个小时，终于读完了，觉得像是过完了好几个人或好几种人的一生的样子。曾经一直纠结想不明白的问题，渐渐开始在我面前融化了。更确切地说，应该是以前知道那里有一座冰山，看完这本，终于走到了冰山的面前，至于有没有开始融化，我也不清楚。 关于编剧——约翰・欧文（John Irving） 书看到一半才去搜了编剧的信息，居然是位男作家，还是美国当代最知名的幽默作家。这让我有些开始重新审视我对这部剧的看法。介绍中说的有一点很励志：尽管现在身副盛名，欧文小时候却有观看困难症，且立志成为作家。经过努力，他也真的做到了。所以说，现在所谓天才和资质论都变得不攻自破。如果你够努力，即使资质平平，你也可以成功。 浅谈本剧的几个话题 1. 男、女和性 我们处在一个尴尬的时期，对于性，要么是避而不谈，要么是放荡调侃，或者还有更多中间或极端状态。这其中原因太复杂，现在我也没有想清楚对这个问题的本质到底应该怎么想。本剧讲了很多关于性的话题，不同的人多数是对异性的不同态度和喜好，尽管对很多做法依然不能认可，但至少对这个话题的认知变得不再单一。 所谓食色性也，吃喝拉撒和性一样都是正常的生理行为，而同时，性确实又不同于吃喝拉撒等单纯个体的行为。之前看过一个演讲，女主讲人说性并不肮脏，并呼吁大家坦然且公正地对待性。似乎每个文化中都尊重怀孕和生育，却有很多文化中极避讳甚至抵制谈性，这其中的道理我也还没有参透。 2. 爱情、婚姻和家庭 我的世界中被输入的认知曾经都是：应该因为爱情而步入婚姻，组建家庭并忠于家庭。我想这也是大多数人的初设。所以，现在那么多移情别恋的新闻才会引起大家一致的道德讨伐。 之前认识的一位姑娘，赌气式地结了婚，又所托非人闹离婚，分居期间又开始了另一段关系。曾经以为她对爱情的态度不够成熟，对自己不够尊重；现在看来，或许她也没有什么错，只是跟当下社会的普遍认知很不同而已吧，可她自己愿意且她开心，那么其他人又有什么指责哔哔的权力呢。 见过最开放的婚姻是一对在加拿大生活的美国老夫妻。初见他们的时候深觉两人恩爱终生也心生艳羡。他们有三个女儿，全在异国工作。老奶奶已患老年痴呆，老爷爷不愿让老奶奶常驻医院孤独寂寞，于是每天不厌其烦地搬动已无自主行动能力的老奶奶送去医院，再每天接回家。可是后来才知道他们夫妻俩都是双性恋且相约开放式婚姻，各玩各的，同时也都为家庭负责。曾经，这个故事一度颠覆了我对他们的好感，现在想来，或许这要比那些天天道德口号喊得响却行为天马行空的人要好多了吧。 最温暖的一幕发生在最后一段，让我在所有的悲凉和坍塌之后感受到了满满的暖意。 这部剧还涉及其他很多话题，有颠覆，有思索，那么本剧就值得五星。翻译的一点点小瑕疵也就瑕不掩瑜了。

😳好像就突然get到李现的帅了 作品真重要啊

依旧给力

还是挺好看的，普法了，就是林阚和男律师，赵寻和男同事这两段感情线太多余了

有点压抑，但是很有意思的书。想到前不久看剧读到的工作伦理，也许女主就是典范吧，为了工作而生活，资本家见了都流下感动的泪水

身体的残疾，时代的造就，生活的不易，加上一个爱写作的男孩有丰富的思考！还依然有生活的真善美！ 细腻的文笔，纯真感情，写的那么感人。看到这些我问自己我还有什么抱怨呢？

全书的景色描写很出众，翻拍的剧把英式的绿色拍得很美，很多人物的心理活动全靠景物衬托。至于故事情节，人物心理刻画略微逊色。Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri的故事告诉我，不要轻易把自己的不堪暴露给一个无法“接住”你的人，别人无法接受也可以理解，那就转身走啊，Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri非要死守固执的安琪儿，对于双方来说都是折磨。

一 翻开詹姆斯乔伊斯的书，你会发现他的笔触涉及到了“都柏林”这座城市的角角落落。这似乎是编剧本人对自己技巧的一种展示，将故事安排到自己再熟悉不过的地方以便大施拳脚。 同样是擅长在“自家地盘”上讲故事的斯科塞斯和伍迪艾伦对纽约的喜爱则体现在了他们的电影里。两位导演生在纽约，长在纽约，几乎不曾离去，成为了这座城市活生生的代表。这种在“自家地盘”上大显身手自然是两人对家乡理解的一个表现。 但不同地是乔伊斯常年旅居巴黎，可以说颠沛流离在外，晃晃走完了自己短短五十九年的人生，但他却将自己的镜头对准了这个其形容为“瘫痪”的城市，书写着他的城市记忆。 在写完《Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri》后不久，他致信播出商理查兹，解释自己为何在书中情节设置上与现实中的都柏林有如此高的重合度。他说，“如果能够把握住都柏林的内核就能把握住世界上任何其他城市的内核。” 在都柏林，这个内核便离不开“瘫痪”和“死亡”。 二 乔伊斯写下《Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri》的时候，爱尔兰国家内部的民族运动正水涨船高。一方面是爱尔兰岛上占据绝大多数人口的天主教教徒，另一方面是位于英国管辖的新教教徒。两方长时间的拉锯使得整个国家陷入一种激进与无力并存的两极状态。 都柏林成为了这场追寻民族自豪与文化的漩涡中心，而住在这片土地上人们同时也存在着两种心态——要么狂热地支持统一，要么透露出一种因长期浸泡在压抑的水潭中而产生的麻木表情。小市民的苦闷，困惑与愤怒成了这十五篇故事的不竭源泉。 《Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri》这部剧一共有十五篇故事，分为三个时期，“童年”，“青年”和“成人”。虽然切入的视角有所变化，但编剧对这座城市的窥探和概括却紧紧围绕着“瘫痪”这一主题，呈现人们的内心世界。 在《Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri》中托尔斯泰写道，“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”然而在都柏林，每个人的生活又全然有相似的不幸。人人都活成了一座孤岛，宗教的压抑和封闭让小市民们缄口不谈自己的精神世界，也杜绝进入朋友，亲人和爱人的精神世界，只能孤独而寂寞地进行自我封闭，整座城市丧失了表达能力，一半的心便只有渐渐麻痹瘫痪。 “阿拉比“中小男孩的初恋受挫，”伊芙琳“中伊芙琳内心的挣扎，对当前生活的脱离和茫然，对家暴的无法挣脱和”泥土“里为他人而活，形单影只的玛丽亚都受制于这一股来令人无力挣脱，窒息的无力感。他们是社会中边缘人的代表，而他们的故事也不过是万千冷漠的Madres de Mayo, un poema de Fernando Birri的缩影。 除此之外，婚姻中的失意也是乔伊斯偏爱的一个话题。在“公寓”一文中有对“婚姻束缚”和“自由”的探讨，“何其相似”里没有本事，处处受气的酒鬼法林顿选择向孩子出气，将男性力量扭曲的表现在无辜的孩子身上，或者是“一片乌云”里虽有梦想却不得不为五斗米折腰的小钱德勒在和老朋友相聚后发现自己的落寞，甚至寻常墙上所挂的妻子照片也变得面目可憎，仿佛是对自己的平庸的嘲笑。上述的人物大都敏感，不慎表达，他们无法婚姻的枷锁，便试图蒙蔽自己，用酒精或者麻痹去忽视内心的软弱，最终过上了一种麻木而残缺的生活。 第一篇故事“姊妹们“里弗林神父在打破圣杯后郁郁寡欢，他发现自己再也找不到与外界对话的方法后消沉离世，周遭人却对他的死亡充满了冷漠。一个神父却因为自身信仰的坍塌而亡，对于”童年的我“来讲便是初步的宗教幻灭。而最后一个故事，“死者”里主人公加布里埃尔的精神也从一个小男孩转向成人，实现了整本剧对城市瘫痪过程的记录。 三 如果说理查德耶茨笔下的愤怒根源在于当时美国爆发的经济大危机，那么大西洋彼岸的詹姆斯乔伊斯的写作目的则就是要为国家的道德和精神史写下自己的一章。 不论从乔伊斯开创的“意识流”写法还是其超前的影视追求角度来讲，我想用八个字概