Uranya

日本人真的很会讲故事。看完后有很多零碎想说的，诸如亲人的去世不是一瞬的暴雨而是一生的潮湿；诸如人对生命是敬畏的，对生命逝去的接收是薄弱的，比起不喜欢你，我更希望你活着……所以当一个人死后，就更容易被原谅。以前的话，我会说大家都是好人，真感动真好。可是现在我只会觉得一切都是选择。在爱和恨之间，她选择了爱。（但如果是我，我可能更无情一些吧。爱很好，可“厌恶”这种情绪也是真的，没必要被爱包裹和美化，支持讨厌自由，男的就是不行。）

如果不用行动支持这种电视剧，在座各位以后只能接着看烂片。

「佛陀説：“宇宙間衹有一個永不改變的法則，那就是一切都在改變，一切都是無常。 人一走，茶就涼，是自然規律；人没走，茶就涼，是世態炎涼。 最大的淡定，不是看破紅塵，而是看透人生以後依然能够熱愛生活； 人生的日子，都是越過越少，剩下的日子，都是越來越重要。」

这部剧的取名十分奥妙，“条纹睡衣”是从布鲁诺的视角取的，在他孩童的眼里，那代表着奴隶、屈辱、摧残、压迫、死亡的囚衣是温暖的睡衣，这也暗示着悲剧的发生。强烈的反差给人们内心笼上一层阴影，久久不散。我们不得不思考这一切的原罪——战争。

博尔赫斯的诗读多了，就跟读科幻剧集、读量子力学一样，很神奇的一种感觉。 在他诗里，像轮回一样密布的是老虎、镜子、迷宫、黄昏、街道、海洋、祖先、时间、永恒、无限、玫瑰、水等意象。而他总是在提到的人，则是赫拉克利特、威廉·布莱克等。 他的诗歌总是流露着一种冷漠的温柔，他看词语如同上帝注视着人间一样。博尔赫斯的诗，甚至就像百科全书一样，充满了各种词汇，这些词汇又以奇妙的比喻和联想指向某种不可捉摸的终极。暂且不说博尔赫斯诗歌的意义底层，光是他诗歌里，词语与词语之间的音乐性，就已经很迷人了。博尔赫斯说过一个意思，人可以用文字描述一个具体的物品，但他却无法用文字描述一个音符在一首曲子里的形状。他诗歌的词汇就是这样的音符，我们在观看的时候亦不可描述，但那种整体的音乐性既基于不可捉摸的音符又超越于其上。 所以，博尔赫斯说： 「语言的起源是非理性的，具有魔幻性质。丹麦人念出托尔、撒克逊人念出图诺尔时，并不知道它们代表雷神或者闪电之后的轰响。诗歌要回归那古老的魔幻。它没有定规，仿佛在暗中行走一样，既犹豫又大胆。诗歌是神秘的棋局，棋盘和棋子像是在梦中一样变化不定，我即使死后也会魂牵梦萦。」

非常有想象力的一个作品，也显示出一个众多人员参加的协作过程，虽然状况繁多，但结果有惊无险，最终结果还是皆大欢喜。