P.J.

原以为这是一本关于宗教的书，翻开后就爱不释卷。哈罗德是一个平凡的小人物，在儿子去世后和妻子陷入冷战，退休后过着平淡无奇的生活。一封来自以前同事的信改变了他的生活，让他在自己也毫无准备的情况下义无反顾地开始了一场漫长的徒步之旅。奎妮曾经是他的同事，现在身患癌症，在加油站女孩无心的一句话的启发下，他突然决定用走路帮奎妮战胜病魔，他相信只要他不停地走，奎妮就能活下去。一场孤独的朝圣之旅，他经历了无数艰难遭受了许多困苦，在此过程中他和妻子莫琳都逐渐开始了转变，冷漠的坚冰慢慢开始融化，他们彼此开始牵挂和思念。读者也从哈罗德不断的行走中渐渐了解他并理解他。奎妮因为哈罗德的壮举而充满期待，在生命的尽头她终于等到了哈罗德，她不再畏惧死亡，她放下了一切，安详地甚至充满喜悦地闭上了双眼。         《P.J.》完整地串联起整个故事，一个女人默默地在心里爱了二十多年，卑微，懦弱，忍让，包容，负罪，赎罪，煎熬，痛苦伴随了她一生。在生命的尽头，在病痛折磨的恍惚中，她和哈罗德都完成了精神的救赎。爱上一个不该爱的人，让她一生都没有获得幸福，她间接地害了哈罗德的儿子戴维，她以为能成为哈罗德和儿子的桥梁纽带，却让戴维一步步迷失堕落，最终发生悲剧。         书中的描写很细腻温情，细节清晰，有画面感。贯穿徒步朝圣的帆船鞋，哈罗德路过的一个个邮筒，奎妮绑在手上的铅笔，戴维的红色手套，以及明信片，都让人印象深刻。跟着主人公一路走过来，内心也是起起伏伏，忽而阳光明媚如沐春风；忽而阴云密布似淋暴雨，也常常因情节的跌宕起伏而压抑窒息。当一切都结束后，生活依旧，忽然记起一句话:于无常处知友情，于有情处知众生。人的情感很难说清对与错，在法律和道德的约束下不能超越底线，越早放弃不属于自己的感情，就会越早获得自由和幸福。

相比将孩子培养得野心勃勃而言，我们更应该培养孩子的勇敢、坚忍和自信的品质，要让他们学到解决问题的办法。如果教育者能够判断孩子努力的极限在哪儿，那么孩子的成长和发展更容易取得进步。

我不相信一见钟情，但是并不能否认它的存在，如果一个人对于一样东西过分执着，对此念念不忘，就必定有所回响。 最幸福的事情就是我们出乎意料的合拍。#一句话看剧心得#

猴哥 猴哥

故事是生活的比喻。 这是一本教人创作银幕剧作的教科书。本来就想简单了解一下故事的创作过程，对剧作是没有什么兴趣的，但是一看就停不下来了。纯纯的干货，有很多意外的收获。意外地了解到一部电影的创作过程，理解了剧本与导演，剧本与演员的关系，编剧事无巨细的讲述了剧本的创作过程，自然就包含了剧本对于一部电影的存在的意义以及它的局限性。剧本和书最大的区别就在于，书写完就完成了，而剧本写完只是一个半成品，被拍成影才算大结局，而导演和演员都会对剧本进行再创作，一荣俱荣一损俱损，而这样的观点很容易让人联想到，这也是时代发展的趋势，原来也体现在故事的呈现当中，由个人创作发展为团体的合作。明明书里都在讲创作原理的内容，但作为外行的我看着也不会觉得枯燥，因为编剧会在原理和规则中穿插着人性的讲述，亦师亦友般的存在，不仅教人做事，还会分享一些做人的小道理，不时会用严厉的口吻劝人放弃，告诉你这是条不归路，不时又温柔的安抚你要坚持，也是非常可爱了。在观看的过程中，有些部分会觉得编剧讲述的内容略有重复和啰嗦，但是读着习惯了会发现，重复可以再现看过的知识点，也是一种强调，而啰嗦大概是因为编剧选择口语化的表达以增加知识型剧集的趣味性吧。总之，是一本让人受益匪浅的书，特别是对那些对创作故事感兴趣的朋友，如果是要学习写银幕剧作的话，就更不能错过了！

一般，大概编剧们尽量想行文华美，所以反倒让多数篇章知识点不足，较为浮泛，深度和厚度欠缺。还有股什么腔调(中间见有人批注说是“舌尖上的中国”的矫情的解说腔)。 尤其前后不一，各篇水准差参不一，大约是团队创作出自不同人之手的缘故吧。 不过，对我这样一个植物花卉小白，还是不无裨益的。

看得有点儿着急的感觉，挺好的两个认真的人认真的遇见对方认真的走到一起

有的人习惯用谎言欺骗自己，但有的人愿意直面真相，普通人的英雄梦和接受现实。

这部剧看了好久，才看完的。 发现很多人都会经历各种消极情绪，而避免或帮自己走出来的方法是不要隐藏消极的情绪或试图逃避引起消极情绪的事情，找到支持自己的人，陪伴自己帮助自己，当然也可以用合理的工具指导自己。 很庆幸，自己有一定的文化，选择了看剧学习的方式，另外，就是靠思维的转变，这是一个漫长的过程，只要付出，一切都会变好或在变好的路上。 只有经历了，才会发现自身的问题，以后才能成长成熟。 这部剧，也给了我勇气勇敢去面对自己，希望能够成功。