Mirror Man

文笔是硬伤啊！还非要给小羽毛弄个情敌，搞个几角出来，而且这集里面小羽毛对林涛有转变，然而下一本里面又消失不见了。

很好的男性科普书，里面涉及了女性，女生也可以看。编剧还写了从医的各种经历，让我看到了人医的不易（兽医还是没有人医高大上啊） 文笔诙谐生动，读者能读进去。 有的地方略有重复描述。 希望能有兽医大佬写出类似剧集。

露之前的生活像车站时刻表一样有规律，上班下班看电视喜欢衣服。另外看他的男朋友帕特里克绕着城堡一圈又一圈。还有她妹妹的孩子托马斯在家里冷不丁的来一句“混蛋”。“托马托马托马托马斯”。一个普普通通的女孩，过着平平淡淡的日子。 可是不会一直那样，事情会变化。露的工作丢了，于是她又找到一份工作，照顾一个瘫痪的人。面试的人是他的母亲，她说的每件事情，甚至她所强调的话语的方式，都在暗示露是个笨蛋。她严厉的审视着露，她的目光可以让巧手变笨拙。 初见：露去上班了。。“你想来杯茶吧吗？”（是这样的，她家里人认为没有一杯茶解决不了的问题。）“啊，泡茶为生的女孩，我还以为你多久会显摆你的技能呢！” 露从此被推进了全新的生活。她的妈妈向她打听他们的生活，就像一种动物学家仔细研究一种新的动物和它的栖息地。因为据说，去上流社会的家里玩，会扰乱他们的尘土。 露把蔬菜捣成泥，藏在威尔的饭里，企图蒙混过关。但威尔还是瞥见了那点橙色的东西，“你觉得一茶勺胡萝卜会改善我的生活品质？” 一夜之间春天来了，而冬天就像一个不受待见的客人，穿上外套突然消失了，不辞而别。 而其实威尔决定在六个月后结束自己的生命，他不仅没有了运动能力，连偶尔动一下的能力也没有，他看不到任何乐趣，他的人生痛苦难耐，被感染困扰。露为了确保威尔不自寻短见，决定给威尔列一份清单，让他去体验，让他知道这世界上有他可以享受的生活，即使不是他料想的那种生活。 露带威尔去看赛马，她在“人啊人”上下了五英镑的赌注。哈哈哈，最后，“人啊人”那个四条腿的骗子，以可怜的第六名越过了终点线。威尔事后说，我讨厌赛马。 露遇见威尔之前自命不凡，从不看带字幕的电影，从不听音乐会。她觉得喜欢音乐会的人肯定附庸风雅，喜欢花哨，而自己不是那类人。听完之后，她发现音乐能让人敞开心扉，传送到作曲家也想不到的地方。是啊，她不试试，怎么知道？只有一次生命，应该活的尽量充实。 露和她的男朋友分手了，因为他那张脸，露从来都看不到，并且在人群中很快消失不见。 别人说，露喜欢上他，是因为她每天都陷入这个男人的生活中，陷在他诡异的秘密里，这创造出了一种虚假的亲密感。但其实不是吧。 威尔虽然喜欢露，但最后还是选择了安乐死。“对不起，这还不够。”威尔活得太清醒，他知道，他是没法单靠爱情活下去的。 我感觉，爱情知道就好，没必要强求永远在一起。世间外物，唯情不死，方为长生。

非常值得一看的一本剧，通过土狗老黑的故事描述了以前的人情世故，温暖的让人眷念. 最后老黑回到爸妈身边真是个美好的结局！

#剧评# 21108 大真探Adam Haygood 讲了好几个案子，五花八门的，就……大好的周末阳光明媚的为啥要看这些阴间杀人狂…… 刑警们真是好辛苦啊……要跟这些变态打交道……

看了N遍了,不会厌烦的

小时候看过，现在来二刷，本来是冲着刘星去看的，他的表情小动作都太可爱了，然后越看越好看，每集都很喜剧啊，演技都很自然，也有成长意义。接着也跟着b站弹幕发现了多次什么海报幕墙，怎么搭的样板间和不时出没的话筒君，有趣。三个孩子太可爱了演技也很优秀。（冬日寒假每天睡前看 特治愈

四篇剧集，以为长短差不多，结果最后一篇最长。越短的其实越不好写，因为篇幅限制，只能挑重要的交代。我个人最喜欢的是最后一篇，也可能是因为长一些，人物更鲜明饱满。喜欢这类的作家，不是爱情之上的写剧集，更多的有社会时代的烙印。

很喜欢这部剧，现在看来番外篇好像更好看呢，陈长生的经历也是太苦了，但是再苦再难也都能遇到好人，有一句话说的好，多做善事，作为我们现在的人也要多做善事才对。

你是天真派还是感伤派？ 天真，更像是一种天赋。天赐的艺术感，随手一挥，自成一派。 感伤，反思派。全靠后天的努力，注重搞清原委，讲究熟能生巧。 我喜欢你既是天真又是感伤的。 在虚构的世界里寻找真实，真的是脑子有病？ 做梦的时候，我能们以为梦境是真实的。这就是梦的定义。观看剧集时，我们同样以为剧集是真实的――但是我们也明白这种想法纯属虚妄。这种悖论源自剧集的属性。我们在此强调指出，剧集艺术依赖于我们可以同时相信两种矛盾状态的能力。 这一切真的都在你身上发生过吗？ “编造故事无疑是最骇人听闻的罪过，”笛福写道，“那是一种会在心灵中豁开大洞的撒谎行径，而后说谎的习惯就会渐渐乘虚而入。” 笛福还说：“没有人曾经更多体尝莫测的命运，我十三次发财致富而又沦落赤贫。” 依照这个逻辑，笛福即鲁宾逊本人？剧集全是自传体？没有跌宕起伏的人生的人根本不配写剧集？ 显然，太过于标榜作品的真实性，笛福给自己挖了一个坑。而杜拉斯巧妙地避开了这个坑：“那是发生在我身上的，可是我没有亲身经历过，那就是写进一本剧的东西，因为它不可能是我亲身经历过的。” 人物的性格特征不会变吗？ 有些反思―感伤派读者还没翻过几本剧，就爱依样画葫芦，提起剧集就要强调三要素。他们尤其爱对典型人物的性格加以概括，以显其能。对编剧塑造的“典型人物”不典型大发脾气，并对人物性格前后出入大加诟病，仿佛人的性格全该是固定不变的一样。 自然，这也得看编剧水平。有些编剧塑造的人物的确是实随意，一昧地套上“应该有的情节”然后告诉读者，这些事情导致了角色人物性格大变，说得通啊。这种强行“媚俗”套给读者的“理所当然”，初期或许还会给读者共鸣式的抚慰，等读者见识多了，剩下的就只是吐槽了。 好的作家，塑造出的典型人物典型而不失人性（不反常识），即使是塑造出了谵妄的人物也觉得他歇斯底里得可爱，怎么说呢，所有的情节和词语不是简单堆砌，而是环环钩连，教读者读着不觉得出戏。 你在追逐剧集的中心吗？ 剧集的中心是一个关于生活的深沉观点或洞见，一个深藏不露的神秘节点，无论它是真实的还是想像的。剧集家写作是为了探查这个所在，发现其各种隐含的意义，我们知道剧集读者也怀着同样的精神。 博尔赫斯提醒我们，真实的主题和中心是完全不同的东西：“故事一页接一页进展下去，直到它展示了宇宙的各种尺度。” 剧集所叙述的故事及其中心之间的距离显示了剧集的精彩和深度。 中心位置的模糊绝不是一件坏事；相反，这是我们读者需要的一种属性，因为如果中心过于明显，光线过于强烈，剧集的意义将直接被揭示出来，观看行为就成了单调的重复。 我渐渐明白了为什么我喜欢『同步』，而不是单纯概括一本剧。