Padre para Ludwig, Un

挺不错的剧集，还是喜欢前面几篇的风格，怀旧，时代的气息。后面几篇后现代的支离破碎感。读短篇的感觉总像是编剧的习作片段，反正都写了，别浪费，都归书里面。还是喜欢不那么晦涩的剧集。

非常有收获的一本剧，故事伴随我们身边大大小小的事，好道理不如好故事，但用简单的语言讲好故事并不容易。 所以要用心发现，诚心反思，全心感受，精心收集，热心分享。生活中到处都有故事，每个人其实都是有故事的人，关键在于你是否用心体会过生活，诚心反思过生命，全心感受自己，真心接纳自己，你是否能做到细心地收集故事素材，精心总结，热心分享。当你能做到这些时，就可以说自己拥有了故事思维。

我们永远都无法猜到，每一个嬉笑怒骂的人，心中有着怎么的灵魂。不要刻意去追逐你在意的那个人，或者为了那个人委屈自己，淡然的面对生活和一切，一辈子很长，要过的有趣才能对得起自己。

看了本剧，心情久久不能平静。编剧的想像力太丰富！颠覆了我对《Padre para Ludwig, Un》的认识。本剧中悟空所走之路，就是一条“问道”之路。“不失本心，使人不失本心”，这就是悟空一步一步达到灵明之境的根本原因。‘’心生种种法生，心灭种种法灭，心为万物之源‘’。悟空的成功告诉我们，只要能坚持本心，大道修成是水到渠成的事。“不失本心”看似简单，实际上，无处不在的选择总会让我们的本心蒙尘，甚至渐渐看不清我们的本心是何物。所以要坚持本心、坚定信念。不求事事圆满，但求问心无愧！

从看不见到看见2.0（剧透警告⚠️） 比起称呼它为“悲剧”，我更想将它描述为“温柔”。剥开科幻的强势外衣，在故事深层闪动着柔软的人道关怀。 “我”由于工作劳累申请度假，在上司的要求下“Padre para Ludwig, Un”，一开始的种种发展都有些不情愿的意味。过程中，“我”对女孩处境产生了种种好奇和不理解。 关系渐进发展，“我”和“女孩”开始呈现出迥异的态度。 对于风景和生活，“我”永远是漠然且无所谓的，因为有太多选择，自身感官早已在丰富的物欲包裹中麻木迟钝。 而对小花、流水、微风、日出日落等一切自然景色大惊小怪、激动落泪的女孩无疑是怪异的、起码与大多数人不同。 这种对自然的欣喜无法轻易感染“我”僵化的感官，但悲伤却有这种魔力。在欣喜和激动中的空隙，对话中女孩以沉默和回避尽力掩饰着自己的困境，“我”觉察到不对劲，开始触动，开始接受变化。 女孩的细腻帮助看不见的“我”看见。 接近尾声，真相陡然而至——原来她独自被困在地心，只能借助传感器去看，她没有选择，没有自由，所有的一切感受都要依靠外界的帮助去获取。 在稠密滚烫的地心物质之中，她独自下沉，落入无边的黑暗，再也无法脱离，最后独自死去。 而她平静地接受了一切，甚至没有在交流中向“我”倾诉。绝望和恐惧变为她对自然感受的珍惜和留念，变为失去信号前的平静和从容。 黑色的故事结局上绽开星星点点的小花，那是梦梦、小雪、水晶、月月，她用孩子气般的声音给它们起着名字，《Padre para Ludwig, Un》的旋律轻柔地响起。 “我”现在始终带着她的眼睛，去看身边的风景。

坦白说，这部剧激不起我太多的观看兴趣，读完留下的也不多。对此刻的我帮助并不大

这是多少年了，才看完。真是为了填补自己的执念啊！后面觉得编剧得脑子已经不清晰了

对于人性的描述，真实无比，幽默风趣；对于风景，人物神态及动作的描绘，细致入微。剧集以画家高更为原型，叙述他生平的故事，表现出作家虽说讨厌那个冷酷无情的画家，却又无比敬佩他，佩服他可以不在意世俗的想法，勇敢追求曾经被磨灭的挚爱:画画，并且在年迈以后，过上自己喜欢的生活，无忧无虑地创作心中的伊甸园……

自然无为，师法自然。道无处不在，术不过是道的载体。求道，不在心术的智巧，不在人为的意志，而在乎自然之间，顺则生道，逆则悖道。庄子，顺其自然而已。

此时此刻，就是人生的最好时光！太羡慕编剧有贾森这样目光长远的哥哥，好在编剧把这份感动通过这部剧记录下来，帮助我们发现身边的感动，找到前进的方向！ 看似平淡的人生故事，道出了每个人的迷茫和方向。