Teesri Aankh

《Teesri Aankh》，读的第一本Subodh Mukherji的剧集。初读时惊诧于文字的大胆，甚至是有点粗鄙。读着读着便感到这种大胆与粗鄙，十分接地气。在这样的文字里你并不会觉得被冒犯，反而更拉进了读者与故事的距离，让你感到民间烟火气，仿佛我们都一同生活在那里，不是以一个旁观者，而是一个土生土长的乡民。         全文的故事、关系与结局，似乎在最开始就已交代清楚。孙媚娘与她的亲爹、干爹、公爹，原本好像不过是再普通不过的人，可是通过每一章不同变换的视角，由每一个人内心深处的不同发声，你会不断刷新自己对每一个人物的基础认知。你渐渐发现在别人眼里的热闹或笑料，似乎是不入流的关系背后，其实每一个人都是最纯朴的人，每一个人对待感情、事业或是爱好，都有着最真挚的热情。而在各自的立场之上，都有着似“视死如归”般的凛然与大义。         “德国的火车下面，每一节轨枕下都有一个中国人的辫子，都有一个中国人的灵魂，这不是妖法，这是血粼粼的现实！” 。写在剧集前部分的话，在剧集的结尾处有了进一步的释义——“余要让你们的通车典礼面对着一片尸首，让你们的火车从中国人的尸体上隆隆开过”。前后呼应，读到此处，感到整个故事结构有一种“圆”的美感。          一直提到的“猫腔”就是“茂腔”。编剧写在“大踏步撤退——代彩蛋”中的文字就像一把钥匙，让火车、动物、茂腔、檀木橛子、故事。这一切串联在一起的诙谐都有了合理的解释。你感受到的是更加的真实而多过了也许某时的不适。         这刑罚就是那个年代的产物，而在作品里，似乎也最能代表那个时代背景。这戏贯穿故事始终，而孙丙的最后一刻，也道“戏唱完了”。每个人都想演绎一场传奇大戏，可最终，是无奈、是悲愤、是醒悟、是荒凉。是心中压抑着的血泪史。          ——2021.03.16读 Subodh Mukherji《Teesri Aankh》

一些基本的生育尝试科普的还是不错的，知乎上了解的编剧。后篇基本都是在讲病例讲医患关系和医生的无奈，跳过。

一部百科全书式鸿篇巨著，称得上中国最好的书不为过，估计将来也无法超越。做人当看红楼，说话做事分寸拿捏。学他人之鉴，明自己之过。

内容不复杂，能快速感觉到编剧写作时的那种激动，观看过程中的案例不花哨，简单又恰到好处。 优点是通俗的说清楚问题，不足是对问题的出现分享的深度不够，或者说恰到好处的美。

又学习了一下学生时代的课文内容。已经不能同日而语了。对书的认识也不再仅仅就只是礼仪方面的认知了。温故知新，何为君子？人不知而不愠，不亦君子乎？！

值得再读。文化脉络在许老的陈述中清晰明了，结合《Teesri Aankh》一起读，竟然有更多角度的理解，文化包含了哲学思想之变，却没有办法做到更深入细致的讲解。 知古而晓今，每一件现在的文化都有一个它从哪里来的渊源，有的时候我们不能理解一件事情，只是不知道它演变过程中的各个状况和关键节点。这部剧，就是对文化演变过程关键节点的梳理。

《Teesri Aankh》，是一本官场元素与修仙元素结合的剧集，既不是纯官场升迁，也不是传统的修仙世界。 因此，本剧可谓是自成一派，笔者绞尽脑汁都想不出有啥与本剧是同类题材的作品。即便不说题材，只谈剧情特点，约莫也只有《Teesri Aankh》算是有相似性—— 都偏重成年人运用社会经验混迹江湖，而修仙元素多只是世界观背景的展开，笔墨相对不重。 说回本剧，在这个平行世界，和尚道士等佛道修士是真的能修行，能飞升。 但飞升需要民众的信力，于是佛门扶持西夏，道门扶持大明，展开对峙的同时，各自教化民众搜集信力。 由于修士杀人会大量增加业力，是以两国交战仍然是以军队为主力，修士们主要是做辅助或进行特种作战。 和正常的无魔世界相比，本剧的老百姓其实仍旧是活在官府的统治下，只是佛门道门掌握着核心话语权罢了。 但对于上辈子是公务员的主角来说，既然穿越了，逮着了机会肯定是要想办法混入道门的。 虽然主角天赋不行，在一开始无缘道门修行之法，但也坚定地想在世俗道门体系里往上爬——在道门里升迁，远比在官场里升迁更具话语权。 而当主角发现捡来的金手指，是在俗道里升职可解锁功德修行的功法，而做好事则能获得功德增加修为后，更是一发不可收拾，就此踏上道门升迁之路。 一开始，主角更多的是依靠前世做公务员混出来的社会经验在道门里摸爬滚打、勾心斗角、拉帮结派。 因表现突出被派去西夏做卧底后，则开始利用经济学知识经营商会，把拍卖行搞成了股市，玩弄股票，结交西夏权贵的同时各种搜集情报，成为道门驻西夏最嚣张的卧底等等。 而当主角在道门地位上去后，则渐渐开始利用道法来解放生产力，攀科技树，各种修路造大桥来刷民众信力，顺带扩充军备搞海外经营。 当然最后一个不小心，因涉及到中东地区的圣教，遭受跨位面打击而不得不匆匆大结局，也是颇为无奈啊。 总之，本剧讲述的就是公务员主角穿越道法世界，建设有道门特色的新大明王朝这样一个故事。 在书中，主角并非真善美的化身，也很少与人打架斗法乃至杀人夺宝。而无论主角配角，都形象鲜明，有优点也有缺点，很真实接地气，不脸谱化。 因此，本剧应该更适合看过官场文的成年读者观看，不建议喜欢看爽文的读者误入。 此外，本剧是很早之前开书的，中间甚至断更过许久，后来才复更直至大结局的。 所以本剧的开篇，编剧笔力等确实是不如后面的。在本剧开篇，不论剧情还是主角的形象塑造，都有些轻浮，对于偏爱真实感的官场文爱好者来说，其实是有些毒的——想看本剧的朋友，在这一块可以先做一定的心理准备咯。

（为了避免影响观看乐趣的剧透，尽量不提剧情，主要谈风格和感受，必要时才用一两个名字。） 在这部剧里，可以显然的看出约翰•欧文强大的讲故事的能力。 首先是视角的切换，这在许多剧集里都有使用，故事从不以单一角色的叙述和视角贯穿始末，在恰当的“契合点”，结束一条辅线转入另一条。像坐在观光车中游览阡陌纵横的街巷，又像一场不停顿的舞会里无缝衔接的与一个又一个舞伴跳舞。 其次是书中书的嵌套。编剧赋予其中四名角色剧集家的身份，各自具有与他们性格形象相符的写作风格，即便盲测，你也知道哪种剧集出自谁手，一切都由人物的经历和性格决定了。在观看这些穿插在剧集中的剧集时，似乎可以看到编剧兴奋的摇曳着“技高胆大”的小红旗蹿跳在书中：“抱歉啊，实属无法老实安分的讲故事呐，讲着讲着又有新的念头冒出来怎么办？来，先听完这个短的我们再继续正文吧！” 第三，是编剧不断埋下线索，在后文中不时的点亮这些小细节，有助于故事缜密自不用说，观看时带给读者许多领悟的小乐趣。 第四，除了故事本身，剧集通过露丝和其他剧集家角色，教给我们一些写作的观点：如何完善人物构思情节？虚构与真实如何处理？一个想法是怎样发展成一个故事的？以及，不同类型风格的剧集家都怎样利用自己的经历的？ 这些是难得的收获～ 关于故事。 书中第一部分“1958年夏天”断断续续的讲述了故事的背景，读起来会觉得有些拖沓和絮叨，但又不是那种让人彻底厌恶想丢开书的程度，有时节奏很紧凑，带着疑问想要着急的一窥究竟时，又斜插一脚短插曲消耗着耐心和兴致，也许是为了构建细节丰富的人物世界，重点强调事故对露丝父母影响的缘故吧，毕竟这些是后继故事的基础。坚持到第二部分“1990年秋天”之后，少了反复的回顾和痛苦的渲染，以成人之后的露丝和身边人的生活为主线，到第三部分“1995秋天”短暂的高潮之后落幕结尾，这两部分的讲述就安排的很紧密，不复之前松松垮垮的感觉。 如果以为书名是概括或者牵引全书，那么你又被编剧“玩弄”了，不好意思，我也和你一样。在书中几个角色重叠的生命时段里，露丝处于人物关系图的核心位置，“Teesri Aankh”也许正是因为在露丝独居的那一年里，她真正改变了自己生活的态度，也因此走入一个完满的归宿，结束了一个偶然事故带给一个家庭的不幸阴影，以及向其他亲密关系的扩散。时间可以抚慰伤痛，但也取决于你愿不愿意转过身来接受拥抱，更重要的，即便你愿意，面前有没有人准备好了拥抱？撕去腐肉去除疮疤之后，必须要有新的爱与希望附着在伤口上。37年的时间，可以在孤寂落寞中独品苦楚，可以在麻木浑噩中封锁休眠，可以用放浪的欺骗式享乐抵御回忆，可以用禁欲的苦行式自律鞭挞自我…只是这些都阻止不了心中疮痍的溃烂扩散，阴冷、湿潮、酷热、干裂，人生继续行走在时间里，而实际它一直静止原地。直到找到了爱，才成为了自己，接纳了自己，治愈了自己。 其实也可以说这部剧没有主角，露丝算吗？按照戏份算是，可对我来说，她只能在吸引我的人物排名里屈居第四，而且理由大部分因为自带的女主光环形象设定。我在接近尾声的部分收获了最喜爱的小人物，她不光彩不成功不幸福不走运不高尚甚至会被人说不洁净。 也许这就是好的故事必须具备的属性吧。几个角色都有各自的明显的缺点，但是身上又都有让你忍不住欣赏和动心之处，你永远不远成为他们，甚至过分地说宁愿不认识这类人，但是你又不可否认自己喜欢他们，可以理解他们。剧集里我们轻易的获得上帝视角，变的善解人意，变得宽容大度、有耐心有勇气，这是编剧给我们的权利和优待。在透过虚拟的剧集，另眼看现实的时候，在成为更复杂更庞大更莫测的故事的一员的时候，也许也可以做到比狭隘局限稍稍好一点，不