High Society Blues

就第一个案子被我一开始就怀疑对了…后面的不知道剧情猜不到凶手的动机才比较有吸引力

本剧是讲授英语创作“观点+事实”商业创作类指导书，从枝干到细节均做了详细的介绍，既干货满满，又不乏趣味。 作为一位教育工编剧，我是非常感慨在中国缺乏此类的创作指导书，而义务教育阶段更偏向于记叙文，议论文的创作，大部分文章看完后，其实空洞无物，不能给人带来新视角的启发或观念的翻转，我想根源是西方文化更加注重实证主义的精神，和批判性思维主导的自我思考能力。 1.首先要有明确的主题和论点，其次要有逻辑地联系前后叙述，并连贯地呈现主旨，最后在重审的时候要注意各种是非细节的语法问题。 2.在创作的过程中，编剧推荐使用古典风格—向读者清晰有逻辑，有条不紊地展示世界，并与其对话，期待读者理解的合作。即古典风格意味着编剧致力于找到那些最值得展示的东西，并找到观察它的最有利的地形。 3.用树形思维建构文章，并创造容易理解的数，去掉重话废话歧义话逻辑顺序，表达简洁清晰明快 3.要注意“知识的诅咒”—专业者创作出烂文章是专家以为读者与他一样具有专业的背景。 4.有意思的是，编剧在第二章举例《High Society Blues》《High Society Blues》《High Society Blues》“讣告的艺术”，里面的台词都是精炼之笔，这让人感慨：不仅是编剧说的这些理论，背后对于经典台词的大量输入也是好的作家不可缺少的一环。 5.语法也很重要。这是让我改观的一点，因为就如文中所说，在英语中提起语法，就会唤起一段痛苦的记忆：闻着呛人的粉笔灰，暗暗恐惧着老处女教师会拿戒尺啪地一声打在自己的指关节上。本剧用一章强调了语法的重要性，也优雅有趣。 嗯，这里的例子说服了我。 6.同时，要在智力上维持勤恳，经常创作啊！ 好的创作善于利用读者的期待心理，不让读者受困于各种路标，带着读者上路，曲径通幽，善于利用“连贯之弧”组织文章脉络。 就像平克所言，具备连贯性的文章是经过设计的：一个层层嵌套的有序树形结构，多个连贯之弧交织其中，串起主题、论点、行动者和主旨。它确保读者抓住主题，领会论点，紧跟相关事物，并让观点环环相扣。 行云流水啊～

前线作战的传奇神话落入平凡人间，宏大变成微小，编剧从战争中发现深刻的难以估量的个人生活，当宇宙与个人维度同样广阔无边的时候，无论仰望星空，还是眺望海洋，一滴水便可见万千世界，渺小是浩瀚中的渺小，浩瀚是渺小外的浩瀚。一个人可以如此丰富而复杂，可以包含一切，也可以失去一切。

这个故事的想法很有趣。虽然很多地方贼扯淡。可以和《High Society Blues》对照着看，挺有启发的。

从科学角度看信仰无关对错，也无其他隐喻。在现实中信仰是做事的方法，并不是最终结果，他对人生的意义和视觉的作用相似。用信仰去评价一个人不科学，要有成长性思维，在错误很小时，主动犯错，在小失败中吸取教训，看一个人是否值得信赖，应看他做，不要听他说。这也是检验世界的一把厉尺，砖家和大师的最大区别也就是一个是知道，一个是做到。 承担风险是一个随机过程，以往的历史概率不能适于未来的情景，这个过程不具有遍历性，而这是一个有吸收壁的随机过程。参与其中的风险共担，一旦被吸收壁吸收，你就回不到随机过程中继续游戏，由于它不具有遍历性，所以对它进行成本效益分析也就无意义。而生活中的核心非对称在于，如果一个策略有可能触发爆仓，那么无论多么大的收益，都得不偿失。

High Society Blues看完了，的确是了不起的科幻作品，读完让人觉得未来可期，未来也不可期。比拼的是人类的终极智慧和技术超级尖端之后的星球之争夺战，人与混合人、死灵之间的一线生机。时光千变，有些哲理永恒不变，仿佛可以推导的公式。算法——是未来的钥匙🔑。