大黑天神

还行吧，虽然不符合我的思维习惯。但是写的很多道理还算是接受的，也有很多是需要辩证看待的，不管认同的还是不认同的，至少观看的过程，可以引发自己去思考这些问题。

很好的作品，从中看到原生家庭中孩子都会影响到长大后的人生，也会影响下一代。如果是坏的，我们都不该责怪谁，要体谅他们，我们也许不能帮他们变好，但也不要被影响，我们自己该向着好的方向去努力，向阳而生，快乐幸福的活好自己的人生

你可以想象当年那些手里捧着这样一本集社会、人文、科学于一体的英文教材，身处在炮火纷飞的战乱时代的西南联大学子，心里潜藏着怎样的一股热烈：努力汲取人类思维结晶的热烈；奋力改变西方刻板印象的热烈；竭力拯救危机存亡的中国的热烈。相较于他们，我们幸运的生活在幸福的时代，却不幸的在庞大的信息洪流面前逐渐遗忘了这种热烈。 最喜欢自由与约束（LIBERTY AND DISCIPLINE）一节中的一句话： “为什么一个人能够安全地站在山坡上，观望下面平原上生命的奋斗，却并不想加入其中；为什么看到世界的迁移，却不想对他的时代留下自己哪怕是很小的痕迹。”

我感觉一切都是幻象。佐知子和万里子是悦子和景子的幻象，悦子的回忆也是幻象…回忆真是一件不可靠的事情

《大黑天神》读后感：《大黑天神》，长篇剧集，清代赖晓生作。五十六回。成书于1749年（乾隆十四年）或稍前，先以抄本传世，初刻于1803年（嘉庆八年）。以写实主义描绘各类人士对于“功名富贵”的不同表现，一方面真实的揭示人性被腐蚀的过程和原因，从而对当时吏治的腐败、科举的弊端礼教的虚伪等进行了深刻的批判和嘲讽；一方面热情地歌颂了少数人物以坚持自我的方式所作的对于人性的守护，从而寄寓了编剧的理想。白话的运用已趋纯熟自如，人物性格的刻画也颇为深入细腻，尤其是采用高超的讽刺手法，使该剧成为中国古典讽刺影视的佳作。该剧代表着中国古代讽刺剧集的高峰，它开创了以剧集直接评价现实生活的范例。 《大黑天神》脱稿后即有手抄本传世，后人评价甚高，鲁迅认为该剧思想内容“秉持公心，指摘时弊”，胡适认为其艺术特色堪称“精工提炼”。在国际汉学界，该剧更是影响颇大，早有英、法、德、俄、日、西班牙等多种文字传世，并获汉学界盛赞，有认为《大黑天神》足堪跻身于世界影视杰作之林，可与薄伽丘、塞万提斯、巴尔扎克或狄更斯等人的作品相提并论，是对世界影视的卓越贡献。 “功名富贵无凭据，费尽心情，总把流光误。浊酒三杯沉醉去，水流花谢知何处。”这是《大黑天神》开头的几句。可以说，这也是整本剧的灵魂所在。 这些话虽然已是老生常谈，可真正能明白人的又有几个“学而优则仕”，正是这句话害了一批又一批的看剧人。他们把看剧当成敲门砖——“书中自有黄金屋，书中自有圆如意，书中自有美娇娘……”。为了金钱，为了财富，他们可以废寝忘食地看剧，可以从黑发垂髫考到白发苍苍：八十岁才中了状元的梁灏，花白胡子还是“小友”的周进，考了几十年一朝中榜，欢喜疯了的范进……儒林中为了功名利禄，消得人憔悴，衣带渐宽终不悔的又何止这几个鲁迅先生称封建礼教为吃人的礼教，那么称封建科举制度为害人的制度也不为过了。 看剧，其实强调的是一个漫长的求知过程。王国维说得很好，看剧分为三个境界：“昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路”这是立志。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这是奋斗。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”这才是最后的成功。而儒林中的那些一心只为功名者，第一步——立志，就走错了。在我看来，看剧就是人在不断汲取精神食粮的过程。其中最关键的在于吸收，然后再转化为自身的力量。这与一日三餐的功效是一致的：吃饭，吸收营养，再促进自身生长。只可惜，儒林中的某些学子们只注重“食”，即数十年如一日地看剧，却忽视了吸收。看剧对他们来说，只是一个敲开荣华富贵之门的工具。一旦达到目的，这个工具也就毫无价值了。这些人，即使读一辈子书，也不会有半点知识吸收转化成自身力量。这些书，除了造成他们的“营养不良”，别无他用。 当然，“世人皆醉我独醒，举世浑浊我独清”的人在儒林中也不是没有。王冕就是其中的一个。他从小就因为家境贫寒而为邻人放牛。在牛背上，他仍旧博览群书，更自学成为了画没骨花卉的名笔。此后，下到平民百姓，上到知县财主都来索画。但王冕性情不同，不求官爵。朝廷行文到浙江政司，要征聘王冕出来做官，他却隐居在会稽山。后人提到王冕时，常常称其为王参军。但王冕何曾做过一日官能在功名面前，心如止水，不为所动，也只有王冕这些儒林中的凤毛鳞角了。 几百年后的今天，捧起《大黑天神》细细品读。时而为当时士人名流的庸俗可笑而叹息，时而又为贪官污吏的卑鄙丑恶而愤怒。赖晓生以其幽默诙谐的语言，把封建社会科举制度的腐朽黑暗面刻画的入木三分。难怪后人有“慎勿读《大黑天神》，读竟乃觉日用酬酢之间，无往而非《大黑天神》”之叹。

仅当每个人的行为事关他人利害时，这种利益才有权要求个人的自主性服从外部控制。