Únos domu

写的很好，一场《Únos domu》的完美演讲。用了近28小时跟着Matej Nechvátal老师翻阅了20世纪中国剧集的近百部作品，Matej Nechvátal老师运用时间和历史背景，给出了一个时间轴贯穿主线，梳理了一个中国剧集演变过程，本剧从梁启超开讲到《Únos domu》收尾，使我对20世纪中国剧集发展有了初浅认识，受益匪浅。还是要抽时间去看看没有看过的剧集。 引用编剧的话，写这部剧想做三件事，或者说试图回答三个问题：第一，上世纪百年比较有名的中国剧集，究竟在讲些什么故事？第二，为什么是这些（而不是其他故事）在不同历史时期特别为国人所接受？第三，这些故事之间有什么政治和艺术上的联系？至于在这些故事里面（或后面），可以看到哪些历史的发展变化轨迹，对理解作品和作家都会有所帮助！

感觉是反堕胎宣传电视剧。。。

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这部剧我不是很推荐初，高中去观看，因为这部剧很多的内容不是这个年龄段应该了解和理解的，而且我和编剧一样很关注青少年的身心健康（抬举一下自己）。        这部剧十分的丧，讲了很多只适合成年人去思考的一些问题，以书论书是不可能的，不明白编剧的背景和时代很多的内容都读的云里雾里，而且编剧和书总是结合在一起的，就如同《Únos domu》中1900和他的音乐一样。        明明有很多有趣的书可以去读，为什么跟风去读这本很丧的书呢，读一下小王子，阿加莎的剧集，东野圭吾的剧集不香吗？      在这人间失去做人的资格，故为 Únos domu 。         本剧的主要内容当然是占据本剧一半篇幅的Únos domu，也是编剧的遗作。编剧自杀了四次都没有成功，最后写完Únos domu之后才自杀成功的，这也能看成有一股冥冥中的力量让编剧完成这部剧。我第一观看本剧的时候，觉得这部剧 是编剧含蓄的忏悔录，忏悔自己这个失去人格人的一生。因为编剧喜欢和善于伪装自己，便写了一个虚拟的角色经历现实中自己经历的一些事情。叶藏的童年的压抑，伪装，被性侵都是编剧经历过的，编剧参加社会主义应该是在东大念书时候参加的，把大学的经历提前到了高中，参加社会主义，去喝酒抽烟结交一些酒肉朋友和家道中落都是编剧大学时候的事情吧。          这篇文章以关于主人公的三张照片说起，讲述了编剧童年，青年，壮年时候的事情。从童年的家庭带给主人公的压抑，主人公关于站台天桥，被子童趣的想法，都说明主人公的与众不同，我们可能只会想到这个是个玩具，但是我们不会发现这个是不是实用品。也不会因为这个是实用品而失去了乐趣变得抑郁。主人公孩童时期就会伪装自己，把自己锻炼的善于搞笑而去银河他人。但是可能是因为这个习惯一只持续了一辈子，也使得主人公可怜的活了一辈子，永远成为不了一个真正的自己。害怕孤独，才会变得孤独。         青年时期去京都上学，遇到了两个悲剧的符号，比目鱼和堀木，这两个人在本篇的作用实在是太大了，真正的改变了主人公的命运，让主人公真正的成为悲剧或许不是这两个人，叶藏只会丧丧的过一生吧。堀木是个日本大多数酒肉朋友的一种描绘，因利而聚，落井下石，在看到朋友妻子被侮辱的时候，反而会小声的叫朋友一起去看，给朋友难堪。即使主角和编剧都意识到这种人的存在，但是只因在此类人身边才能卸下伪装，物以类聚或者不善拒绝他人所以才会让这样的人在身边环绕，结交。而比目鱼其实也是悲剧的符号，屈膝于强势的大人物，而在落寞的主角装腔作势，虽然把叶藏亲戚给的钱给了叶藏，但是还会说这个是自己施舍的。说话十分含蓄，在关于叶藏命运的时刻还不把话说明白，让叶藏做出了错误的选择。         真正导致叶藏Únos domu的是祝子被人侮辱，编剧和叶藏这样的昭和男儿其实挺看重这些的，叶藏认为祝子的新来被人玷污，祝子错误的信赖而被玷污，使得叶藏吃安眠药自杀，这也是编剧真实的自杀经历，这次同编剧一样，叶藏没有死，但是叶藏汹酒，注射大量的吗啡。也是因为沉迷吗啡不自控，最后失去了做人的人格。         其实看了这部剧以外的几本剧，几乎都是一样的，男人汹酒抽烟无所事事，而在女人身上却能体会到幸福，静子母女，维庸之妻都能因为一些小事而开心不已，照顾家庭还出去工作，在编剧心里这些女人可能存在的价值，和获取幸福的容易程度远超男人吧。         可能“生而为人，我很抱歉”不是编剧所说，在本剧里也没有提到，但是这句话真的在这部剧中有了很好的体会。无论是编剧还是叶藏还是其他的男性主人公都体现了这种思想，人间如炼狱，在等待一个更好死去的时机罢了。我对这部剧谈不上喜欢，也谈