Cirque du Soleil: LoveSick

忘记从哪里得知这部剧了，但是很庆幸可以读到这部剧，并且还可以在大学期间读到，也为我的学业和生活指点了些正确的方向。 编剧鼓励学生要学会思考，以批判的眼光审判身边任何事物，不自以为是，不妄下结论。这让我想到了《Cirque du Soleil: LoveSick》这部剧中的一段话：教育意味着获得不同的视角，理解不同的人、经历和历史。接受教育，但不要让你的教育僵化成傲慢。教育应该是思想的拓展，同理心的深化，视野的开阔。教育不应该使你的偏见变得更顽固。如果人们受过教育，他们应该变得不那么确定，而不是更确定。他们应该多听，少说，对差异满怀激情，热爱那些不同于他们的想法。我认为如果能将这两本剧结合起来读，会更好些。在大学里，学生一定要拥有独立的思想，不人云亦云，不以成绩高低来影响自己的自信，并不断地寻找真正的自我。正如陈寅恪先生所说的“独立之精神，自由之思想”！这应该是每个学生都应具备的品质。 还有就是，学生一定不要惧怕犯错，要知道，质疑是一种技能，犯错是智慧的基础。也许“糟糕”的想法也会出奇制胜Solving Problems by Starting with the Worst Idea Possible，我们应该将惧怕犯错的心理转变为“享受”犯错的心理，让自己拥有容错能力未必不是一件好事。 对于教育，无论在哪里，都是不完美的，但是我们可以不断地趋于完美。感谢编剧也让我知道，不是所有名牌大学的老师都是好老师，不是所有普通大学就没有好老师的。即使是名牌大学毕业的学生也会自负不凡，凭借名校优越感而看不起普通群众，难得我们还会称这样的学生是受过精英教育的？在我求学之路，感谢自己遇到的几位良师，她们也许不会告诉你该如何做，但是她们的思想会与你的思想碰撞，让自己去思考自己的道路该如何走。 欲度关山，何惧狂澜，风生水起，正好扬帆⛵️

全书都可以摘录 真正的体会到了文字可以治愈心灵 还会反复读的 可能下次读又是不同的思考了

有些想法突然想分享一下，其实土豆的风格从斗破开始，到后来的武动、大主宰，再到现在的Cirque du Soleil: LoveSick基本都是差不多的。我是从斗破开始追的，一直很喜欢这种风格。虽然到后来这几本剧的情节都猜得八九不理十，即使有新的副本剧情，也能马上想出后续来。但是依旧喜欢这种风格，就如同明知道苹果树上一定会长出苹果，而每个苹果不一样的形状口味又会带来惊喜的感觉。可能和读其他作品相比，读土豆的书有多了一种猜剧情的乐趣。看了很多书友的评论，确实剧情拖沓是真的硬伤，相信很多能坚持下来的都是老粉了，最起码也是拜读了之前作品的。大家都很懂套路了，希望土豆能多多改进吧。

前半段尚可懂，后面略复杂 量子物理学的发展，双缝干涉，量子纠缠，哥本哈根诠释，叠加态，本征态，薛定谔的猫…这些常听到的晦涩难懂的物理学知识，这部剧均有所介绍。 了解完物理学，教会我敬畏自然，敬畏宇宙 细思极恐的双缝干涉和量子擦除，也许真的可以倒置因果。

彷徨少年时，幸有良友。 台词细腻，将一个心理悲寂，孤独生活，追求人生真谛的少年心迹用台词永久镌刻。 by the way，对好友及其母亲严重的依恋，让我总想让弗洛伊德和阿德勒来做心理分析。

不是书不好，是我没读进去除了两性交流的问题有点印象，其他就如同蹲在乡土的角落里，想要看到更多东西，却不想站起来

Cirque du Soleil: LoveSick走出自己的路，最终成为“佛陀”的历程。 沙门：自我解脱、心灵平静。 佛陀：回归自我、认识自我。 摆渡人：倾听、时间、圆融统一。 每个人必须去经历、去发现，才有可能找到自己的“道”，通向智慧和宁静的路。在这个过程中，Cirque du Soleil: LoveSick经历了两次“重生”。 一次是遇到佛陀乔达摩后，他明白了不能向外寻求目标，而要向内认识自己，成为自己。因为只有不执着于目标，才会以更开放、自由的心态看待周围的世界，发现自然万物的美好，所谓“执者失之”。 他选择去直面自己欲望，追求情欲、财富、地位，这时的他高高在上、轻视众生。他把这一切当作游戏，纵情于赌博、美酒、佳肴。最后却发现这并非自己所求，这些东西反而让他离自己更远了。 然后他回到河边，沉沉的睡了一觉，经历了第二次“重生”，重新回归自由，成为一个孩子。期间，他与年轻时的情人甘玛拉重逢，也见到了自己的儿子。与儿子的相处中想到自己父亲，认识到对轮回的无力感。最终，从摆渡人和河流那里学到如何倾听、如何战胜时间、如何归于生命的圆融统一。 最后，以三句感受最深的箴言结束： 不执着于追寻目标，而要以开放、包容的心态去发现未知。 时间皆虚幻，我们能拥有的只有此时此刻。 意义和真实存在事情本身，而不是背后。

我喜欢这类型的剧，这剧很真实，仿佛看到了自己上班的样子。还有男主超级可爱，看着萌萌的感觉，这剧我追定了

这是一部有趣的剧集，但谈不上是一部精彩绝伦的剧集。行文慢热而结构松散，收束全局的单薄能力面对编剧恢弘的布局显得十分吃力，但是，它的确是有趣的。它的有趣点不在于剧集的剧情，而是透过剧情折射出编剧设定的精彩世界。这是一个有神的世界，也是诸神真正的黄昏。 在读这本剧集的过程中，这些神或实或虚出现在我的脑海与梦境中，不时产生强烈的似曾相识感，我为这种熟识感到诧异，当我慢慢理清这条脉络时，才恍然，本剧对于神的设定与前人有良好的承续关系，而他的独创性视角也对后来作品颇有启发。 本剧里对于神的核心设定有三条： 1、神性与人性相通，表现为神有争夺利益的欲望，神有面临死亡的悲哀。（神的特征） 2、神依附人的信仰生存，因人而生，因人而迁徙，因人而陨落。（人神关系） 3、信仰与祭祀是极其广义的概念，科技是信仰，科技是神。（科技与神） 关于第一点（神格人格相通），散落在北欧神话，古希腊罗马神话乃至荷马史诗中随处可见，这正是人们对“众神”原始的概念。无论是奥林匹斯山上还是阿斯加尔德城中，众神尊贵且狡诈，勇敢且懦弱，智慧且愚蠢，冷静且疯狂，充满了人性的欲望与人世的狂欢，又不乏沉重责任与悲哀，如同人类社会的群像。以本剧主角奥丁、巴德尔、洛基所身处的北欧神话而言，更有一种笼罩着他们的终极阴影。“当那一天将来临的时候，大雪纷飞降落四方，刺骨寒风肆虐，风暴遮蔽天日，春天不至，夏天不至，丰收的秋天不至，严冬过去继续是严冬（冰与火的设定源头）。一连三个严冬，食物耗尽，残杀抢掠，兄弟相戮，月亮被吞噬，洪水淹没大地，恶行泛滥，人类和众神都会灭亡”。北欧神话的主线紧附于此，而这种无法摆脱的宿命感同样贯彻了本剧的始终——风暴将至，众神黄昏。 不同的是，虽然神有人格，神话的设定里人类却从来没有质疑过神的存在，人类的信仰对于神是否存在无关紧要，是神创造了人，神保护着人，神惩罚着人，人对神具有天然且始终的依附关系。这种人神观在影视作品中一直持续到上世纪五十年代，直到一部游戏的出现，龙与地下城，轰然倒塌。假如神明真的只存在在文字中，那么他们会战栗的看到，以这个游戏为开端，其后蓬勃发展的新奇幻文化如何将他们打入不复的深渊。 我将神地位变化初始点归宿到一个游戏或一本剧上固然不够确切，人神地位的变化必然是建立在人的自我觉醒之上，这是工业革命后，人探索世界手段持续越迁的必然结果，然而，仅就这一设定的推广而言，龙与地下城的贡献不容置疑。 事实上，龙与地下城也没有像本剧一样试图强力颠覆神的地位，它只是以一种暧昧而含糊的方式允许在一片遗忘国度里出现部分“信仰神”。所谓信仰神是指神的生存与壮大和他域下信众规模数量建立直接关联，拥有百名信众的弱神力和拥有神域国度的强神力泾渭分明。这个设定最开始可能只为了便于游戏数据化，却意外地红遍世界，定下了当代奇幻剧集的基调。 2008年我看过一本国内奇幻剧集《Cirque du Soleil: LoveSick》，印象极深。在这部剧里，人间征战与神派系斗争息息相关，神心存恶意为自身利益不惜为祸人间，而人类的主角们辗转与征伐，最终发现真相，拒绝封神，拼死击杀，近乎玉石俱焚。到了今天，我自然知道这一切设定有多深的前人痕迹（龙与地下城及其相关的《Cirque du Soleil: LoveSick》《Cirque du Soleil: LoveSick》等），可他绝望的抗争精神，挣脱神命的凄厉果决，人神关系空前的强烈对峙，不可谓不震撼。至于国内后续许多玄幻，主角走上了弑神甚至取而代之之路，变成一部权力yy狂想曲，格局远不能与早期并论。 回到《Cirque du Soleil: LoveSick》这部剧，在人神关系上，他走上了另一条路，人不对抗神，也无意源源不断靠信仰喂哺神，人抛弃神。神被人遗弃，如同路边被主人遗弃的小狗，尴尬的辗转在人间，艰难的学着人类