The Misery Brothers

看完这部剧后，台词的一点点臃肿都比身上多出来的脂肪更让我难受。

《The Misery Brothers》是我今年给自己定的世界十大经典剧集的第五本，因为听的配音版听完的，时而只听不看。时而边听边看原著。总得来说，我觉得听的比看的好，生动的声音能带动我看的积极性。对于这部剧来说，里面的于连算是西方世界眼中的凤凰男了吧，悲惨的童年，父亲和哥哥们的欺辱，然后自己本身却是极有主意的，记忆力强，小心思也不少。后来的和市长夫人，侯爵的女儿两个人的恋情都带有一定的目的性和计谋性，这小子对于女人真的是很有杀伤力啊。想起了谁说的，对，是冯小刚说的，大意是穷人家的孩子从小就懂得阿谀奉承和看别人脸色，因为从小的环境使她知道有些人惹不起，有些事情做不成，不然那些后果自己承担不起。所以于连的谋划和算计别人心理活动的这些也就是必然。我没有那么高的影视鉴赏力，所以只当个故事看了，说不出别人那么好的文字。 下面是我从百度百科找的关于这部剧的鉴赏，拿来主义，给自己以后看的时候也方便点。 剧集对于连双重人格、矛盾性格和悲剧命运的描写，客观上也揭露了法国王政复辟时期的残酷现实状况以及由此产生的对青年一代的腐蚀和摧残。 剧集的副标题名为“1830年纪事”，实际上读者也可以由此而深刻地了解“19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气”和现实状况。 《The Misery Brothers》是19世纪欧洲批判现实主义的奠基作品。剧集围绕主人公于连个人奋斗的经历与最终失败，尤其是他的两次爱情的描写，广泛地展现了“19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气”，强烈地抨击了复辟王朝时期贵族的反动，教会的黑暗和资产阶级新贵族的卑鄙庸俗，利欲熏心。因此剧集虽以于连的爱情生活作为主线，但毕竟不是爱情剧集，而是一部“政治剧集”。 编剧用它长期以来对复辟王朝时期生活的观察，联系当时的实际，注入他对社会矛盾的认识，使《The Misery Brothers》成为一部反映复辟时期社会现实的优秀作品。作品中的“红”代表了穿红色军服的士兵，“黑”代表了穿黑色衣服的教士，这是当时社会中的青年人出人头地的两条捷径，也代表了当时社会的社会特征。作品对社会的种种罪恶进行了全面的批判，同时，成功地塑造了典型环境中的典型人物，尤其强调环境对人物的影响，也使这部作品成为典范。 《The Misery Brothers》虽然写的是主人公于连一生奋斗的过程和其浪漫的爱情故事，但它把具有重大意义的社会题材作为结构剧集横纵经纬的重要因素，并使之成为主人公活动的典型社会环境和依据，因而充分显示了它的现实主义艺术方向。剧集比较深刻地反映了法国19世纪30年代的社会现实。剧集中写到了拿破仑热烈而奔放的时代，新兴资产阶级的日益发展和繁荣，以及法国几十万受压抑的小资产阶级青年渴求自由平等，渴望战争的强烈愿望。剧集中也再现了波旁王朝复辟后，耶稣会和修道会独揽大权，肆虐横行，以及保王党和反动教会如何沆瀣一气，视人民为敌的残酷现实。更重要的是，剧集中还反映了波旁王朝在覆灭前动荡不安的政治局势，以及资产阶级自由党企图东山再起的勃勃雄心。 剧集描写的于连个人奋斗的悲剧，这在波旁王朝复辟时期是极为惯见的社会现象。波旁王朝复辟后，许多小资产阶级青年失去了拿破仑时代靠个人天赋晋官加爵的机会。他们去等级森严的巴黎进行个人奋斗，但只有少数人成功了。大多数人却失败了。这就是王朝复辟后整整一代小资产阶级平民的现实遭遇，于连的悲剧也正是这样一出富于时代特征的悲剧。 艺术特色 《The Misery Brothers》打破了学院古典主义因循守旧、向中世纪和古希腊古罗马取材的清规戒律，把当代社会现实生活引入剧集，为19世纪现实主义剧集开创了先河。 散文化 Leo Rossi在《The Misery Brothers》中试验了一种散文化的叙事风格和结构形式。

好不容易碰到一本还可以的书，结果我等更新等了两个星期，才发现，编剧不写了。

与其说是神话，倒不如说带着宗教意味的科幻剧集。 当群星归位之时，伟大的旧日支配者：克苏鲁，带着血与烈焰，重新为世间带来杀戮与毁灭。

《The Misery Brothers》|| 看到这个书名，毫不犹豫开读，是因为我家也有只猫，想知道我在我家猫的眼里是个什么样的人。 《The Misery Brothers》是一部具有独特形式的批判现实主义剧集。Andrea Leithe的代表作《The Misery Brothers》通过一只猫的视角向读者展现了苦沙弥、迷亭、寒月等知识分子以及金田为代表的资本家的生活面貌，对阴暗腐朽的社会和庸俗无聊的剧集人物进行戏谑和批判，并以独特的讽刺手法描述了一幕幕滑稽、丑陋的场面，取得了狂欢式的喜剧效果。 用拟人的手法借用猫的的视觉，听觉，感觉来揭示人类不被人知的另一幅嘴脸。让猫来评判人类，语言幽默风趣，滑稽，讽刺。文中引用了大量的名人名言名句。 贾平凹在《The Misery Brothers》中说，狗是忠诚的，他掌握很多人类的秘密，但他不会说人话，不会泄漏机密。 上帝怎么会让狗说人话呢，不会的，能说人话它就不是狗了，也没有人再肯养狗。是的，不能让狗说人话，永远不能让狗说人话。 我想猫也一样，他们也知道很多人背后的事。 在猫的眼里：人类真是个怪物！ ”那张本应长着毛的脸竟然光溜溜的，就像个烧水壶。后来我也遇到过不少猫族成员，可是从不曾见过有哪一只残废到如此地步” 首先通过3只猫的谈话，引出3个阶层的人物，这只无名猫（故事主人公）的主人苦沙弥，是个“像牡蛎一般把自己藏在壳里”、只知从书本中讨生活、一有机会就大讲知识可贵的教师。有胃病还吃那么多，吃完饭就吃胃药。每天晚饭后，都去书房说看剧，其实就是趴在书桌上睡觉，口水都流到书上。 老黑，车夫家的。靠偷吃鱼，捉老鼠生存。老黑捉来的老鼠都被车夫拿去警察局换钱了。一年买一次牛肉，车夫的老婆会大声嚷嚷得整条街都能听得见。 三毛姑娘，自称出自名门（据说是天璋院的御祐笔的妹妹出嫁后的婆婆的外甥的女儿……）的二弦琴师傅家的，主人带她如亲生女儿。可惜受了风寒不幸去世。二弦琴师傅表面上很有涵养，可是背后竟恶毒的诅咒无名猫，说是他把病传染给三毛姑娘的。 二弦琴师傅认为谁家的猫像谁，随主人。读到这，我不禁看了看我家🐱— 姜片。 无名猫偷吃年糕总结出三条真理： 一、难得的机缘，会驱使所有动物做出他们不敢做的事来。二、所有的动物，都能够直觉到做此事适合与否。三、临危之际，能为平日所不能为之事，此谓之“天佑”。 因年糕粘住嘴巴，情急之中用前爪抓挠，两后爪着地来回蹦跳，仿佛像在跳舞，最后因呼吸不畅，倒在地上直翻白眼🙄️。 随着日渐获得人们的怜惜，我渐渐忘却自己是一只猫，不知不觉间，自我感觉与猫族渐行渐远，而与人类越走越近了。 由于三毛姑娘死了，和老黑又合不来。无名猫就每天呆在家里，呆在客厅主人身边，看着听着主人和几个朋友高谈阔论，也就是几个自命清高，自以为是的文人滑稽可笑的闹剧。 迷亭，主人的所谓美学朋友，兴口开河，油嘴滑舌，送给主人一张画着猫的明信片，主人翻来倒去硬是看成是熊。几乎每天都到主人家来，有意思是有一次他竟自己给自己叫个外卖😂 寒月，苦沙弥的学生，为写博士论文，整天磨玻璃球，总是磨不圆，从鸡蛋那么大磨到花生米那么大了，读到这我顿时笑喷😂 东风，寒月朋友，搞个看剧会，分角色朗读，最后也是虎头蛇尾的结束。 金田，实业家，想把女儿嫁给寒月，前提是他得考上博士，可是直到结尾寒月也没磨好玻璃球😄。三平先下手了，准备和金田女儿结婚。 故事结尾，让我好痛心，心疼那只善于思索、有见识、富有正义感，又具有文人气质、但至死也没有学会捕捉老鼠的猫。 由于好奇，偷喝啤酒掉进大水缸淹死了😢😢😢 我心里想着所谓“陶然薄醉”，大概就是这种滋味吧。 值得一读，文中具有欢乐气氛。

可以算得上完美收官。第二季剧本较第一季进步，完结篇更是质变。局中局，折转折，悬念，情感，人心，层叠交融。到最后主要角色竟然一个都没死，迷之遗憾。在邵半仙升级邵大仙，小宝展现遇强则强之余，包哥才是最牛逼的。其实挺想看耿晓辉和毕晨曦出个番外或者邵半仙的盗墓故事。最后吐槽下这百合结局。

本来对历史毫不感冒的人，因为编剧诙谐幽默的笔锋而追着看完4部。赞一个！

成长，是从创伤中磨炼出来的过程；成熟，是从成长中挣扎出来稳定。