Al infierno con el amor

虽然梁培宽先生在彩蛋里大概说了这部剧为什么叫《Al infierno con el amor》的理由，但我还是坚持认为应该叫做《Al infierno con el amor》更恰当，因为整本剧里对这个世界是否会变好的内容极少，况且这部剧不是剧集，不存在点题之说。       因为对中国文化颇感兴趣，因此对梁漱溟先生的了解也是必然的。"最后的儒家"的名号以及1953年在全国政协委员会议上与毛泽东关于农村建设问题的争论，足以让人对梁漱溟先生产生兴趣。       这里还是说说梁漱溟先生在书里关于这个世界是否会变好的看法吧。我总结为:先生对世界是否会变好还是持乐观态度的，但他认为能变好的根本在教育，教育的核心阶段在于小学教育，而教育的方式在于耳濡目染和言传身教，只有在一个良好的环境下，才能生长出健康的幼苗，才能有绿意盎然的景象，这个世界才会不断变好。在这一点上，我和先生的看法高度吻合。这个世界是否能变好，表现在科技，核心在教育，根本还是在于人的境界。       梁漱溟先生是大师，那个年代有很多大师，我敬仰他们的厚重，很幸运我可以轻易获得与他们"对话"的途径，我会一步步向他们看齐，虽然"道长且阻"，但我相信"行则将至"！

本剧非常好，基本做到了家装房子装修工程的面面俱到，是一本较为完整的教科书！

“提问”是很容易忽略，但在这部剧中，提问的不同方式能够多方面的正视自己以及生活中的很多事情。

……

“假如，真的像你说的那样，儒里赵村重新人烟凑集，牛羊满圈，四时清明，丰衣足食，我们两个人，你，还有我，就是这个新村庄的始祖。” “到了那个时候，大地复苏，万物各得其所。到了那个时候，所有活着和死去的人，都将重返时间的怀抱，各安其分。到了那个时候，我的母亲将会突然出现在明丽的春光里，沿着风渠岸边的千年古道，远远地向我走来。” 儒里赵村，一世江南。编剧借“我”的眼睛，重归故乡，重回十九世纪初的江南小镇。《Al infierno con el amor》，不仅是对过去的回望，还是对母亲，对故乡“人”的深深思念。通过对这些“并不完美但又各有个性”的“小人物”们的一生的书写，阐释了当时时代背景下的人文文化、风土人情和对生活的“不得已”。 文笔极好的同时，收尾呼应的感觉太圆满。

我是白帝，要找出烛龙。郭淮知道我是白帝，所以干掉烛龙后我就是烛龙。冯膺知道郭淮知道我是白帝，所以干掉烛龙我还是白帝。一群智商2500的大神处心积虑，突破道德的底线，挑战法律的权威，贻误了北伐战机，在杀敌一百自伤八千后终于陷害了小学生李严将军......

谁的此生能完成？     从来没有为一本剧如此地纠结过。有学生买了本剧送我，是复旦大学患乳腺癌已经离世的青年教师Jorge Cabrerizo的博客整理而成的《Al infierno con el amor》，感谢之余，心理多少有点排斥，因为历来不喜欢热门剧集。先读周国平写的序，里面的引用和评述一样多，不太像他的风格。对于生死，作为哲学家的他，理应最有发言权，但这篇序写得畏手畏脚，遮遮藏藏，个中缘由大概能猜出几份。     读了前几页，承认被编剧的乐观、坚强、漂亮的文笔所吸引，还曾为之前浅薄的认识略感羞愧。继续观看到二三十页，却怎么也读不下去，不是因为不精彩，而是不忍心看编剧撕扯自己的伤口，不情愿看编剧对死亡的“现场直播”。 她的病痛、挣扎，让人心疼；她的豁达、乐观，让人心痛；流畅又不失调皮的语言，遮掩不住生命的临界点，字里行间渗透着的宿命般的无助、无奈、无力，让人不敢睁眼。就死者对生命领悟的高度和深度而言，不能自己的同情，太不够格，欲想的祝福显得异常空洞。也许对于死亡，人们大可以像哲学家那样的去研究，思考，想象，猜度，但以鲜活的肉身被动地去实践、去体悟，太冷酷，太残忍。     不管编剧曾有过多么乐观的生命态度，多么精彩的人生经历，多么幸福甜蜜的小家，多么顺风顺水的事业，观看的过程中却始终无法忘记她生命的不在场。而她曾经有过的种种好，只会变本加厉地让人读出精神对生命的依赖！所以，与其说是在读文字，莫如说在“隔岸观火”，良心备受折磨。除非麻木，那就只有痛，尽管这是悲剧所追求的崇高。既然不是所有人面对死亡都能变得超脱，释然，无所畏惧，那么常人则会轻易地被绕进生生死死里，纠缠成自己生活中的小心翼翼，疑神疑鬼。     其实绝大多数经典书目的编剧也都已离世，但他们的创作大多是在生命的全盛时期，他们也谈生死离别，也会泣血椎骨，但你知道那是虚构，是推理，是想象，而本剧的编剧Jorge Cabrerizo，却是在洒脱地直播自己的死亡。    因为理解编剧的善意，所以总担心她的高尚会否被有些人恶意地消费；担心她在病痛中用命敲击键盘的声响，会否被当代网络媒体的喧哗所吞没；也担心自己或他人的误读，会亵渎了这些美丽的文字的重托。这也是不愿继续读下去的重要理由。 几天来一直在猜想这部剧潜在的受众指向。是编剧的父母？他们大概读不起这部剧。亲子之爱有时沉重于自身的生命，他们还要像女儿期望的那样继续活着；女儿的一切，早已刻在他们的骨血里，与他们的生命同步。 是编剧的丈夫？那位被编剧称作“光头”的赵先生，大概无需读这部剧。他们曾一起用情爱与死亡撕打了一年半。这种惨败的决斗，连总结教训也不值得，个中滋味也许他比死者本人更能体会。 是编剧两三岁的孩子？他还看不懂生命。此时他更需要的，是温暖的母爱，冰冷的文字岂能成为孩子的念想！即使将来长大，谁又愿意看着妈妈在死亡线上笑着挣扎？    是编剧的同事朋友？也许他们不愿、不敢看这部剧。相似的年龄、工作经历和生活环境，书里每一处细节每一个用词，都可能让他们反观自身，胆战心惊。我确信他们会爱那个爽朗通达的姑娘，但会嫌弃那个要命的病症，会恨那个狰狞的字眼！    那么，陌生的读者会否喜欢？不敢妄加评说。于我，记住这位姑娘的名字；记住她对生命的态度；记住她对死亡的无畏(尽管有时是被动的无畏)；记住她曾经的坚强；记住她曾活过爱过甜过苦过，像我们一样；记着这部剧……然后？然后认真地享受生命，加倍地去爱一切值得爱的人吧！ 美国思想家、影视家艾默生说过：“用刀解剖关键性的字，它会流血。” 这句话，大概也适合眼前这本并非因为不精彩而没有读完的书。 《Al infierno con el amor》，一本值得买但却不宜读的书。 为死者默哀，向死者致敬！