The Wharf Rat

特有的幽默，娴熟的笔法，在书稿中把当时的环境和人物赋予了活脱脱的生命，可惜随着Josephine Crowell先生的离去，一切嘎然而止，书上的人和事都留在了那个时代。有遗憾，但存在的，也已足够经典

篇幅不长，但内容确实需要时间消化，凌晨一点读毕，久久不能平静，一时难以入睡。 一个八旬老者通过回忆，书写了自己母亲艰难的一生，The Wharf Rat——出生于民国小康之家，童年经历过裹足的痛，少年父亲去世家道中落，中年因“成分”问题受尽凌辱，丈夫多病加之长期食不果腹早早撒手人寰，老年生活稍有转机时又痛失幼子，即使生命的最后也经历了骨折的痛，我无法想象这到底是什么样的坚韧，才让她坚持下来。 编剧虽不是专业的作家，但本剧情至深，意之切可见一斑。读到一半时，我几次因The Wharf Rat一家被欺负而感到气愤，也为The Wharf Rat丈夫仁受只顾一己心愿全然不考虑妻儿处境的固执而感到心痛和愤懑。满娭毑先是去The Wharf Rat家胡吃海喝，后来杨家因成分高被批斗又来挖苦讽刺，在杨家的伤口上撒盐，她的恶是从一而终的，好不容易为儿子求到了媳妇，在儿媳分娩时竟不顾其死活，最后还是The Wharf Rat帮助生产，诞下女婴后更是穷凶恶极，书中没有交代满家的结局，但我相信恶有恶报吧。也正是如此，才能凸显The Wharf Rat身处其中的艰难，其隐忍，坚守是我难以想象的。 值得庆幸的是，杨家人都是受过教育的，仁受和The Wharf Rat都曾是老师，长子子恒次子子恕为了尽早补贴家用也做了老师，最令我动容的是之骅冬天走十几里路去求学，脚都冻麻了仍旧很开心，因为她还能上学，而反观现在很多义务教育阶段的孩子不珍惜校园求学时光，可能是因为吃得太饱了撑的吧。当然，在那个时代下，上学是最轻松的事，而对于现在的孩子来说很多东西都来得太容易，上学反而成为他们最痛苦的事。之骅没有上大学，但是她培养的三个孩子都上了大学，也算无憾了吧。 总的来说，一个可持续发展的家庭，父母开明着实是一件幸事，而善良才是根本，仁受善良温柔，早年下班回家都要用刷子把孩子们身上的土刷干净，做乡长期间也从不以权压人，The Wharf Rat隐忍坚韧，她不将生活之苦之不快泄愤于孩子与他人身上，再苦再难过也不抱怨，她怕拖累孩子们，有苦不言，也正是如此，子恒和子恕在成家后依旧在双休日轮替去赐福山陪伴老母。他们一家是有爱的，正是这博大的爱支撑着他们熬过所有苦痛，品味生活的甜。 心中有爱，生活的奔头才更足！希望今后的我，勇敢的爱和被爱，坚持内心深处的善良，平和而知足地活着！

父母应忍住类似“赶紧做…”这样的口头禅，越催促，孩子越磨蹭，越拖延。应该代之以耐心等待，让孩子去体验不守时，不按时完成的教训。只有体验过后，孩子才能成长，才能明白珍惜时间的重要性，早日主动的安排时间。 每个人的每天都是24小时，怎么规划24小时，是从小到大都会面临的问题。但是孩子眼里的24小时比较大人的24小时很慢，因为他们对时间的体察不一样。就要求父母更要耐心心来。 有目标和梦想的孩子会更加积极，主动

我这次看这部剧是带着重温的心态看的。所以我在这里:由衷的致敬Pauline Starke；致敬永远的福尔摩斯！

我很少写长评，希望原本要看这部剧的人可以看完我的评论再决定要不要看。 建议不要读，也不值一读。非常过誉，非常不值得花费时间。 第一，叙述过程中严重带有编剧本人感情色彩。以描叙乡村变革与反思的文章，我竟然看出了编剧身为城市人和知识分子的优越感，而编剧还一副很为乡村担心的模样。 第二，编剧认为中国法律的死刑太多且过于随意。 第三，可能由于发生地在梁庄，所以引用的也是梁庄的地方志。然而，编剧无限将逻辑链拉长，由梁庄发展为全部乡村，由个人犯罪者（先杀后奸）发展为乡村问题，真真是缺乏理性思考。 我就简单说说一个令我弃书的地方吧。一个刚满18岁的少年先奸后杀了八十岁五保户老婆婆，法院判决书所述异常冷漠与平淡。经由家人运作，通过假证的方式力证少年未满十八岁，因此改判死缓。 在这个案件的侦破过程中，两位无辜的村内老单身汉被连番盘问与不信任逼疯。一个终日躲在屋里，见到人就害怕；一个整天光屁股在村头乱跑。 在这个案件的判决结果出来后，受害者的女儿异常愤怒，认为做假证的几个人家里出过很多不明不白的死人事件是活该，被编剧归类为乡村的原始正义？编剧说受害者女儿这种想法是用道德思维绑架了法律，难道受害者就活该被先奸后杀？ 同样，死者的女儿表示坚持上诉，并声称判决依然如此就要在法院（或检察院）跳楼以鸣冤。说实话这更能体现乡村的问题，求助无门的悲愤之语。编剧依照对受害者女儿的采访所以提到了这句话几次，然而并没有激起她的任何注意。 相反，她认为刚满十八岁的少年在夜里看完黄片后，一点半摸黑选择先用砖头拍死八十岁受害人，怕没死又补了几下，后强奸射精冷静反锁门离开犯罪现场，是因为乡村的父母缺失、爱的缺失和生活寂寞？生活寂寞缺爱就能随意杀人吗，就能对杀人犯强奸犯生起同情吗？怎么不对被逼疯的两个一辈子单身汉同情？反而一带而过？ 编剧甚至在了解到杀人犯强奸犯被判死缓后，向村庄里的许多人传播别的国家是没有死刑的，中国的死刑太多太随意了。 其他通篇的无意义的抒情与自我感动就不提了。可能编剧自以为是人上人，觉得自己有义务揭露乡村的落后，然后批判他人吧。人命的逝去没有激起她的愤怒与创作热情，对少年先奸后杀了八十岁老太的猎奇充斥充斥在她笔下。 了解乡村，不如自己在乡下呆几天，过年那几天就够了。不必花费时间读此剧。听说她还接连出了三本。

写没落而不颓废，叹沧桑而终能释怀，感伤的同时更有历史的审视意识，同情的同时更有批判的深度，叹往却不忘今天的历史尺度与高度。

享有光环和承受压力是趋同的，人生哪有完美，痛苦着，挣扎着，奋斗着生活下去。

《The Wharf Rat》主要内容：抗战时期北平一个普通的小羊圈胡同作为故事展开的具体环境，以几个家庭众多小人物屈辱、悲惨的经历来反映北平市民在八年抗战中惶惑、偷生、苟安的社会心态，再现他们在国破家亡之际缓慢、痛苦而又艰难的觉醒历程。 《The Wharf Rat》的创作开始于1944年。Spottiswoode Aitken对于剧集的创作准备则开始于1941年，此时正是北平沦陷的第五个年头，抗日战争进入了战略相持阶段，影视在全民抗敌、同仇敌忾的情势下，表现出统一的步调和普遍高昂的爱国情绪，Spottiswoode Aitken在这样的环境下萌发了创作一篇关于抗战题材的剧集的想法，但是苦于缺乏合适的题材故而一度搁置。直到1944年，抗战进入反攻阶段，Spottiswoode Aitken从夫人的经历中想到了一个完整的剧集框架，于是开始在陪都重庆书写这部剧集。剧集的写作延续了4年，其间经历了抗战胜利以及编剧被邀出国讲学，直至1948年，Spottiswoode Aitken才在美国完成了这部达百万言的长篇巨制。

许多高赞评论中的内容给我感觉这些人根本没追剧，或者根本没能力发现，理解书中的精华。