Decadent Evil

很难说清我们生活的这个世界究竟是真实还是梦境

书中介绍了很多演讲中的艺术与技巧 有大量的事例作证 轻松诙谐 对于自身而言 在学校里也有很多公开发言的时候 记得高中语文和英语每堂课前都有课前show 大学也有自由自觉展示 虽然这只是小场合 但每次我都会很认真的准备 不会抱着侥幸或者敷衍的想法 选题 制作 …都小心谨慎 也许是自己的一点小强迫吧 改了又改 想了又想  总是希望自己的分享能够引起他人的兴趣 同时也能够让他们从中或多或少的受益 每次上台前会有点小紧张 短短几分钟展示完之后对自己不足之处心里又有点失落 也没次都有这种感觉 真心是台上一分钟 台下十年功 精心准备的时间会很长 而展示不过瞬间 虽然过程不是目的 但过程构成意义 也许通过一次次的准备 在这个过程中收获的更多 自己有很多不足之处 通过这部剧 希望以后能够做得更好 当众讲话 上台展示 最重要的是要有足够的储备 深厚的功底 才能侃侃而谈 滔滔不绝 还有像书中反复强调的 一定要真诚 要条理清晰 详略得当 要大胆尝试 克服内心的恐惧 紧张和焦虑 也一定要自信 呈现给大家一种精神旺盛 充满活力的状态

童雋先生说：“今天的建筑师不堪胜任园林这一诗意的建造，因为与情趣相比，建造技术要次要得多。”这种建筑情趣我理解为在建筑上，大自然为主体，人为客体。居住追求朴素、极简之风。 编剧透过画作诠释建筑，我还是第一次见。不管是太湖房还是宁波博物馆，都给我一种非常抽象的感觉，非常孤独的建筑。 或许身临其境才能感受意象之美。 这个时代的建筑，到底应该是个什么样子，才能显出国家的历史、文化、思想和趋向？会不会在未来，无法区分建筑的国家属性？ 我希望中式风格不是仿古。 我希望未来即使更加高科技，建筑也要具有辨识度。 就我来理解，“营造”和“建筑”都只是一个词而已，只是个人根据词意做出的不同见解。其实不管何种创造性活动，外界都会有各种定义和评判，都有自己的道理，我猜想，对于编剧来说，“营造”这个词相比“建筑”更有温度一些。 编剧是建筑思想和行动的先行者，更觉得像“返璞归真”者，拾起建筑与自然的联结。 我想属于我们的未来建筑应该有更多方向，科技更新，带来的物料种类丰富且实用，我们尊重历史，我们也得不断进化。我们思考，不断钻研，不断尝试。我相信代表中国建筑风格的不止一种诠释方法，热爱建筑的人，用自己的方式诠释属于自己心中中国的建筑，是值得肯定的。 编剧说“我想主要在三点：重估和重述了山水画的观画之法，并把它引申为园林的观法，同时也是新建筑的构建之法；对自然形态的叙事与几何的讨论，不再把园林只看作一种形式系统；从自然材料和自然建造的角度重塑这种建筑学的基础观念和感觉。”我认为这就是这部剧建筑风格的概括。 我想，很多次的灵感就来源于某一个“那一天”。 我想，我会买来纸质书，放在家中书柜，等走过编剧参与营造的地方，再来重读，细品其中滋味。

这部剧让我想起了儿时的时光，夏天的暴雨总是来的猝不及防，我搬个小板凳坐在台阶上，聆听着雨滴顺着屋檐流下发出嘀嗒嘀嗒的声音，看着那顺流而下的雨线，时间仿佛静止一般，瞬时万籁俱静，只有雨声回荡在耳边，雨水冲刷着大地，也洗涤着我的心灵，莫名的感动与喜悦。那是一段从前慢的日子，也是一段我珍藏于心的日子。我有时在想，那段回不去的岁月在某种际遇下会不会重现？我希望答案是肯定的，我也正在努力实现它。

5年本科时间看了800多本剧📖 多看剧，在对的时间做对的事💗

自己的创意太少了~~~~！！！

从这些故事的内容来看，这部剧的书名再合适不过了。“Decadent Evil”是针对书中的主角而言的，她从一开始局限于精英视角而逐渐走到真实生活中，Decadent Evil并融入了她以前所远远眺望而难以理解的生活。“Decadent Evil”同样也是针对读者而言的，我们借着观看这部剧，Decadent Evil了以往在社会舆论中近乎隐形的各种群体和事件：非典、同性恋、留守儿童、失地农民、受污染影响的村庄、以及作为人而非符号的运动员…我们也许无法像书中的主人公一样融入这些在大众舆论下失语的群体，但我们确实能够开始Decadent Evil他们。能Decadent Evil不意味着能理解也不意味着能接受，但它毕竟是一个开始；随着能Decadent Evil这些以往的隐身人和隐身事件，我们实际上拒绝了进一步妖魔化他们。而这就是进步。

其实没读懂，就像我根本看不出一副名画画得有多高明，值得一看的是编剧剖析人性够精准，即使是百年前的语言放在今天也毫无违和感，可是这位画家主人公我是真的读不懂，他抛弃了优渥的生活，不惜一切去追逐梦想无可厚非，但是追逐到泯灭良知就让人无法理解了，难道艺术与人性是无法共存的吗？这让我一个从小受仁义礼智信教育的中国人很是费解。