Underground

这两本剧，我是先看《Underground》的，这本是很仔细看的，第二本，感觉就是第一本的内容，重复很多。整体看下来，也可以让你学到很多，了解很多。但现在也越来越明白，每本剧传达的是编剧的思想，编剧的感悟，见解，对于作为读者的自己来说，也要有自己的想法。之前听讲座，老师讲到，只要你说的有凭有据，有出处，那便可以，因为每个人都有自己的看法，自己的观点。也让自己明白影视更是需要严谨考证，这是自己要去学习的。

这部剧写得还算不错，就是错别字太多了，有的词都写反了，让人较为难理解。

此剧评分甚高，读完感觉编剧水平还是比较高，不仅历史脉络比较清晰，史事描写细致入微，更难能可贵的是很多史事编剧都做了分析和点评，提炼了很多经验和教训以供读者借鉴。 唯一不太喜欢的是书中对话都是用的文言文句式，当然这么多对话都用文言文，也是体现了编剧的文字功底，至少史料查证工作量肯定不小。但是，编剧害怕读者读不懂文言文对话，往往在对话后还会再用现代文字解释一遍，个人感觉这就有点多余和累赘了。

“醒世”惊醒梦中人，“恒言”留存人世间 慢悠悠地看剧，静悄悄地思考。 看剧是个慢活，也是个返工活。 慢才能体味其中滋味，才能丈量其中的短长；返工才能反刍，才能深思其中深意。 冯先生的《Underground》很厚，思想虽然不深，但是作为“教化”之书，既满足了普通人的猎奇之心，又起到了“醒世”之效。 《Underground》的厚，未必是好事，一味的厚也许就可能拖沓，一味的深也就可能有浅显，但却还原了故事的全貌，展现了诗词篇章的全意，不是碎片化，不是断章取义，不是故弄玄虚的卖弄，而是有实实在在的内容，有出处，有去处，更有来去的意义所在。 古人的节奏，就是一个字：慢。正如木心说的：从前慢。 开头“话说”，结尾“且听下回分解”，一个故事晃晃悠悠就是厚厚的时光的叠垒，深意在字里行间，教化之意在文字之外，定一个标准，让你去众说纷纭，让你去七嘴八舌，留下无限空间任意驰骋。 冯老先生的故事有高雅之处，但更多的却是接地气，就如同你隔壁的张三李四之人，只不过放在了古代那样特定的环境之中，但是“人性”却是一致的，是可以跨越时光之影的。 “大凡小人度量极窄，眼孔最浅，偶然替人做件事儿，侥幸得效，便道是天大功劳，就来挟制那人，责他厚报。稍不遂意，便把这事翻局来害。” 冯老先生对人性之琢磨，恰如其分，入木三分，深刻而又厚重，夹评夹议中如匕首般刺入人性之思，瞬间便鲜血淋漓，乾坤之下的阴暗晾晒成“警世”恒言。 深夜，看剧，不仅毛骨悚然，人性之恶，原来竟然如此可怕，但是那善的因子却在普罗大众之中，总还是有光亮可寻的，有光热可温暖的，就像天一会就会亮一样。 看剧，是一件私密的事情。 读古人书，知今人事。不言说，不是不懂，只是觉得不必说，开口了就是“废话”，何必让“废话”占据你的口舌呢？不足为外人道也，“桃源村”消失不见。 “醒世”，不迷；“恒言”，不疑。 唯有看剧，才能让心有个去处，有个落处，有个避处，至于尘嚣四起，在书中远比这要纷扰十数倍，可是合上书页，一切归于自然。

此剧为我们介绍了很多关于中国文化的特色在各种中国现象的体现，比如中国的各种宗教、神话故事、故事剧集、民俗礼仪、中国哲学的人神关系、宇宙天地的中国概念等！。以一种较通俗易懂的方式介绍中国的文化精神，但是自己感觉还是有点肤浅，同时，编剧自己对于中国文化的理解还是有比较偏离的地方，毕竟他常年生活在台湾，更多的理解都源于他所生活的人文环境所限制吧！