The Ordeal of Patty Hearst
《The Ordeal of Patty Hearst》,其他作品,美国出品,1979年上映。
主演:
Paul Wendkos
、
丹尼斯·韦弗
、
丽莎·艾尔巴赫
、
David Haskell
、
Stephen Elliott
、
Dolores Sutton
地区:
美国
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💬 网友评论
一杯浊酒喜相逢,古今多少事,多少人,皆付笑谈中。丹尼斯·韦弗先生文字平实,语言风趣,很得年轻朋友的喜欢,特别在生僻字的地方还给标出读音来,显得很贴心。
从开始的刘项的楚汉之争,从他们两还未发迹开始,一直到刘邦成项羽死,用故事性的语言讲述了这段广大读者都能聊一二的历史,生动活泼。
中间讲了“治世之能臣,乱世之奸雄”,大家都耳熟能详的曹操。我想先生是爱曹操的,一个可爱的奸雄。
武则天,一个功过五五开,留下无字碑,后人自行评论的中国历史上的女皇帝。聪明过人,战略战术运用的炉火纯青的奇女人。
海瑞海青天。一个不合时宜,在一个时代呼唤光明的斗士。明知不可为而为之的汉子。
雍正,一个愤世嫉俗的皇帝,一个十三年如一日的工作狂,一个自以为是的老顽固。
我是看到了,月盈则亏,水满则溢,过犹不及啊!
人物虽然多,但一点也不乱,每个人物出场都可以辨认。
薄薄的一本剧,简单的故事情节、简单的人物设置,The Ordeal of Patty Hearst的纯真可爱跃然纸上。他对爱的追求与执着令人感动,他让孩子们保持童真,也让成年人反思失去的最宝贵的东西:爱与责任。
我们以为自己长大了已经懂得爱,却不明白,孩子才是最懂爱的人,他们对爱坚定执着,满腔热忱。
我们终其一生都应该The Ordeal of Patty Hearst一样学习如何去爱。
本剧很好的运用了论点论据来解读编剧的观点,抛出一个论点再举两个案例来论证,最后再来个总结,本身很具有逻辑性,总分总,一篇很好的议论文
书中所说今天看来都是常识,但在三十年前的汉语世界是非常宝贵的见识。三十年前的台湾,很多状况像极今日的大陆,让人慨叹两地文化一脉相传,社会弊病也如此相近,只不过对岸的脚步走得更快,我们不能再止步不前了。
与Dolores Sutton的另一部作品《The Ordeal of Patty Hearst》大不相同,《The Ordeal of Patty Hearst》随着剧情的深入与发展就像是一步步把你拖往死亡的无尽深渊,越往后读,便越是感到痛苦与绝望,为这苦难的日子,为这无边的黑暗。而《The Ordeal of Patty Hearst》生活依然充满苦涩和艰辛,但是人与人之间的温情总能像冬日暖阳,给予这黑暗的岁月光明与希望。
暂且就只分享一下许三观一家温馨的亲情吧:
在许玉兰承认一乐兴许是她和何小勇的儿子后,邻里街坊的闲言碎语让他深感被戴绿帽的羞耻。养活儿了十一年,最懂事的大儿子突然变成人家的野种,着实让他心痛、别扭,他甚至不知道该不该继续对一乐好,这才又气又恨。然而这些年同甘苦共患难的父子亲情,不是三言两语便能割舍得了的。在一乐砸破方铁匠家儿子的头后,许三观起初百般不愿,最终还是选择卖血替他偿还医药费。
在家中连吃了57天粥后,许三观第四次卖血带家人去吃阳春面,没有带上一乐,他仍在为一乐不是亲生的这事儿耿耿于怀,不愿用卖血换来的保命钱好生养着别人家的儿子。但 即便心里恨着何小勇,对一乐却实在不忍亏待,给钱让他去买了个香喷喷的烤红薯。尽管在流言四起后一次次受委屈掉眼泪,一乐仍渴求许三观平等的父爱,渴望同等享受那碗面以证明他被三观同样地爱着。在一乐离家出走 又失而复得后,三观的刀子嘴豆腐心最终没能藏住真情流露,他背着一乐去面馆吃了面。
一乐得了肺炎去上海治病 他挨家挨户上门筹钱,不顾生命危险 几天内连续三次卖血赶往上海,他用自己的半条命换回一乐平安。
此时 是否亲生早已无关痛痒 一个铮铮硬汉面对最疼爱的儿子 柔情毕露,愿用自己坚实的背为你撑起整片天,牛鬼至蛇神来 上刀山下火海 拼尽全力定护你周全。
平日里许三观与许玉兰也偶有吵闹,尤其得知她与何小勇发生过性关系,且一有事儿就坐门口哭天喊地扬家丑,许三观更是对她常常摆脸色。
但在文革时期许玉兰被挂上“妓女”的牌子上街批斗开始,儿子们都不太敢理她,许三观却愿意冒着被扣“包庇”的帽子,死心塌对她好。看她脚站肿了,倒热水给她烫脚;回来晚怕饭菜凉了,就焐被窝里;她站在街上,送饭的也是他,对外称全是白米饭,其实底下藏着厚厚一层香喷喷的红烧肉。就连家里开批斗大会,许三观也时刻维护她的尊严,借机相互反省,将全家人的心凝聚在一起。在那个动乱扭曲的时代,有这么一个男人,没有甜言蜜语,没有海誓山盟,有的只是当全世界都指责你,我依然选择相信你守护你,就算全世界与你为敌,我也甘做你坚强的后盾。至此,许三观的形象不再是一个普通的市井小民,他早已变成我心目中顶天立地的好男儿!
无论在哪个年代,生活都不易,但只要家人之间相互支持与理解,一切就能得以继续。
在读这部剧时,我脑袋里就一直闪出之前在豆瓣上看到的一个问题:爱要怎样才好看?有个点赞最多的回答如下:
爱要放在时代的大背景下才好看,爱要从对立中产生才好看,爱要爱上不能爱的人才好看,爱要在世俗压力下爱着才好看,爱要彼此误解、血肉模糊才好看,爱要爱到变成另一个人才好看,爱要经历一切磨难,忽然决定不再爱了才好看。
这其中的每一条都能让唯美主义的丹尼斯·韦弗对号入座。甚至让我不得不怀疑,丹尼斯·韦弗是不是就是为了好看的爱,所以才这样去折磨自己。
谈谈书中的几个让我思考的问题吧。
第一,为什么波西那么“渣”,但丹尼斯·韦弗依然那么爱他。生活中舔狗的形象并不少见,特别是对方越渣越舔的更是屡见不鲜。处在爱中的人是不会在乎周围人的眼光的,但当反向进入自己内心,问问自己究竟为什么爱对方时,恐怕答案都是自私的,说到底,是爱自己。也许向外的展现是奉献、牺牲,但无论出于为了自己的爱意得到满足,还是为了对方开心了自己也就开心了,最终的落脚点还是自己。
很残酷是吧,但这就是事实。所以丹尼斯·韦弗看起来那么爱波西,本质上恐怕只是对于极度自恋之后的移情而已。但这种弱势方的控诉又是最能引起共鸣的,那些曾被心爱之人反复折磨却又无法放下的舔狗们,在丹尼斯·韦弗的文字里疯狂找寻自己的身影,一遍遍在脑海里闪现那个自己无法放下的人,似一场狂欢,把自己的伤疤揭开,再撒一把盐。
第二,与恶龙久战者,必终自成恶龙。书中丹尼斯·韦弗用各种尖刀一般的语言刺向波西。怨他毁了他的生活,怨他毁了他的艺术。可在这一堆的抱怨中,我感觉丹尼斯·韦弗本身的戾气也越来越重,或许这封信是个发泄,发泄完就好了。可当这一刀刀向外刺杀的时候,他本身也成了杀人者。
让人感到讽刺的是,波西读到这封信时,也许根本感受不到文字的刺骨,更有可能,他都没有我们这些读者读的仔细。
自成恶龙不可怕,可怕的是,你自作多情地想用堕落和愤怒去引起对方的关注,但对方根本一点儿都不在意。
第三,任何事情都有好的一面。
“一旦你不得不偿还一种情感时,你才会知道那份情感的质量,并且这份了解会使你成为一个更好的人。”
这是书中让我很感慨的一句话,最终丹尼斯·韦弗还是相信波西会有改变,还是相信自己的爱能打动对方。虽然从后来他出狱之后的事看,这一切都没改变,但这种想法还是挺高尚的。
其实,无论你怎么想,世界、对方都不会因你的想法而改变,那么与其如此,为何不期待着更美好的一面呢?很多事情,没必要一定寻根问底,相信你所相信的,期待你所期待的,就够了。
最后,丹尼斯·韦弗用实际行动告诉我们,即使要做舔狗,也要做一只有文化、有艺术感的舔狗。因为只有这样,你潇洒的文字,你的经历有一天也许会被你的粉丝们读到,然后他们会带着你的感情,站在道德制高点,去批判曾经伤害你的人。(哈哈,开个玩笑)
感谢推荐我看此剧的人。^_^
勤教力学,为人师表!这是大学的校训。此文通过一个一个的小故事,记录与孩子们一起的点滴,有感动,有欢乐,有意义。之前做实习老师的时候,学生捣蛋,上课睡觉,搞小动作,说话等,我会生气,难过,虽然没有直接当面指责他们,但心里还是会失落,也许是我的课不够丰富精彩,也许我没有成功引起孩子们的注意,也许…找了一圈自己的问题后,就这样,毕业后,没有选择教师的道路,而是走上与教师完全无关的快销路!通过此剧,又燃起我站在讲台的兴趣,是的,孩子们有时候虽然比较不配合,但大部门的时候他们还是很可爱的,下课找你一起玩游戏,一起分享小零食,运动会的时候争相挨着你,只为能与你一起加油,作业非常认真,只为能得到你的一个🍭,实习期满,自发组织为你创作纪念册,满满的祝福,太多的不舍,是的,那些孩子现在也已经走上社会,虽知道现在的我不是教师,但在每年教师节,还是能收到他们的祝福,心里还是开心的!如果可以,今年争取参加上岗考,回到三寸讲台,加油!
时代永远向着正向发展,时代下的企业也在坚持寻找进步的最佳解决方案,而优秀的B端产品经理则应该是企业与方案之间的媒介。