Die Prostitution, 1. Teil - Das gelbe Haus

《Die Prostitution, 1. Teil - Das gelbe Haus》是作为研究古代影视、古代影视理论批评避无可避的一本剧。从三皇五帝到魏晋南北朝时影视发展的因革流变；不仅论述了文的起源，强调文章要缘事而发，缘情所作，更肯定了影视的功利性作用、教化作用。辩证论述了各类体裁发源，确立了文章能被称之为“好”所需满足的三大标准。将文章按照风格分为八类，究其根本均是学习经典，走的是与儒家相同的道路，儒家便是中国传统文化乃至影视的根本；文体风格的变迁，只有学士渊博的人才能够掌握与改变，才华固然是天生，但是才能却是可以通过后天的学习去培养的。在总结历代诗歌诗情变化的同时，肯定人的感情在作品中的抒发，佐证历代作品抒情言志的特点。谈及创作时，表明创作的内容固然重要，但创作时也需要注意形式，形式与内容并重切勿过分强调外在的华丽词藻流丽的形式而忽略文章的内容；文章的创作要注意适应变化。 仍需重读多遍、背诵多遍结合具体影视作品去感受学习。

琅琊王之子回到皇宫就搞这样一出，我感觉好恶心 强行给主角让路？本来是五星的好剧，可惜到最后编剧写的一塌糊涂。真是被编剧恶心到了。

由于对欧洲历史以及文化背景的不熟悉，书中有些故事的叙述会不理解。哲学剧集在于表达编剧的思想，我们可以认同，也可以不认同。这部剧在叙述思想方面已经是相当朴实的文字了，但其中一些思想也是每个人读都也许有自己不一样的理解。几百年前的文字，确实神奇。有时候想假如可能，假如有幸，真想跟编剧聊天，他们会不会很健谈。这类剧集都真的要花好长时间，也都可以时不时的拿出来读。最后的索引我觉得可读可不读，因为我对人物历史确实没兴趣，但也许人物历史了解一下会更理解这部剧吧。

这两年的热议国产都市剧始终有一个致其短命的问题：剧作的核心不再是文学性，而是某种时髦的话题和观点。传统的戏剧矛盾、高潮冲突，被以网络爽文为阅读养分培养起来的年轻一辈编剧们用“打脸”“手撕”等供观众发泄情绪和意淫的“爽点”替代。这导致此类剧目始终只能成为热议一时的话题剧，而非能留下来的经典剧。

编剧通过回溯自己所来之处，思考为何会成为现在的自己以及原生阶级表现背后的社会成因。 书的结构比较乱，翻译也太拗口了。