Minden másképp van - Márairól

写得很好的一本剧，其实无关重生，穿越，开始的铺垫似乎是磅礴大气，编剧有写经典剧集之才。

对不同的面相略有映像，也明白了老人所说的旺夫相福相之类的啦。这事吧不能全信可也说不清道不明，我边看变对照我老公的五官面相来看，很多地方还是很准的，他一直打趣叫我半仙，哈哈。

学生时代看过几次，当时和同学们抢着谁先看，抢到了上课藏在课桌下偷偷看，翘首以盼下一集…今日重翻此剧，当年的记忆，还剩下多少…

也许这部剧只值4颗星，但热情使我不得不加1颗星。 读完这部剧用了7+小时，是我平均读速最慢的一本剧。这部剧没有什么紧张动人的故事情节，有的时候读着读着会想做别的事情。隔了一会，又读起来。 很向往书中的生活，巴黎确实是值得人去生活一段日子的地方，开始有些后悔没有好好学习法语争取下巴黎政治学院。然而，我还是希望可以争取去澳洲留学，感受不同于中国的别样文化。 生活本就是一面镜子，你怎样面对它，它就呈现出怎样的你。过去的自己过得慵懒而随性，总觉得这样才是真我、自然。也许从今天起应该改变些什么，把脱掉的衣服随手挂起来而不是随手一放，淘汰一些不合适的衣服捐赠出去方便自己、成全他人，学着做些简单的美味，还有很多种方法可以让自己变得更加美好。 这部剧最频繁的一个词就是“热情”，还好我也是一个对生活充满热情的人，我喜欢我自己，我家人，我朋友，我身边各种有趣的事，各种美好的物件。然而，我的喜欢有些凌乱，并没有像优雅太太一样良性的运转起来。学着把小事做好，享受生活。无论快乐或悲伤，时间都不紧不慢，为何不把快乐的时光延长一些呢？

真是其乐融融的一家子！从莫妮卡·巴尔赛先生的笔下我读出来的就是一个平凡且和睦的家庭，纵然他们有许多苦恼，我仍羡慕他们。有许多家庭几乎什么都有了，可唯独少了这种和睦融洽。到最后只剩莫妮卡·巴尔赛先生一个人了，晚年的孤独令她心情不畅，可一旦翻看这匆匆岁月，留下来的唯一一样东西，那就是她同丈夫、女儿的美好回忆，这一生，值了！

对这种故事完全没有抵抗力，文笔不浮夸，比较客观的陈述手法是一个惊喜，虽说是志怪主题但是并没有很恶俗的引导读者相信鬼神之事，偶尔几篇还有类似走近科学的揭秘，反而更贴近现实，无形之中增添了故事的可信度。古代部分比现代部分更有想象力，情节也更有趣。最想吐槽的一点大概是，每一个经历不寻常的人，都有一个饱览古籍的朋友/同事/儿子/邻居为其揭秘，实在想说....都是套路。

还是比较弘扬正能量的书，在乱世中还有一点温暖的风，描述了底层对生存的艰辛美好向往！统治者的勾心斗角，面具人生！

马伯庸、张杨、俞敏洪、野夫、胡赳赳力荐，最值得期待的历史奇幻剧集！三十六人抚西域，万里封侯迟暮归！东汉时期，北匈奴屡次侵犯边境，明帝决定出兵震慑，再通西域。班超受命出使，网罗三十六位能人异士随军同行。大军向北伐兵攻城，使团向南伐谋伐交，约定在疏勒南北交会！明帝突然病危，西征大军被紧急召回。单于大军压境，龟兹、姑墨联军围困疏勒。还有以史家正统自称的鱼又玄一直想要致班超于死地……班超孤立无援，只能据险而守，谁也不知是否能等来援军……西征数月，匈奴初被震退，朝廷却陡生变数，召回大军。三十六人又如何抚定五十五国？一段惊险热血的历史传奇故事，正式上演。

读完就爱上了福斯特（）在演讲场合把剧集理论讲得风趣幽默又不乏一针见血，就像前言中所言。在“中庸”之道里，福斯特达到了属于他的平衡，也给广大听众读者带来了流传百年的盛宴。我想《Minden másképp van - Márairól》被成为剧集理论的入门之作就在于它不仅平易近人张弛有度，更在于适合对英国影视已有一定了解想要跨入理论阶段的人。福斯特不偏袒不吹捧英国影视，明确指出英国剧集是小小华屋而非宏伟大厦，有一针见血的批判才能促使影视的抽条延续。他列举的七个艺术元素——故事、人物、情节、幻想、启示、构图和节奏完整地剖析出了长篇剧集虚构艺术的底层逻辑。如今我们的影视理论总也离不开这七个元素。他的观察视角在当时显得独特而全面，不仅从编剧的角度出发去讲述作家在虚构长篇剧集时所思考与尝试的，更从作品的接收方——读者的心理出发，陈述了故事与情节的区别、剧集写作“程式”与读者“好奇心”“感动”之间的联系。福斯特没有选择延续形式主义的观点去谈剧集“精致的构造”，而且将重心放在编剧传递给读者的“感动之力”方面，他强调读者地位，强调剧集整体构造的有机统一程度与接受美学之间的契合关系。剧集本体论和读者接受层在这里都得到了完好的体现。 在故事层，福斯特所举的“国王与王后”的例子生动形象地指出了故事与情节的对立统一，也强调了读者好奇心对故事的推动作用。时间与剧集的关系也是我们“司空见惯”但往往难以深入剖析的事情。有时间必然有空间，伟大的剧集（例如《Minden másképp van - Márairól》）不仅需要时间作为结构的脊椎，更需要空间作为其必需。而从声音层的角度来看，故事又以朗读出来为佳（个人以为不能一概而论。） 在人物层，很多人总会忽略剧集人物与现实人物的区别，迫不及待地将两者放在同一水平线上一以观之，A是否像B，B被安排这么做是不是因为重复了A在现实中做过的事情？实际上，现实生活中，人心难以看透，人的个性更加千变万化，所以一般而言，作为上帝视角的读者可以完全了解被呈现出的剧集人物的里里外外，对于现实人物则不能。生吃睡死爱，编剧表现这五大事实的能力与高度是不是就能体现出编剧个人的“造化高度”？圆形人物和扁形人物这一经典概念早在高中就有老师提及，但结合福斯特文本中提出的例子才发现我个人一直以来都在轻视扁形人物，其实那些容易辨别且令人难以忘怀的剧集人物中总也少不了扁平人物，而圆形人物如果“脱了轨”（编剧塑造上出现问题），给人的观感也是会大打折扣的。 剧集的叙述视角也是编剧们乐此不疲实验的东西，从旁观者视角（第三人称？）、某一“对他人无知”的叙述者视角（第一人称？）到介于这些视角之间的态度视角，他们试图变戏法一样，有舍有得地向读者讲述他们的故事。福斯特的幽默在这里也体现的淋漓尽致——若是将人物的一切都和盘托出，就像酒鬼拉着路人要其强行赞同他的观点一般，这样使读者好奇心大打折扣的事情也和故事章联结了起来。 情节 抓住情节。不要遗忘了读者的记忆也会遗忘。读者也分为有脑子和“一味好奇”的类型。如今部分流水线一般的网文就符合“一味好奇”的心理，编剧写了后面忘了前面，读者也贪图“看完就忘”的解压和轻松感。有内涵深度结构精巧的剧集需要读者登高望远时才能总览全局理清脉络，破费脑子，但是得到的理解与开拓的视野也是独一无二的。好的情节应当是活的机体，应该有谜团，但不能产生误导。人物要“流畅贴切的圆形”，而情节最好别出心裁让人意外。不止如此，福斯特认为情节与人物无法兼顾必须有所取舍。（个人持怀疑态度） 幻想与预言。幻想似乎比预言更像是对人类知识或“正统体系”的冒犯，戏仿和改编，加上现在常说的互文、拼贴，真是后现代的特点（笑）。幻想剧集家对前作的运用，是不是也一定程度上体现了“影